Sonia Ka Ian Lao

Sonia Ka Ian Lao，是澳门电子氛围乐团Evade的主音，同时亦是一位独立音乐人，音乐以电子（Electronica）、氛围（Ambient）与梦幻流行（Dream Pop）的风格为主。 　　 Evade是来自澳门的3人乐队。成员包括Sonia Ka Ian Lao、Brandon Lamn和Faye Choi。成立于2004年夏，融合了电子音乐和流行曲元素，深受Electronica、Dream-Pop、Shoegazing、IDM、Trip-Hop、Dubstep等音乐风格影响。音乐中充满梦幻的意境，以声音作媒介，寻找飘渺美感的氛围。 Sonia Ka Ian Lao为澳门电子氛围乐团Evade的主音，在乐团中也担任作曲及作词的工作，大部份乐曲属共同创作，她主要负责旋律的部份；而大部份乐曲都是由她填词。 2013年，Sonia Ka Ian Lao在音乐上开始尝试作个人独立发展。 2015年初，发表了首张出版个人细碟专辑－《Stars》，2014年12月发表了首张出版个人细碟专辑－《Stars》，一手包办作曲、填词、编曲、弹奏、采样、演唱、录音、监制等（除了第八首由Burnie重新混音外），整体构思概念以新世代（New Age）为主轴，贯穿着行星、人生、爱、永恒、幻想、探索、真相等内涵。在音乐呈现外，唱片封套及光碟的设计（由Jason Vong先生设计），都是以此为中心思想。 2017年6月，发表第二张出版个人细碟专辑－《Nebulosity》，以下是澳门电台音乐节目主持人及监制对本人音乐专辑«Nebulosity» 的推介乐评文章! 写得独到精辟! 在此也说声: 谢谢您, Mick Lei!! 《Nebulosity》/ Sonia Ka Ian Lao 〈Nebulosity〉是澳门电音乐团Evade女主音乐手Sonia继首张EP〈Stars〉后发出的第二张专辑。 粉红星空的封套设计背景，一对小孩的影像再次呈现，这使我想起〈Stars〉专辑封面设计，想起Sonia的一对宝贝女儿，想起宇宙众星体中，一个名为地球的地方中，当中如微尘般的生命体，想起生命都蕴含着爱恶、善良、空虚、黑暗、脆弱、光明、伤痛、喜悦等等因子，以及无数交织在不同类型网线组织上的关系。看似复杂，却又是我等每日置身其中的实况现场。 〈Nebulosity〉的解释是：星云状态、星云状物、朦胧等类型事/物或状态。茫无边际的星空，既浑沌又实存着运行不悖的秩序轨迹，星体间不容一丝轨迹紊乱的可能性切入，怎样理解宇宙背后的心灵用意，不用查考艰深天文物理学说，Sonia选择从心灵提问〈问题〉开始。 〈问题〉是个好的引子，置身生活毫无问题和疑问的城市，而又常感到没有问题才是严重的问题，因此常常听到X因无王疑等事件接连发生时，需要意识的是：〈问题〉出现了… Sonia没有具体指向什么什么，只是借抽象诗意勾划出问题的轮廓，看似凌散的文字引发听者进到联想的空间，Soina犹如思路导航者般把听众思绪一直牵引，漫游在电音营造的迷蒙星空中翱翔荡漾，从〈问题〉到〈夜迷雾〉以至〈Disappearance Req土iem I〉。思索向度由远至近，从高至低，遍及生存的迷失惶恐，到死后灵魂出窍的一刹…然而，然而这只是Sonia引领听众触及〈问题〉的中转站而不是总结… 在音乐上，〈Nebulosity〉仍然承接着Sonia一贯实验梦幻电音风格，我欣赏的是她这次的处理曲风的方法较前更有质感，在实验音效充满cathcy感的鸣响点缀，结合精致细碎像溶解了的音阶分布，使作品较前更成熟贴心。空间感的拿捏常常是实验音乐人最大的「诱惑」，因为没什么比沉静/留白更易处理（如果唔系hea玩，要好好处理静态空间是个颇难的习作），难得的是在没有商业考虑的束缚下，从Sonia式free form弹奏到电音采样及编曲的安排，动静阶能成为Sonia描画意景的电音素材。 〈Number〉是Sonia淡然念颂一串看似没有关连数字的作品王那是只有作者才能解读的密码？是连串朝向另一空间的讯息编号或是什么？ …我们的生命原来就离不开无限的数值结连，如有停顿的时候，那会是生命戛然而止，一切归零之时…抑或旋即透进另一个再没有惊恐疼痛、善恶消融境界的起始点。 〈Disappearance Requiem II〉正是触及到rest in peac一e后状态，一首犹如超脱好坏、善恶、爱恶对立世界的安魂曲，渗透着恬静悲悯情怀… 〈Future / Past〉是Sonia为音乐剧场〈彼女私房My Kanojo Affair〉制作的一段对话记录，内容是人类不再生活在地球后，一位母亲（Sonia）跟两位女儿（Sia和Jania）置身异星中的对话，这里母亲向女儿们简述了地球从充满生命力，演变成花果凋零，人迹一至状态的原因，也谈到音乐原是人类可贵的发明，最后母亲向女儿道别，因要回到地球进行一项「任务」。 相信这插段并不只是一次偶然的记录，那仍是紧扣着唱片主题的一个转捩点，亦同时呈现了Sonia创作身位/视点的所在，我们都有着一个定点的身位，这身位决定了我们的视域，视域决定了我们看事情的角度，角度决定了我们对人或事的态度，没有适切距离和空间不单窒一我们的思想自由，更错失原来属你海阔天空的进步空间，那里充满孕育生命自然成长的养分。 Sonia对音乐的重视态度无容置疑，但她作品没有一点予人压力沉重的感觉，相信亦是她能适当处理与作品距离的结果。 「此刻」从异星临到地球的Sonia所要完成任务的内容，也许就是借音乐播送一颗一颗揭视心灵空间种子的传递，来到作品末段的〈日常〉，内里提及被生活及工作挤压近乎迷失的心灵，也许正是Sonia急需播种以完成任务的土壤，「一直工作再工作又工作每日…直到失去灵魂…至死不知要什么」。 随后一曲〈问题〉Remix版由Evade成员Burnie（亦是另一位电音创作人）操刀，喜悦是他并没有把强劲bpm硬套其中，却为作品平添了活泼跳脱的色彩，果真是神一样的队友，而唱片歌曲的排序，亦带出整张作品流程中，一分使听者逐步更新的意涵。 而唱片结尾是一首长达12分钟的〈Om Mani Padme Hum x 108〉，像是回应Sonia向女儿们道别后，要回到世球时出现的同名作品，像是一个有趣的过场，可是这次比起先前的版本时间长出三倍…听者可以不同的角度去理解歌名和数值的意思，起初我感到超过12分钟，犹如颂经般呢喃同一句子是个沉闷乏味的过程，误以为是妈妈用作安抚囡囡入睡的催眠曲，细听后始慢慢体会到，细致编排电音输出软能量的可爱之处，犹如置身太空船漫游星际，没有既定方向和目的地般无重飘逸，同时又是一个脑神经松弛的过程（若你手持12分钟音乐创作空间你会如何使用？），Sonia创意心灵的阔度与胆量可见一斑，这是一个具深度创意的环境音乐（ambient music）聆听体验。 Sonia这次作品的方向仍是指向光明，焦点是听者内心深处。值得一提的是Sonia这次刻意以432hz作为唱片录制音频，有研究指出耹听这频率犹如置身充满疗愈能量的自然空间中，这或许解释了唱片为何如此「好听」的原因之一吧… 音乐创作是个不断前进的过程，没有最好，只有更好，还要进步的空间当然多著，但作为澳门小城中一位有着两位爱女的母亲，定意推出唱创作专辑，同时一手包办作曲、填词、编曲、弹奏、采样、演唱、录音、监制等（除了第一首与一位丹麦朋友合作，及第十首由Evade队友Burnie重新混音外）工作，得出这张名〈 Nebulosity〉的创作结果，实在难得，衷心盼望创意继续如泉涌溢，为小城漆黑的天际，谱上各类缤纷闪烁的音符。 诚意推荐！ 至今，Sonia参予了多项有关音乐的创作及演出，包括：Bok剧场"非常一搏Give it a Shot"剧目《纤维丝(Chemtrail, Morgellons)》担任主演及编剧工作、参予- 澳门敲击乐协会的音乐会第十一击《幻・尝声》的现场音乐演出、《对: 语1 ＋ 1》双演出之《阴霾》剧目担任主演及编剧工作等等。此外，亦开始研习古典钢琴，希望可以在音乐创作上，于古典音乐及电子音乐中取得更大的平衡。 至今，Sonia参予了多项有关音乐的创作及演出，包括：小城实验剧团- 《彼女私房》之主演及编剧工作、Bok剧场"非常一搏Give it a Shot"剧目《纤维丝(Chemtrail, Morgellons) 》担任主演及编剧工作、参予- 澳门敲击乐协会的音乐会第十一击《幻・尝声》的现场音乐演出、《对: 语1 ＋ 1》双演出之《阴霾》剧目担任主演及编剧工作。此外，亦开始研习古典钢琴，希望可以在音乐创作上，于古典音乐及电子音乐中取得更大的平衡。