Rainie Yang

青春住了谁 单曲文字
金曲团队倾力打造：吴青峰作词 林哲制作
孤单、感慨、缅怀 皆让青春盛开
就算生命曾斑斓蹉跎 造就 我唱故我在 
听杨丞琳 唱青春起伏更迭的无畏与体悟

2016年杨丞琳交出了一张相当亮眼的成绩单，不仅戏剧作品大获好评，推出的音乐也让人在在见证她对于音乐的品味及专注。时隔一年，杨丞琳推出最新单曲‘青春住了谁’，丞琳认为这首歌是她与歌迷的一种联系，当每个人在经历生活时，都会面临到期待、无奈抑或者是对周遭的感慨。而我们回首青春年少时，谁曾驻足停留？谁又留下了刻骨铭心的深刻？我们为青春所流下的笑容与泪都成就了现在的我们。就算对他人微不足道的小事，都有可能在一个人的心中掀起波澜 ; 而丞琳无非希望听众能够在感受这首歌的同时，能够拉回那个时刻，仔细品尝青春曾带给自己的苦辣酸甜。
丞琳在几经自我辩证后订定了此主题为新单曲的梗概，便不断思索著谁能够与自己最切合又能充分表达内心感受来量身打造，而青峰便是寻找合作对象的过程后最好的答案。原因无他，两人的年龄相仿，纵使各自的经历有所不同，但很多心中的感受却是相同的，彼此也能够心领神会，丞琳花了很多时间跟青峰聊歌曲的内容，希望能大方向的让每个听众都能被感动。而歌曲中丞琳最喜欢的歌词是‘我们认真感慨’以及‘青春住了谁 改变我的姿态’，它也许不见得是一个人或是一个事件，也有可能是自己的曾经，以上的过往都有可能成为了现在的自己。希望听众听到这首歌时能得到一种正面向前的力量，但同时也有一点点忆往的鼻酸！
而杨丞琳在2017年下半年交出了‘青春住了谁’这首作品，更多的是跟过去的自己说声感谢，领略的一切是珍贵且无法抹灭，堆叠而成的是领悟而非世故的杨丞琳，回到初心的自我，丞琳很想跟自己说声感谢，也希望借由这首歌跟所有的歌迷表达一路以来始终支持她的谢意。

Youth Lies Within

苏醒

弦子

都智文

萨吉

电视剧《脱轨》特邀金牌音乐制作人金大洲D-Jin担任该剧音乐总监，携D-Jin Music团队量身打造全剧5首OST及配乐，歌手杨丞琳、苏醒、弦子、萨吉、都智文实力献唱，用音乐描绘励志而又充满悬疑神秘色彩的故事。

《脱轨》是由沈阳执导，刘浩存、林一主演的电视剧 。该剧根据priest的小说《脱轨》改编。讲述了一次暗藏玄机的“穿越”，让富家千金江晓媛身份倒转为同名同姓的打工妹。挣扎生存之际，她与神秘竹马祁连相遇并共同寻找真相。在勘破迷雾的路上，两人亦携手共谱爱情与事业，上演励志人生 。


片尾主题曲《Only One》X 杨丞琳  

《Only One》由杨丞琳演唱，金大洲D-Jin担任制作人。
当迷茫的江晓媛孤立无助，挣扎在陌生的世界，祁连一次次伸出手帮她从窘迫中走出，并不断地促使她成长和蜕变，携手揭开一个个谜团。祁连之于江晓媛，就是她的那一道光。「You are the only one  My light」

插曲《Flow》X 苏醒 

歌曲节奏轻快，rap更凸显出剧中人物态度。任世界纷繁复杂，选择不顾一切，飞驰在自己的道路上。是祁连为兄弟打抱不平，毫不犹豫跳海救江晓媛；是江晓媛拼上一切咬牙坚持为梦想努力。心坚定，命运掌握在自己手里，风吹耳畔，前方即是期盼的明亮。

插曲《总有光来》X弦子 

来到陌生世界的江晓媛如同跌进泥土深渊，不知所措寸步难行。但凭着自己的毅力与祁连的帮助，终于找到自我拾起梦想，并为之努力奋斗。
不低头不屈服，一颗小小的种子必会破土而出，总有光来，向阳而生。

插曲《For U》X都智文 

浪漫而温暖的情歌，满腔真挚的深情涓涓淌在音符之间。
“即便有一天我脱轨了 你也会把我拉回来”，江晓媛与祁连彼此救赎与守护，
粉色的花海，摇曳着的狗尾巴草，升起的朝阳也许是属于他们的美好。

插曲《Can You Hear Me》X 萨吉

缓缓的曲调，歌词仿若一份自白，流水般淡淡却直击内心。迷惘与未知，一切都如虚如幻。「Can You Hear Me  让一无所有的我想找回自己」

脱轨 影视原声带

乔欣

马思超

贰佰

赵贝尔

在城市漂泊惨遭爱情事业双重打击的社畜郑达前意外得到了一笔拆迁款，返乡生活的她在旅途中遭遇了一场火流星引发的磁暴，来到了平行时空。破碎的家庭重归完整，错失的初恋慕子李也奇迹出现，无法返回原世界的郑达前抓住这次机会，将以前的遗憾一一弥补。然而，正当生活有了起色，火流星再度出现，郑达前和慕子李即将成为被分割成两个世界触不到的恋人 。

原声带专辑邀请了知名音乐人李双飞、赵贝尔联手打造，孟令楠监制，共收录了4首专属定制歌曲。

主题曲《在你的冬夜里闪耀》由杨丞琳演唱、周康浩楠作词、李双飞作曲和制作。旋律以重复的句型层层递进表达不屈不舍的感情、编曲以钢琴吉他的旋律动机加上弦乐优美的副旋律，体现出哪怕是在寒冷的冬夜也永远有一束温暖闪耀的光。歌词从女主角的视角出发，描写了男女主角在不同时空重逢、重识、重新爱上对方的心路历程。那些错过的时光虽然过去了，但幸好还有更多的未来可以好好珍惜和把握。

片头曲《可不可以，我们一起》由剧中主演乔欣、马思超演唱，孟令楠作词、郑冰冰作曲、赵贝尔制作。主歌旋律俏皮可爱，副歌旋律带着一点点悠荡的感觉，好像剧中郑达前和慕子李常坐在秋千上分享彼此，快乐的氛围。歌词“在我的梦里奔三的少女”向梦中情TA排比“问”出了许多陈述句的“问题”，而这些“可不可以”其实都是30+小情侣间对喜欢的人爱不释手的终极表达。

亲情插曲《别回头张望》由知名歌手贰佰演唱，小米作词作曲、赵贝尔制作，孟令楠监制。伴随着木吉他恬静的音色，贰佰用略带沙哑的声线淡淡讲述了一个温暖的成长故事。时光总是流逝、岁月匆匆蹉跎、季节不断轮回，人们总是在不经意间，尝到人生酸甜苦辣的滋味。

成长插曲《你听到了吗》由周康浩楠作词，赵贝尔作曲、制作和演唱。这首歌是女主角郑达前写给自己的一封信。编曲带动着情绪层层递进，歌词也随之展现了郑达前成长的不同阶段。在信中，她对另一个时空的自己说，要学会与自己和解，与世界和解，与时间和解，其实爱一直在身边。

由企鹅影视、北京开火文化传媒有限公司出品的电视剧《在你的冬夜里闪耀》在腾讯独播。该剧由田宇导演，乔欣、马思超领衔主演，周翊然、叶筱玮、王薇、杜双宇主演，任帅、刘丹、马跃、郝洋、任正斌、赵千紫、赵淑珍、张晓谦特别出演。

在你的冬夜里闪耀 电视剧原声带

歌曲《明月光》由歌手杨丞琳倾情演唱，歌词深情浪漫，旋律悠扬唯美。中秋佳节，我们一起在月亮里歌唱，愿相逢的人，彼此照亮。

明月光

杨丞琳解『前男友不是人』的爱情课题  『情绪满到喉咙』
边轧戏边冲进录音室制作片尾曲『忘课』 借歌声尽情发泄
身兼制作人、歌手  杨丞琳理性左脑教感性右脑唱歌

杨丞琳近来演艺能量如火山喷发般的炽热猛烈，『青春住了谁』演唱会攻蛋售票秒杀再加场，世界巡演如火如荼展开，各类代言铺天盖地，随处都可看见杨丞琳，堪称近期广告女王无误，戏剧表现亦不遑多让，在这么忙碌的状态下还拍了优质戏剧『前男友不是人』，力邀蓝正龙与她一同担纲男女主角，而杨丞琳也让大家见识到她『冻龄』有方，比对 16年前照片，丝毫看不出岁月痕迹，状态保持巅峰，2018的杨丞琳，绝对精彩可期。

『前男友不是人』邓安宁导演，由杨丞琳、蓝正龙领衔主演，在这部剧中，杨丞琳从17岁演到31岁，横跨高中生涯到出社会担任记者，挑战性高，而身为第45届金钟影后，杨丞琳的演戏功力正可以好好发挥，在金钟影帝蓝正龙加持下，杨丞琳全身细胞张开投入剧情里，随着剧本一段段发展，杨丞琳承受了『生命中的重』，想把这一段段的剧情浓缩成一首歌曲呈现给大家，不仅自己收歌，还在戏剧拍摄档期中，邀了金曲奖最佳单曲制作人陈君豪共同制作片尾曲『忘课』，这首真实从戏剧里诞生出来的歌曲！

正式升格制作人，统筹自己的音乐，杨丞琳有100％的空间表达自己的音乐理念，将说是『想忘了爱的每一课』，却又『深刻的存在心的皱折』的情绪，精准描绘，亦是这出剧『前男友不是人』里探讨的前任课题，点出当今都会男女心里隐藏未决的爱情功课。

身为歌手、制作人、演员，对杨丞琳而言，角色抽离变换不是难事，在录音期间，杨丞琳每录完一遍便放下耳机自配唱间走到外面控台，听一遍刚刚唱的，仔细推敲修改，再走进配唱间戴上耳机变身歌手录音，反复用自己理性左脑教感性右脑唱歌，『忘课』这首歌的成形，在她的脑袋里安静的组织建构着。『忘课』是杨丞琳送给『亲爱』（戏里角色）的一首歌，鼓励她也鼓励大家，不将『前任课题』视为阻碍阴影，而是一股永远都在心底驱动着向前走下去的能量！

Wang Ke

回顾是为了再一次的振翅高飞
6205个日子的累绩
杨丞琳秉持初心重新演唱『一千零一个愿望』
作为自己出道18年的成年礼

2017年是杨丞琳丰收的一年，不但同时入围了金曲、金钟、主演电影『红衣小女孩2』票房破亿，荣登2017年电影卖座冠军，全新巡演『青春住了谁』两场秒杀售罄，影视歌三方同步升级，再登个人事业巅峰。
在这些掌声的背后是六千多个日子的不断累积，拍了23部电视剧及5部电影、发行了12张全新专辑及无数的现场演场，她不断的累积能量不断的成长。此时迈向出道18年的杨丞琳，秉持初心重新演绎『一千零一个愿望』送给自己作为出道18年的成年礼。丞琳说到4 in love是她演艺之路的起点，特别挑选这首歌曲是因为，不管自己在哪个阶段，都必须保持着初衷，就会有坚持下去的勇气。
这次的演唱，杨丞琳少了稚嫩与青涩，多了自信与感谢，不变的是她一样怀抱着梦想、一样勇敢向前。也希望将这份能量传递出去鼓励每个正在追寻梦想的人们。

Yi Qian Ling Yi Ge Yuan Wang (Chan Ren Ban)

杨丞琳 2016第十张个人专辑《年轮说》

杨丞琳Rainie Yang
{年轮说}
时间是我们最巨大的敌人
在时间面前 我们只能卑微的献出一切

杨丞琳 在时间面前，献出她对音乐的想法
2016年 最有深度个人代表作

如果年轮是烙印在树木身上的岁月痕迹，指纹就是我们情感的刻痕变化而成的专属密码。杨丞琳为自己第十张个人专辑做了一个回望过去、纵情现在的总结。

杨丞琳 [年轮说]--「那些时间没说完的，就用时间留下的痕迹，慢慢复习。」
#金曲奖认证最强阵容
#陈建骐Ｘ柯贵民X小安 X李荣浩
#吴青峰/姚谦/徐若瑄/李格弟/小寒/伍家辉/都智文/彭学斌/蓝小邪/张简君伟/NoName余荃斌/佳旺

介绍杨丞琳的新专辑一定要从音乐开始，因为这些音乐造就了2016年的她，造就了许多成长与突破。历时两年，精挑细选，终于完成杨丞琳第十张音乐作品【年轮说】。专辑制作过程里，面临了不断地推翻与重建，从旋律不断试唱、文字精雕细琢、编曲音色的细心修正到制作的聆听感受，丞琳都用百分之百的心力投入参与。从一开始，大家就希望每一首歌，都能够带给所有人最大的”共鸣”。所以除了从丞琳的个人经历出发之外，更希望能让大家听到这些歌可以感同身受的部份，写出并唱出每个人都可能经历过的故事。一直以来拥有很多身份的丞琳，生活与工作里的每个角色她都能够做得非常称职，而相隔两年再度发行音乐专辑，对她来说反而是更重责大任的演艺历程。

新作【年轮说】专辑，丞琳与几位制作人共同完成，首次合作的陈建骐交出带有Fusion气味的概念歌曲〔年轮说〕、表现女人在感情上倔强、装大方的［与我无关］、灵巧呢喃感的［爱唷］、描写独处的你如何潇洒并轻松面对爱情的［点一盏无聊的小夜灯］以及充满张力及戏剧感，并且如诗如画的［想睡的恋人噢］都擦出许多音乐火花！丞琳每首歌曲的声音表情变化层次丰富，丝丝入扣。而再次合作的小安老师则是把［现代之形象］做得充满律动感，并且把言语的尖锐表达地非常精准；同样再度携手合作的柯贵民老师依旧发掘了丞琳声音里最感人的部份，不论是［单］的遗憾和孤寂，或是［相爱的方法］呈现了对过往情感层面的总结，都让人揪心万分。

同样也是全新合作的李荣浩则是能够把歌曲赋予全新生命，担任制作人的［我们］记录了友情和不离不弃的重要，另一首由他亲自词曲创作的［观众］则是让丞琳站在歌手的角度唱出每个艺人谈恋爱面临的难处，是一首唱给每个艺人听的一首歌曲，当然也让聆听者能够从不同视角再次检视感情的难易，两首歌都让大家很惊喜！

与其用「蜕变」或「突破」这样的字眼形容丞琳和丞琳的新作品，不如想着这一路以来她经历过的与成长后的，现在的她丰盛而充满韧度，对一切想法也更充满弹性而理性感性兼具，任何聆听者也必定都能在专辑里找到自己的栖身之处，一同细数感受。

杨丞琳营造 秋天的味道
从发色造型 到摄影创意 打造秋天的浪漫

由于这次【年轮说】专辑是以时间为主题，而专辑发行将进入秋天，于是「秋」成为这次企划的主要概念。秋天是一个温暖却又带点惆怅的颜色，所以造型团队选择让丞琳的发色以浅紫色为基底，盖上一层浅灰色，浅灰色让一切变化出带点惆怅的味道。丞琳为了染出大家心目中的颜色，第一次在发廊待了超过10个小时，光是去色的流程就走了三次让丞琳头皮发麻，微刺的感觉让头皮敏感的她开始起红疹，但大家看在丞琳遭受磨难只为了达成大家的期待，心里都很舍不得。去完发色之后还有两次的染剂上色，只为了让发色从头顶到发尾有不同的渐层感。终于10个小时后，让丞琳满意的点点头。这个特殊的发色就像被盖上一层雾的薰衣草，而从这个充满浪漫想象空间的发色开始，杨丞琳即将诉说一个什么样的故事呢？

故事的开始，是一面雾玻璃前，杨丞琳静默却又欲言又止的表情。你触碰不到她，只能静静听她说，感受她的内敛。这是摄影师陈明圣给杨丞琳的第一Shot，第二Shot是指纹迷宫里被红线缠绕身躯表现纠结情绪；丞琳用肢体语言表现困绑的情感，代表着每个沉溺于回忆无法自拔的你我。时间再继续走下去，丞琳的第三Shot来到面对每段关系结束后，重新审视自己的那个Moment，这时镜头里抓到的情绪是平静、淡然与回首，每一个杨丞琳都十足戏感，内敛却饶富女人味。摄影师用镜头一层一层解剖杨丞琳，最后一个Shot是突破走出迷网的杨丞琳；代表了自信与释怀，摄影师准备了一张白色背景纸，让丞琳自己亲自撕开纸面，从一个小洞开始透视丞琳的局部：嘴唇、眼睛、耳朵、手臂、上身、腿、一直到全身，镜头慢慢放大至全身，杨丞琳也从一个小洞慢慢的撕裂出空间，一直到突破整张白纸，可说是平面摄影镜头前的一镜到底，不能重来。丞琳非常欣赏陈明圣对镜头的掌控，每个Catch Moment都精准的抓到丞琳情绪张力，不愧跟丞琳合作过无数广告与杂志封面拍摄，他跟丞琳的默契已经到了天衣无缝的程度。丞琳也非常期待这次拍摄工作出来的成果，因为这一层一层的摄影内容一共拍摄了两天，所有场景细节都是经过Setting，尤其是八个立体指纹道具，光制作就花了一个礼拜，而把这么大的道具运送到摄影棚，也让摄影师伤了一番脑筋。

除了主题拍摄之外，预购赠品拍摄也是一大亮点，其中一组预购赠品拍立得写真，丞琳特别换上生活感的服装；一件白色罩衫搭上吊带长裤裙，好像回到刚出道时的小女生样，任由摄影师捕捉生活感的动态，丞琳走出户外灿烂的笑容，就好像看到你记忆中熟悉的那个爽朗的小女生刚出道的样子。丞琳主动提出愿意在每张拍立得上搭配自己的手写字跟文案，她把自己出道的作品搭配十张拍立得画面写出一段感性文字，别具意义。另一组预购明信片赠品拍摄则是以呈现丞琳内心状态的拍摄主题，丞琳披上10公尺长的灯泡，让灯泡随意缠绕在身上、手上、头发上，那些微弱的小灯光细腻的映照出她脸上的表情，像是想被看穿又小心翼翼的星星，令人想要疼惜她。由于拍立得上已经留下她的手写文字，这组明信片也非常特别的留下专属于她个人的十个小秘密，绝对私密从未曝光，等你探索！

这就是属于杨丞琳秋天味道的专辑；秋天的故事是一层一层的神秘感，等待你去揭开，混杂了许多惆怅、迷惘、困惑的思绪，也是心里最浓、最容易被轻轻撩起记忆，只要一阵熟悉的微凉划过皮肤，或一片萧瑟的落叶当头，就能唤醒内心深处的那份感动。这就是【年轮说】这张专辑的味道，丞琳想要营造的是一杯秋凉余韵下品味一杯手冲咖啡般，整张专辑从第一首歌到最后一首歌，像喝咖啡的人从选豆、磨豆、沸腾的水蒸气、一圈一圈划开的手势、一阵阵香味扑鼻、从第一口浅尝，到最后一口回甘，每一个过程都是享受，每一首歌都值得细细品味。

年轮说 MV 唯美登场 三镜头营造过去现在与未来
大型指纹改造迷宫 杨丞琳走不出来
360 VR 抢先曝光

为了表现年轮就是专属于每个人情感的指纹这个意涵，导演陈映之特别在棚内搭设了一个大型指纹，让杨丞琳表现出回忆一段过往走不出过去的情绪，丞琳在指纹里优雅穿梭，但当导演喊Cut时，只见她一溜烟不见人影，再出现时已是场景的另一头。发现工作人员找不到她时，她对大家说：「在里面超晕的，我一度以为自己就要走不出来了！」，她要所有工作人员都去试走看看，证明不是只有她会在里面迷路，才发现，原来导演很用心的在营造迷宫与指纹纹路的感觉，甚至有些转弯的地方刻意缩小距离，营造出压迫的恐惧感，难怪丞琳在迷宫里走着走着打从心里恐惧了起来，再加上拍摄MV时刚好遇上农历七月，只有她一个人必须在镜头前表演，穿梭在白墙里，忍不住有一种鬼打墙的感觉。

值得一提的是，这首歌曲的拍摄导演一共享了三种特殊的镜头，营造不同的视觉角度，第一种是营造尘封于过去的360度VR镜头，丞琳必须自己围绕着VR镜头走360度，以绕场式的走位法拍摄。第二颗是代表现在的鱼眼镜头，鱼眼象征着现在的杨丞琳视角，回望过去发生的一切，好像眼睁睁的看着过去的自己发生一切选择却又无能为力改变。第三种镜头代表的是未来，导演特别安排可以拍摄到指纹全景的空拍机，综观全景，并在影片上后制让指纹继续生长，象征每个人的未来都会因为此刻的一个动念全盘改变，而指纹也继续延伸，代表着未来依然是有希望的。

当然为了让歌迷第一手体验丞琳拍MV的感觉，唱片公司决定让360VR成为第一波前导影片，先进入丞琳的视角，跟她一起进入故事的开始。


歌曲介绍
1.年轮说 
词：吴青峰 曲：郑宇界 编曲：张晁毓

「经历这个你，活成这个我，细数自己。」

丞琳和陈建骐的首度合作，青峰无懈可击的文字，细数了这些年来的经历。编曲上从钢琴铺陈入歌，鼓声轻巧跟随，管弦乐像是把画面洒满的颜料，缤纷而渲染，木管贯穿其中，充满情感却又不俗艳的音色非常符合年轮说这首歌的朴实感。演唱上丞琳和缓却坚定的口气，也让回忆这件事，变得优雅而充满笑容，同时也把曾经的沉迷和迟疑、挣扎和警讯，都用最释然的方式细数。我们可能会遇到一个在生命里很重要但却让当时的生命非常辛苦的人，而未来的某一天又因为另一个更重要的而覆盖了痛楚。从一往后数是为了那个重要的『你』；从十数到万则是为了更好的『我』；那个『他』，也才终究能交给那些未到来的未来。

制作人陈建骐说：他感受到杨丞琳真挚温柔地用声音细数成长……，精致又保有属于她自己的风格。

当然，也不是每个记忆中的人事物都能事过却如新，那些时间没说完的，就用时间留下的痕迹，慢慢复习。

2. 单 
词：小寒 曲：No Name余荃斌 编曲：Martin Tang

「单身世界依然运转。」

这首歌的故事源自于丞琳的想法，受到影集剧情的启发，进而想要讨论「我们」和「我」的差异。感情是这样的，热烈时总是一起完成很多事情，那时的「我们」，可以一起旅行，一起经营生活，一起拥有很多很多。分开了之后，又得面对单独的「我」，一个人吃饭，一个人逛街，一个人往返从家里到公司的路线，一个人睡在床的其中一边。即使困惑，世界仍然运转，不经历过，也不会清楚自己原来已有过多少委屈。有了这个故事之后，加上Martin Tang极富都会孤寂感的编曲，让听者像是经历被曾经孤单的回忆包裹后，又一层层化茧成蝶的过程。

3. 与我无关 
词：饶彗冰 曲：佳旺 编曲：游政豪

「你说的笑话，我不欣赏，或许，她会喜欢。」

收歌初期就已决定使用的歌曲，加上过去也有许多优秀的抒情作品收录在丞琳的专辑中，这次的「与我无关」则是一种情感的反刍，恋爱的平衡总是让比较爱的那一方多有计较，即使分开了，比较快得到幸福的对方，让自己的痛又更痛了。旋律层层迭迭，到最后终于爆发的酸楚，句句扎实呈现。

其实，用心爱过的我们，真的没那么大方。

4. 我们 
词：蓝小邪 曲：张简君伟 编曲：李荣浩

「遇过那么多路口，还好每次走散都重逢。」

本来这首歌曲的demo是一首青春欢快的歌曲，但因为丞琳非常喜欢这首歌曲的旋律，特别请制作人保留此旋律但将歌曲改为讲述友谊、带有态度的风格。虽然歌曲风格最后跟原来的demo迥异，但丞琳独具慧眼的挑选下，让歌曲重获新生。

这首歌，丞琳想要唱给自己身边陪伴过她的每个人，一路以来，有梦，也辛苦过；有笑，也纠结过。其实每个人面对生活，面对未来，都会难免有来来去去的过客，留下来的，也不用多说，或许几个字，一个眼神就懂。编曲中的吉他与丞琳的声线互相交错，除了温暖更多了几分坚定，一气呵成。

5. 相爱的方法 
词：姚谦 曲：彭学斌＠口袋音乐 编曲：Martin Tang

「也许爱的方法，就是学习，疼痛时才打开的窗。」

释怀难，反省更难。以前不懂的事情，回想起来其实都会感觉自己有点傻气，或是在暗地里跟自己说，要是当时不要那样就好了，能够这样思考，至少都还能微笑以对，时过境迁懂了，也不算迟。感情更是，需要领悟与学习，才能加速伤口的愈合。制作人柯贵民在作品里发掘了丞琳温暖的叙事口气，不愠不火。

6. 现代之形象 
词：吴青峰 曲：都智文@众匠音乐 编曲：小毛@轻松玩

「听来听去剩我本人还没听过。」

demo原本是一首舞曲，但丞琳建议改编成一首有律动性的轻摇滚风格，并邀请青峰执笔以时下现象为主题，描写当人与人之间都是透过媒体或网络平台互相认识时，谁又真的能了解谁？
身边的流言蜚语，常常影响了自己的生活状态，但拥有情绪的我们，又怎么可能不动如山呢？即使是事实，经过了几个人的耳朵和嘴巴也会变得惊悚，无辜的是自己单纯的心，早就被看做污染的源头了。青峰精准的歌词形容和丞琳贴切的表达，加上鼓点和整首歌曲清楚的律动，吟唱出无奈的心情。
既然如此，不如就随你们说吧。

7. 观众 
词、曲：李荣浩 编曲：李荣浩

「可能你只是我的一个观众，被一个两个三个角色带走。」

想得到和能得到，往往不是同一件事。我们在生活里为了获得而扮演，希望能够快乐地让人称羡；在感情里为了被爱而扮演，有时假装疏离，有时却被反作用力拉得心神不宁。以为已经结束的故事，却在自己不停变换角色的过程里反反复复，剧情也变得错综复杂。想当观众，却入戏太深，总是当局者迷。擅长多种曲风的李荣浩也交出句句动听的旋律，从DEMO开始就让大家非常期待成品，并且也让丞琳的作品更具独特风貌。

8. 爱唷 
词：吴以健 曲：罗忆诗 编曲：张晁毓

「就这样心应爱合。」

既然会感觉恋爱的痛，必定是因为它总是甜得那么迷人。最快乐的时刻，往往都是那个最单纯享受一切的时候，全然地拥有你，感受两个人共同的呼吸、心跳和想法。以钢琴做为整首歌的节拍主轴，间奏的弦乐四重奏更强调了心跳加速的悸动，丞琳除了演唱到位，合声的演绎也相当精彩，值得反复回味。

9. 点一盏无聊的小夜灯 
词：徐若瑄 曲：伍家辉 编曲：陈君豪

「眼红了，拿微笑安慰。」

当所有的叙述里，看不到「你」、「我」、「他」三个字的时候，又会用什么角度来理解这个事实上是第一人称的故事呢？从一开始，丞琳就想要表达一种「状态」，不特别针对什么，反而很多看似严重的事情在那当下好像也无伤大雅，点起那盏灯，也就像有人陪伴了。整首歌像是疲累了一天回到家，跟自己相处的情境描述，电吉他的点缀像是情绪的起落，时高时低，时长时短，但终究会跟着深夜，跟着即将歇息的情绪熄灭了。

10. 想睡的恋人噢 
词：李格弟 曲：陈建骐 编曲：陈建骐

「睡着后暂时的别离，已经让你们梦见，已经让你们开始想念。」

以诗入歌，李格弟老师用睡眠和爱情做比喻，搭配陈建骐饶富画面的旋律，让整张专辑以非常优雅的方式收尾。当初制作人建骐拿到这个歌词，推荐给公司，而从未尝试过这样作品的丞琳也跃跃欲试，果然成就了一个不同气氛的全新创作。许多气音和语气都像是让人看了入迷的女主角建造了充满毛边的画面，仿佛梦境，将要清晰时却又惊醒，随后又安静地沉睡。编曲的电子节拍像是心跳声一般地存在，弦乐也美不胜收，是恋人的絮语呢喃。

Nian Lun Shuo

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Youth Lies Within

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