鹿洐人

《输出.479》为《输出.368》概念延续新作。

「输出」就是「纪录当下思想」的方式。
我们以「输出」做为传达的代词，数字代表着时间纪录。
以中性的名称，让听众回归到每首歌曲本身的思想纪录。 

输出是不会停止的计划， 就如同创作不停诞生的每一时刻。

输出.479

极端理想

实验对象

记忆隧道

Memory Tunnel (Instrumental)

Test Subjects (Instrumental)

Extreme Vision (Instrumental)

芒果酱 Mango Jump

Supper Moment

VH (Vast & Hazy)

玫瑰会听见什么？

三两问候
离别的飞机
猝不及防的大雨
凝望你时躁动不安的心跳

在纷纷扰扰的世界里，下一秒不知道会发生什么？
于是只能不断的感受、回看、内省
玫瑰见证过每一分爱意，又生出更多的投射
而在爱中浮现的，才是真实的自己

银河方舟特别企划 ——「玫瑰凭证2」治愈回归，携手8组乐队一起发声。在人生追逐的道路上，常常会绊倒，而现实与理想总有些不尽人意的差距，先照顾好自己，才能更好地去爱。
或许你可以在这张合辑中，接收一份爱与力量，找到一些问题的答案，获取一种情绪的疗愈，愿你我都可以灿烂的体验这个世界。

和玫瑰一起，聆听内心的声音
每一份心情，都值得被听见


1.「九弯十八拐」芒果酱

中午下了一场大雨，坐在咖啡厅，看着窗外，刚停的雨水沿着屋檐滴在门口的小树上，有些雨水打到叶片后散开、有些雨水就留在上面
我是散开的
你是留在那里的
散开如烟火，耀眼却分离，每一颗小小流星，都朝彼此远远飞去。距离你，已经过了九十九夜九弯十八拐，还是没能用力抱着妳
喜欢你
是这个夏季最痛的事情
也是整片夏季最亮的星星

2.「是你」鹿洐人

在自我追求的艰辛过程中，我们是否有幸遇到那个能感同身受、支持着自己的人，而在尽头的那一刻，最重要的，是目标的达成？还是那一个始终愿意陪伴我们走下去的人？

3.「来到想你的时候」Supper Moment

那些还未表白
那些还未兑现的承诺
我以为己经忘了
但每当思念袭来
才发现原来你一直都住在我的心里
在每一个回忆里重生
尤其是在来到想你的时候……

4.「与其爱你」VH（Vast & Hazy）

自私的最大化是无私，无私的尽头却是自私。
最终我成为了我自己，而你成为了真正的你。
理清彼此自爱的前提，我们才有和平的境地。

5.「装睡」康士坦的变化球

逃避与面对、遗忘与想念，都是一体两面。
在尝试接受了以后，才有机会舍弃或破坏某些内在，重建一个新的自己。

一切好坏，都是自己选择的。

你可以选择用最舒服的方式跨出第一步，
在准备好之前，我会在这里，一直陪伴你。

6.「勇敢」打扰一下乐团

每当望向夜晚的天空，
总忍不住随着无尽的星河，
坠入无边的回忆之中。

在我们的生命里，
爱与痛仿佛始终相伴而生，
纠缠成了一道道难忘的痕迹。

也正是这些牵绊与伤痕，
一次次地带给我们成长，
教会我们勇敢。

带上勇气，
把过往的遗憾小心珍藏，
勇敢地拥抱下一次黎明。

7.「梦游」Fine乐团

敏感着活在这个世界，一切都被放大，气味、声音、感官、情绪在有限的空间里因为被放大而拥挤，感到窒息。如果没有引力的拉扯，人类的感受是否可以不再复杂？于是梦游，于是把我想说的话告诉我爱的旋律不厌倦，于是把那些勇敢期待分享给爱我的人不保留，于是对心中的每一份坚定都认可，于是自己和自己牵手，于是大口呼吸，于是四周游走，于是变得简单，于是还想这样。

8.「爱是永远」黑屋乐队

爱，没有任何语言，唯有时间的积淀。当羁绊成为习惯，犹如生命长河中投出石块的阵阵回响，我们用共同的经历诉说着爱是永远。

玫瑰凭证2

输出.368

当我望着你

当命运和你开玩笑 你该苦恼还是微笑？
搞音乐没在开玩笑 三人行必有我师焉！
漫游人生海海 笑看人生百态
音乐是他们的信仰 表演是他们的梦想
新生代最炸摇滚乐团 鹿洐人
首张创作专辑「你在开玩笑吗？」
十首风格迥异的歌曲
十种酸甜苦辣的玩笑
2021/04/27 数位上线 
2021/04/30 正式发行

新生代乐团[鹿洐人](Human Hart) 分别由主唱兼木吉他手谢博安、贝斯手宝仔、鼓手天裔三位成员在2018年组成。三人在参加比赛时被「鱼丁糸」团长可田（亦「苏打绿」团长阿福）看中音乐才华并签约，在 2020年7月发行首张 EP《烂笑话》。团名常常被误念成“鹿衍人”的「鹿洐（xíng）人」，其音乐风格以Power Trio （强力三重奏）摇滚乐团的编制形式为主，并融合了各样音乐类型的色彩呈现。传统的Power Trio 特点在于三种乐器配置（电吉他、贝斯、鼓）与显著的电吉他技巧表现，但「鹿洐人」则是由木吉他取代电吉他的位置，编曲上平均分配三样乐器表现空间，着重于密不可分的三重奏关系而延伸编曲，呈现出来的作品在人声的表现及歌词创作上也都相对重视。

筹备多时的首张创作专辑《你在开玩笑吗？》，专辑概念主要透过三位团员对当今年轻世代的日常观察以及自己的亲身感受反映他们对时代的思考与感悟，他们就像是漫游者一般，对这个世界的快速变迁和社会的缤纷乱象充满了疑问。从千禧世代到Z世代的迷惘与厌世，当代年轻人在父母长辈建构出的普世价值中成长。但世界变化太快，看似是优秀的一代却因为经历了前所未有的诡谲多变，开始在徬徨不安中寻找人生出口，对未来虽不至于非常悲观却也缺乏乐观。矛盾感让他们的内心不断挣扎，渴望参与和被看见，却又害怕面对挫折与失败，因此对人、事、物感到迷惘与困顿。处于更加复杂和疯狂的世界，每天打开电视和上网，充斥着各种让人忍不住想问“你在开玩笑吗？”的新闻；生活中每天要面对讨厌的老板、挑剔的恋人、无赖的邻居、荒谬的网红，甚至是大到来自命运的考验，都想让人忍不住脱口而出：“你在开玩笑吗？”“你在开玩笑吗？抱歉，我真的笑不出来。”“你没有在开玩笑？抱歉，我不小心笑出来了。”有些玩笑不能乱开，有些玩笑说者无心听者有意。透过十首风格不同的歌曲来呼应人生百态酸甜苦辣的各种玩笑，这是团员和公司多次讨论后定案的专辑名称。

鹿洐人首张创作专辑《你在开玩笑吗？》外表看似在开玩笑，但内在充满了认真的态度！人生不如意十之八九，每个人都应该在生活中找到自己的信仰和信念，那不依靠于宗教，而是找到属于自己的人生态度和价值！就像「鹿洐人」三个人有缘走在一起，音乐就是他们的信仰，创作就是他们的能量，表演就是他们的梦想。每一个人都可以创造属于自己的传奇，有梦想不要害怕说出来被取笑，因为梦想一旦成真，当初那些不看好你的人，才是被取笑的对象。“我们玩音乐可没有在开玩笑的！”不管这世界对我们开了多少玩笑，「鹿洐人」总是可以找到一种方式面对，不管是阳刚的或温柔的、还是北烂的和耍废的。因为能够活着，就是一件值得珍惜的事！  


虽然三位团员的生长背景历程截然不同，但在信仰与梦想的作用之下，三人相互结识并成团。乐团的音乐风格并没有所谓的固定形式，加上制作人在这张专辑中完全不设限画面感的制作模式，使得每首作品都有自己独特的样貌和宇宙感。若非专辑写着「鹿洐人」，很难想象每首作品是由同一个乐团所产出。「鹿洐人」独有的特色在于：“不管他们在每首作品里面加入了多少超出三人乐器本身之外的音色、人声和曲调，在现场演出时，他们始终能让只听过串流平台音档的人再次惊艳。”并非数位平台上的音讯质量有问题，而是这三人在现场演出时，能为观众们带来视觉和听觉上的震撼感，即便偶有NG桥段，整个画面感依然会让人感到兴奋难耐。这是他们三人透过音乐所能呈现的爆炸疯狂感，光着脚躺在地上狂刷吉他、随着音乐进行不受控制的吼叫、用尽力气敲打的每个鼓点、舞台上的干话连发，就连尴尬也变成了演出的一部分。


01.传奇Legend
这是一首具有态度和戏剧感的歌曲。放克节奏与摇滚的不羁融为一体，配上管乐的设计让听感更加丰富有层次和起伏感，适合现场表演。作为专辑的第一首歌让听者一上来就能感受到乐队的能量。歌曲表达了年轻人对于他人的抨击毫不在意，敢于挑战权威的勇气和坚定自我内心的自信，甚至有一点歇斯底里的吶喊，仿佛在进行自我对话，但内心其实有明确且坚定的方向，坚信自己生来就是传奇。

02.一个人BlahBlahBlah
这首歌描写了一个人掉入了思考旋涡，发现自己做出的选择让自己难以抽身这场似梦非梦的尴尬人生，恍然惊觉和自己开了玩笑的那一个人就是自己。前奏的旋律在贝斯演奏后，由口琴和吉他的重奏推起一个小高潮，并贯穿于整首歌曲之中，非常有画面感，容易使听者伴随着旋律沉浸在回忆中。歌曲以第一人称形式讲述了一个人对自己不堪经历的反思，孤独的蜕变是每个人都需要在人生中面对的，这首歌以直白的方式表达了这个过程中由烦躁到释然的情绪和成长中的烦恼。

03.烂笑话A Bad Joke
这是一首由主唱谢博安根据真实故事创作的歌曲。为了音乐梦想他四处打工，只为生活所需。就在大家都以为他得了歌唱比赛冠军，前途一片光明的时候，实际上却为生存所困，连房租都交不齐。至此已经够辛苦了，住在隔壁的房客却是曾经犯下杀人罪的大叔，又臭又脏还虐狗，一连串的悲惨画面真的是场烂笑话。与其沉溺于腐烂，不如把不堪的故事唱出来，只要还活着，总有一天能把再烂的情节笑着说出来。透过这首歌，鹿洐人认为这个世界上一定还有像他们一样，拼死拼活只为向往生活的人，但这些人可能遭受到命运的一再捉弄，生活琐碎细节的一再挑衅。“也许自我爆炸对命运来说，是个有趣的玩笑吧？”

04.Carry Ｏn 让明天不一样
“有时候在想，上帝到底有没有听见自己的声音？”
这首歌的创作灵感原本来自于对上帝的疑问，是整张专辑里面旋律较唯美的一首歌。歌曲里有些许北欧的奇幻民谣的元素，前奏的吉他带入空间感和画面感，仿佛在山顶眺望着远方，又好像在重游记忆中的画面，紧接着人声贴面而来，旋律舒适而悠扬，让听众很自然且不自觉地随着歌声飘荡而起。到了副歌部分情绪瞬间迸发而出，将听众带入到歌曲传递的氛围中，化身为一只展翅飞起的鸟儿，迎着风直冲云霄。而歌词则在描写很多人都会共鸣的情感，渴望被认同，在茫茫人海中找到与自己同一频道的另一个人是多么渺茫。副歌部分的正能量依然能够带给听者希望，Carry on，Carry on 多少个夜里，祷告着：“上帝，明天，让明天不一样。”

 05. 颂Song
“这是一首纯粹歌颂爱的歌，绝对的真诚，完全是内在对爱的感知。或许真爱只有非人类能完全体悟并赋予，人类学习了一辈子的爱，却仍是残缺的。”作为鹿洐人2020年发行的EP中的最后一首歌，《颂Song》让听众听到了经典摇滚慢歌的影子，Radiohead、4 Non Blondes、The Smashing pumpkins等乐团宛然浮现于听者的脑海中，仿佛时间瞬间穿越到了从前。这首以爱情为主题的歌曲，用简单的歌词和旋律唱出了想要为爱付出全部的感觉。歌曲在结构上层层递进，让情绪更加丰富饱满，而在和弦上特别设计的巧思传递出淡淡的忧伤感，让整首歌曲在听感上更加有韵味。

06. 罗曼蒂克In My Mind
《 罗曼蒂克In My Mind》的创作背景来自鹿洐人团员脑海中熟悉的爱情电影主题曲，搭着回忆碎片，如此罗曼蒂克，但可惜电影终究只是电影。
“ 单方面罗曼蒂克的性情，是如此的可笑至极。”
电气化的配器让这首歌带有了一些未来感，略带爱尔兰味道的旋律让这首歌别具一格。歌曲中巧妙地加入了一小段的吟唱，增加了整首歌曲的戏剧感，让听众感受到70年代艺术摇滚中的独特气质。作为台湾新一代的乐团，鹿洐人在这首歌里做了一些大胆的尝试，让人耳目一新，不夸张地说，鹿洐人用独特的语言打造了一个属于自己的奇幻次元。

07. 午夜的眼泪Midnight Tears
《午夜的眼泪Midnight Tears》的创作灵感来自于世人对过去感情的忏悔。“一个情场上的渣男累犯，值得被原谅，并再给他一次机会吗？”这首歌曲也是鹿洐人之前EP里面比较独特的一首歌，歌曲一开始就直接进入一段小高潮，然后突然地静下来进入人声，精妙的编曲让整首歌起伏叠峦。歌曲中还巧妙地运用伴唱作为重要元素串联每个唱段并烘托气氛，搭配主唱极具张力和爆发力的演唱，让这首歌在后半段迸发出巨大的能量，将听众带入歌曲中感受音乐传递的情绪与力量。

08. 盐酥鸡In The Red
“这是一个有点跳ＴＯＮＥ，但又让人感动的情节。歌曲讲述了一个关于不是自己妈妈却像妈妈的伴侣、月底很穷与盐酥鸡的故事。”录制音乐过程中，团员们仿佛回到了灵感最初诞生的场景，第一次一起吃盐酥鸡的公园、一个人在房间的感动、随手可得的手机录音，都是这首歌的片段永恒。 《盐酥鸡》从编曲到旋律都有别于专辑中其他的歌曲，仿佛像在乐队练团休息时主唱拿着吉他哼唱的一首有感而发的歌 。因为一包盐酥鸡衍生出的情感，何尝可以享受这么奢侈的零嘴！也只好默默努力，努力成为传奇。

09. 漫游者Wanderers
《漫游者》意在探讨大众对认同感的认知，“到底是谁教导我们要进入一个群体，来得到认同？”创作人以“漫游者”自居，他，赤裸着身体、抱着炸弹，期待能给予荒谬世界、谎言皮囊、某些沾沾自喜的文明通病一记重击，对漫游者来说，这些都是愚蠢的笑话。前奏的失真贝斯加上碎拍的鼓，让歌曲一开始就凸显出独特的气质，主唱明亮的音色搭配跳动的旋律让歌曲呈现出犹如音乐剧一般的叙事感，而极具爆发力的副歌又让歌曲流露出略微的日本复古流行歌气质，最后在主唱的呐喊嘶吼中，歌曲进一步得到升华，所有情绪都汇聚在此刻瞬间爆发。《漫游者》中融合了摇滚、朋克、艺术摇滚等元素，很难定义其具体的风格，这是鹿洐人又一次大胆的尝试突破传统，定义自我的音乐风格。

10. 反方向Pinion Gear
“如果地球是一部巨大的运行机器，他被设定成那个与大齿轮反着转的小齿轮，不停止地运转，一切都是设定好的。感知不停地反着转、逻辑不停地反着转、理念不停地反着转。所以小齿轮闭上眼睛企图暂时忽视这事实，可惜完全无法忘怀，而眼泪也不小心掉了下来。小齿轮发现原来有一种东西是只有一个方向的，那叫做眼泪。” 《反方向》是一首英式摇滚风格的歌曲，主唱极具张力和爆发力的嗓音搭配非常有特点的弦乐编配，呈现出一种独特的迷幻感，让听众在听歌时仿佛置身于太空中遨游穿梭，感受一场来自异次元的漫游与冒险。

你在开玩笑吗？

一个人

烂笑话A Bad Joke

https://image.joox.com/JOOXcover/0/d65f4ec758e2abd0/300

输出.479

Daftar Lagu

输出.479

Lainnya 鹿洐人