我怪
有關我怪 :
立即透過JOOX收聽 我怪 (Ft. 郁可唯) ！我怪 在
坐不住的向日葵，總在追隨太陽
而坐不住的鬱可唯，很“怪”地用一張專輯追隨着成為了自己
此次，特邀金牌製作人荒井十一掌舵全專制作，萬一擔任歌詞統籌
用文字構建柔和的“夢核”色調，恰似給旋律蒙上了一層薄紗
喚起聽歌的人，內心深處的情感共鳴與潛意識探索
這張專輯看着很“怪”，其實卻很温情
滿布着五光十色的人生思考：
我是甚麼樣的人
我有甚麼樣的風格
我自洽的生活狀態
我送自己的童年光景
我的勇敢無畏，我的夢境
我理想中的生活場景
究其一生，我們始終在與追隨自我的過程抗衡
相信我們，最終都能抵達如向日葵花盤盛開的那個瞬間
自洽本我，我自成一派
專輯名《我怪》來自鬱可唯的一個結論——覺得自己不太奇怪，但正因為不太奇怪所以才怪。這些年不論是喜歡的東西、音樂類型和風格，或是想要演唱的審美等，因為自己比較i人的性格和其他原因，沒有足夠地顯露，這點對鬱可唯本人來説顯得尤為奇怪，因此誕生了這張《我怪》的專輯。
“我怪”，是對傳統的突破，是對常規的挑戰，也是鬱可唯自己對自己的一次音樂顛覆、挑戰。它如同神秘的魔法咒語，打破了音樂風格的邊界，將流行、動漫、古典、電子等元素肆意交融，編織出前所未有的奇幻旋律。每一個音符跳躍，都似踏入了奇異的音樂異世界，那裏有令人驚歎的風景，有觸動心絃的故事，有超乎想象的情感碰撞，宛如一場迷離的夢境。
荒井十一 × 葛大為 × 陳珊妮 × 董玉方 × HUSH × 張簡君偉 × 趙兆 × 陳冠甫
鄭宜農 × 林一峰 × 蔡健雅 × 陳佳明 × 鬱可唯 × 萬一 × 張江 × 閆澤歡
林言奕Andy Lin × Syc. × 王璠 × 阿火 × 王匯築 × Cosine × 謝馨哲 × 吳萌 × 鬱採真Volcano
集合華語金牌幕後陣容和新生音樂力量
共同傾力打造“鬱可唯”限定人生時刻專輯
金牌製作人荒井十一身為本次專輯的製作總監，稱對《我怪》最為滿意之處在於，藉由這張專輯挖掘出鬱可唯本我的可能性，於大眾熟知的鬱可唯形象之上，精準把握了變化的比重以及嘗試新可能的平衡度。鬱可唯表示很感謝歌詞統籌萬一，因其找來眾多優秀詞人，才開啓了這一場直抵靈魂深處的怪誕綺夢探索之旅。
雖然已經是成熟的歌手，但鬱可唯在錄製這張專輯時依然覺得很難，因為錄音棚和現場的差距很大，很多人覺得唱現場很難，但其實錄音棚才是更容易暴露歌手實力瑕疵的場景，但鬱可唯卻對這樣有瑕疵的美樂得其中，甚至很喜歡在專輯錄制中暴露一些以前討厭的瑕疵，“老派少女”果然是有夠“怪”！這張專輯中也收錄了鬱可唯的創作曲《孤花》，她表示希望之後每張專輯都有自己的創作，平時也會有一些原創記錄的靈感記錄在手機上，最終完整還原到專輯裏成型。
現在，鬱可唯化身這場名為“我怪”的綺夢引路人，一起勇敢追尋自我、擁抱 “怪誕” 的音樂冒險。在這裏，每一個人都可以放下世俗的枷鎖，與鬱可唯一同在音樂的怪誕綺夢中，找到屬於自己的獨綻異彩之處，感受靈魂深處的共鳴，讓獨屬於“你、我、他” 之間的旋律在心底迴響，遲遲進行不到下一曲的聆聽中。
1.《我怪》
作詞：萬一 作曲：閆澤歡
初聽這首《我怪》，你絕對會訝異。當你以為它會是一首橫衝直撞、震耳欲聾的歌，卻發現它如此輕盈，如此簡單。少女般的薄荷音在樂器旋律鋪陳之前就先行入聲，讓人感到一陣悦耳的清涼。簡單的旋律和編曲，最大程度上還原了鬱可唯的聲線，歌聲彷彿餘音繞樑旋轉在你周身，如氧氣被賦予了節奏般讓人心跳呼吸都隨之躍動。
製作總監荒井十一表示在這首歌裏找到了屬於現階段的可唯該有的面貌。因為做專輯最關鍵就是歌者要讓專輯成為自己，這件事要做到非常難，因為需要歌者誠實面對，越真實則會越感動，如果專輯與自己無關，無法共鳴，那就無法讓歌迷產生共鳴，在不同的曲風裏聽到自己，這才是關鍵，而《我怪》找到了適合可唯的樣貌，且更成熟更有態度。
2.《沉溺循環》
作詞：陳珊妮 作曲：張江
陳珊妮的詞總是動人的，僅是歌名《沉溺循環》四個字就已讓人感受到了主人公的心境。天空絢爛一瞬，我如焰火綻放後的灰燼，漂浮、滯空、沉溺、留戀，無法釋懷這永恆的天空卻對應了只是瞬間的我。鬱可唯在詮釋這首歌時，以輕飄的氣聲貫穿始終，給予聽者如在大氣層般的朦朧感，詮釋出“沉溺”如鏡花水月般的虛擬。而這次向張江邀歌作曲，鬱可唯表示對方很獨特，而自己也沒嘗試過這樣的歌，因此是很新鮮的組合和嘗試。
3.《老派少女》
作詞：HUSH 作曲：陳冠甫
《老派少女》作為專輯《我怪》的先行主打歌，已經率先和歌迷們見面，其中的“八段錦”更是獲得了眾多網友的打卡挑戰，畢竟是“老派少女”，舞蹈也要自成一派，又養生又時尚！比歌更抽象的永遠是人，“老派少女”的背後屬性其實是矛盾的混搭：大膽又安靜、成熟又孩子氣、愛發呆又有趣。而這些特質也恰恰是鬱可唯的標籤，在生活中有趣，在處事中穩重，在工作中追求完美，如此反差就誕生了這首和鬱可唯以往歌曲印象完全不同的《老派少女》。
4.《慢條斯理》
作詞：萬一 作曲：閆澤歡
“把情緒揉成漩渦，不聽不問不説”，整首歌帶着一絲唸白式的哼唱，還原了這首《慢條斯理》中隨性的生活狀態，而這也正是現下大多數年輕人活在當下的心態寫照。值得一提的是，這首歌的詞讓人印象深刻，“陽台上的燈光刻意壞了好幾年，成全我在黑暗中撒野”“欣賞生命闖的禍，帶來斑駁顏色”，這些看似另類的行為和思考方式，也正是對處於焦慮中的人羣的開解，讓自己慢下來，換個角度去思考，也許慢條斯理地活着，其實也可以很幸福。
5.《來日漫漫》
作詞：陳佳明 作曲：謝馨哲、吳萌
濃濃的黃昏下，無畏着奔赴一切——是這首歌給予聽者的視覺想象感。聽似悲傷的氛圍，卻又充斥着自由去愛的灑脱，歌詞間隙的旋律，給人一種身處曠野，勇往直前不再回頭之感，奔赴在這份情感中，感受不到絲毫的猶豫與不安。我們有多久沒有過這樣全身心投入的去愛過？“隨他去赴一場，青春如幻”，愛何嘗不是少年少女心底一場與世界為敵的戰場，這首歌將我們帶回那個肆意去愛、不需顧慮諸多的年代。
6.《孤花》
作詞：鬱可唯 作曲：鬱可唯/趙兆
《孤花》是一首來自夢境的歌，歌詞和旋律皆由鬱可唯的夢境中萌芽，因此聽者會感受到這首歌的旋律非常如夢似幻，一如我們常常在夢中驚醒，初始的旋律有一點飄渺感，但隨即在致鬱的氛圍中急轉之上，彷彿在旋律的縫隙中灑下一大片陽光。早在上一張專輯時，鬱可唯就開始為這首歌的成型作準備，於是和趙兆老師共同創作了這首《孤花》。這首歌的創作過程在之前是非常少有的——現場即興哼着自己的詞出來，鬱可唯表示這樣創作的感覺蠻爽，像回到了自己以前和樂隊夥伴們創作時的光景，希望以後和愛音樂的朋友一起組樂隊能再次體會這種感覺。
7.《借夢不還》
作詞：董玉方 作曲：鬱採真Volcano
《借夢不還》應該是《我怪》專輯錄制中落淚最多的歌曲TOP 1了。這首歌的歌詞正切合了鬱可唯特別想表達的故事，和作詞董玉方聊着聊着竟雙雙淚目。鬱可唯表示這首歌雖然沒有直白讓大家想哭的衝動，但這對自己來説有一個空間和軟肋，因為描寫了很多以前不可能有的場景、從小到大希望有的場景，這首歌為自己實現了可能性，從小到大的變化的刻畫和再也回不去的光景，滿滿的懷念和想念。
專輯製作總監荒井十一表示這首歌錄製了三個不同的版本，第一版速度比較慢，符合想要的意境，但錄完總覺得離聽眾太遠缺少一些聽的動力，因此選擇了速度較快的編曲，正好這首歌講的是家人之間温馨的氛圍，鬱可唯又是總有可愛、小孩子的一面，所以靈感一動由鬱可唯詮釋了一小段兒歌進去，最後成曲的效果也是大家感動落淚，荒井還打趣説下一張專輯要給可唯做童謠兒歌專輯。
8.《常温咖啡》
作詞：葛大為 作曲：張簡君偉
《常温咖啡》是一首經典的鬱式情歌，旋律簡約上口，聽感流暢大方。“時間替我，已讀已回”，與其打破，不如留下過去的美好回憶，維持互相在對方記憶中的那份美好。歌曲講述的是前任的再次邀約，卻沒有痛徹心扉、縈繞心間的悲傷糾結情緒，展現的則是主人公的直率灑脱，以及奔赴內心不被束縛的、更自由的未來的決心，正如歌詞那句“我在這些年的改變，已然像感言”，我們都在這改變中成為了更好的自己。
9.《我先幸福》
作詞：葛大為 作曲：林言奕、Syc.、王璠
人常説“祝你幸福”，皆因這是一句最美好、最樸實的祝願。然在愛情中，卻不知幸福有先後，先愛的人會幸福也會害怕，先放棄的人則會標配一句“祝你幸福”。那麼，先放棄的人，會先幸福嗎？如果分開能讓人微笑，而不是讓人害怕，那給對方的祝福，就是自己將獲得的自由。歌曲前半段娓娓道來，後半段在鬱可唯的詮釋下充滿了豐沛的聲音力量，如大雨傾盆澆灌了乾涸已久的心靈，也引導了聽者關於愛情中雙方的換位思考。
10.《但也有可能》
作詞：鄭宜農 作曲：阿火、王匯築、Cosine
這是一首關於戀人進行時的歌。不論是牽着手像孩子一樣，還是在我眼裏笑得笨拙的你，一切都是那麼的稀鬆平常，也許我們會因為無聊的事情發生一些爭吵，但我在你面前，永遠不需害怕露出狼狽一面，永遠可以做最真實的自己。熱烈或安穩，是個選擇，體面或平凡，也是選擇。但我希望，餐桌上堆着的任性和天真，永遠不會被丟掉。
11.《白日盡頭》
中文詞：林一峰 作曲：蔡健雅
人生的主題很多，歌曲的課題也不僅限於愛情，《白日盡頭》像是一首終年之際的搖籃曲，讓我們盡情暢想着自己老去的那一天。“當生命染上睏意”，我們的選擇不是隻有垂暮的悲傷，還有面向荒野的自由。鬱可唯隨性的歌聲在悠揚又優雅的曲調中飛揚，一如歌詞中的那句“沒有甚麼牽掛，我準備好飛去”，灑脱賦予我們從容老去的力量與底氣，願聽者諸位都能從《白日盡頭》中獲得不害怕的勇氣。
