張藝興

林俊傑

九年一瞬，星光重逢。

一段始於《翅膀》的緣分，九年時光，不曾磨滅為夢想而並肩的註腳。

盛夏鳥巢的重逢，喚醒了無數記憶的漣漪。如今，張藝興與林俊杰終於攜手，以合唱之姿，將故事延續為一段全新的樂章——《為你揭曉》。

這首歌曲延續了林俊杰式的抒情質感，歌聲如深邃夜空般包容寬廣，LAY的聲線則如同劃過的流星，清澈而閃耀。在紫色星河的映照下，兩種聲線交織，書寫着從傷痛到成長的軌跡，共同完成一場從“人造孤島”到“繁星萬千”的聽覺敍事。

“Twinkle twinkle star, 我為你揭曉”當兩人的合聲緩緩鋪開，便如同對世界最堅定的回應：讓每一個獨自發光的靈魂，聽見彼此的頻率，即便陰影環伺，也要以鑽石般的光芒閃耀。

為你揭曉

規則失效，心跳失控，在進退的抉擇之中，任由情緒衝破桎梏，坦然直面內心的慾望。悸動層層翻湧，掙脱既定的自我邊界與枷鎖。

當理性的標尺逐漸鬆動，感性的力量奔湧而出，所有剋制與本能在此刻交匯共振。

張藝興全新單曲《Bad Girl》正式上線，在悸動的旋律之中，演繹一場理性與感性的激烈碰撞，感受這份情緒碰撞的音樂張力。

Bad Girl

Rich The Kid

黑夜降臨，秩序轟然鬆動，剋制與狂熱相互博弈，退讓與沉溺反覆拉扯，悉數墜入熾熱的火線之中。
當失控成為唯一歸途，哪怕前路烈焰叢生，依舊迎風奔赴，直面這場盛大的情緒對決。
不懼燎原，不懼灼傷，張藝興與Rich The Kid以音樂為火，以節奏為刃，在《Crossfire》中撕開桎梏，解鎖野性不羈的另一面。
烈焰叢生，雙向交鋒，這場聽覺交火，熱烈赴局，絕不退讓。

Crossfire (feat. Rich The Kid)

一脈茶香，兩岸同根。
《故香》是一曲從福建安溪山水間生長出來的鄉愁。
福建與台灣，一衣帶水，茶同種、種同源。作為烏龍茶之鄉、鐵觀音發源地的閩南安溪，茶葉對台傳播的歷史由來已久。木柵鐵觀音和包種茶技藝由安溪茶師傳入台灣，凍頂烏龍關鍵性工藝改良源自安溪茶師傳入的布巾包揉技藝，當下台灣許多知名的百年老茶號都是安溪人創辦。一片茶葉渡海而去，帶着祖輩的手温，也帶着剪不斷的故土深情——這便是兩岸最綿長的“茶緣”。 
你聽，雨輕輕落在茶山上，阿嬤在搖椅上剛睡下，阿公的蒲扇還在輕輕搖。村口的老榕樹不説話，它見過太多離別，也守着太多歸來。那些“嘮叨的話”，小時候嫌煩，長大了才發現，那是世界上最讓人心安的聲音。
“喝不夠故鄉的茶，聽不夠阿公阿嬤嘮叨的話。”多少人離鄉時頭也不回，卻在某個深夜，突然想起灶台上那鍋麥芽糖的甜香，想起老榕樹下講古的聲音，想起清水祖師廟裏那幾炷燃了千百年的香火。於是只想把天上的星星都摘下，做成寄往遠方的賀卡——寄給海峽那頭的親人，寄給那個魂牽夢繞的老家。
都説月是故鄉明，都説水是故鄉甜。可故鄉是甚麼？是搖椅上打盹的阿嬤，是溪邊不説話的老廊橋，是回巢的歸燕歇下的屋檐，是那一杯從安溪出發、在台灣落地生根、卻始終飄着同樣蘭香的鐵觀音茶。
“約好了天亮就出發，約好了重回闊別已久的老家。”老家現在甚麼樣呢？老家的故事像杯中的茶一樣美麗芬芳，老家的新事像雨後的茶芽漫山遍野地生長啊。
有些約定，隔着一灣淺淺的海峽，卻等了太久太久。但沒關係，老榕樹還在，茶香還在，阿公阿嬤的嘮叨還在——只要故香不散，歸途就不遠。

出品人：楊玲/吳耀輝
監  制：陳文仙/侯曉敏/施靜
總策劃：趙金橋/龍思葦/李麗
執  行：劉一諾/程梓洲/黃雅南/哈靖蕾
聯合出品：新華社“快看”/中共安溪縣委宣傳部/張藝興工作室

故香

所有理智都曾堅不可摧，直到夜幕降臨。

界限開始模糊，剋制與衝動、壓抑與顯現、退卻與沉溺被一同捲入火光之中。
於是每一次靠近都留下殘痕，每一道傷口都成為提醒。餘温順着縫隙蔓延，將最後的防線徹底焚燬。

當失控開始擁有吸引力，當灼印不再成為警告，當註定會被吞噬卻仍迎面相撞，所有退路在瞬間覆滅。

明知是火，還是伸出了手。他撕開偽裝，讓另一個自己就此現身。

Crossfire

D.N.A

颜人中

GALI

李治廷

《Think About It》以R&B律動為底色，描述關於愛與想念的鬆弛表達。
本曲由D.N.A海外製作團隊打造，張藝興、顏人中、GALI、TEN李永欽、李治廷共同演繹。以不同的情緒層次遞進，傳達相同的念想與感受。

Think About It

這是一場向內觀照、自我超越的求索旅程。
如果説《鬧天宮》講述的是一個破局者鋭意進取、勇敢打破邊界的凌雲膽魄；那麼《鬥戰勝佛》便是歷經千帆後，一場直面內心的本心叩問。

西遊，從來都是一場聲勢浩大的向內修行。鬥戰勝佛的真正戰場不在外界天地，而在方寸人心。張藝興以這一經典文化符號為創作核心，跳出神魔打鬥的表層敍事，深挖神話背後的中式哲思，用當代的聲音追問古老的命題：歷經歲月淬鍊
之後，一個人如何與自己和解，如何在殘缺中找到繼續前行的力量。這是張藝興所創造的一個精神投影，一個屬於這個時代、也屬於每個仍在尋找自己的人的寓言。

靈山之上，冠冕落下。
當功過被記錄，當善惡被裁定，當那個曾經無天的齊天大聖終於被冠以「鬥戰勝佛」之名——一切看上去都已塵埃落定。可偏偏在這一刻，他聽見了一聲碎裂。
那些在漫長取經路上被他以“使命”之名擱置的部分，在抵達終點的瞬間，全部破土而出。勝利不再帶來盲目的滿足，答案不再帶來絕對的平靜，就連那個終於得到的名號，也無法填補心中不斷擴大的空洞。
他起身，去尋找答案。

Scene 1 - 《Call My Name》
加冕驟停，喧囂遠去。他第一次從那些由無數掌聲與定義堆砌出的高位上走下來，站在一個最安靜的角落。
齊天大聖的無上榮光，鬥戰勝佛的至高盛名，這些曾經支撐他前行的符號，都只是漫長征途中的階段性身份。額頭上的勒痕依舊滾燙，提醒着他一路上揹負的責任，但他選擇在此刻停下，開始向內探尋。
在成為神話和傳奇之前，孫悟空首先是那個心懷赤誠、最本真的行者。

Scene 2 - 《鬥戰勝佛》
他開始重新審視那個自己曾經拼命想要獲得的名號。鬥戰勝佛——是剋制，是隱忍，是緘默自持的修行。
如果放下執念能夠換來平靜，自己的表達與感受，也就一同消散了嗎？
那為甚麼淤青和裂口一直從皮膚下面生出？為甚麼那個曾經桀驁的自己，至今仍在身體深處低鳴？
或許，鬥戰勝佛的本真從來不是熄滅自我，而是在磨礪之中，守住那團最初的火。

Scene 3 - 《Higher》
帶着這些未解的拷問，他開始奮力奔跑。
起初是慌亂，是本能，是失重感，但慌亂之下，是壓抑不住的、純粹的興奮。
他穿過城市、霓虹、高架橋與無數的陌生空間，幾番跌宕，他依然選擇重新站定。
這是他最接近自由的一刻，因為向上攀登的過程本身，就是逐夢者最開闊的答案。

Scene 4 - 《愛誰誰》
奔跑之中，他把一路收集來的碎片攤開：冠冕的碎片、緊箍的裂痕、沒説出口的話、沒來得及完成的告別。
清風吹過來，紙頁被吹散，有幾張落進河裏，他沒有去追。
河水繼續向前流，他也沒有再次回頭。

Scene 5 - 《Again》
在某個轉角，他看見了一個熟悉的身影——那個仍然相信終點存在、相信努力會獲得回報、相信所有問題終將得到解答的自己。
站在路口，面對起伏跌宕的前路，人心最易生出彷徨。當終點突然消失，真正令人恐懼的從來不是失敗，而是迷茫。
但他選擇一次又一次地重新啓航。

Scene 6 - 《Living》
他快步上前，與往昔的自己撞了個滿懷。
他以為對方會責怪他。責怪他的動搖，責怪他的逃離，可甚麼都沒有發生。那些狼狽的、犯錯的、想放棄的時刻，在這一刻都被無聲地接納。在這個無人注視的角落，他們都不再是活在別人眼裏和口中的名字，只是真實地活着。
天快亮的時候，他們一起看着太陽昇起，然後看着那個身影慢慢消失在晨光裏。暖陽照亮他滿身磨礪的印記，也照亮了活着最樸素的真諦：活着本身，就是允許自己喘口氣，然後在未知的世界裏，平靜地前行，繼續呼吸。

Scene 7 - 《Smoke & Mirrors》
告別之後，他繼續前行，卻不斷看見某種東西。
它像答案、像真相、像幻覺，在浮華斑駁的迷霧中令人心馳神往。每當他以為自己即將觸碰到它，它又變成另一種模樣。
這是一場關於本心的試煉，在真假辨析、虛實對峙的迷霧之中，孫悟空很難看清前路，而願意在迷霧中繼續走，本身就是一種清醒。

Scene 8 - 《意中人》
穿過迷霧之後，他迎面撞上了一場深刻的人生課題。
神仙難逃命運，經文難斷牽掛。戴上緊箍，就無法擁抱真實的嚮往，不戴緊箍，就無法揹負大聖的使命。
既然世間本就不存在“對”的選擇，他便不再追問對錯。世間沒有兩全，有些缺憾，註定只能隨身攜帶前行。

Scene 9 - 《文藝工作者》
街邊的廣告牌、商場外牆的巨幅海報、櫥窗裏的電視屏幕，上面都是自己。
“齊天大聖”、“鬥戰勝佛”、“英雄”、“傳奇”。那些名字被不斷複製、放大，名利與光環帶來的巨大壓力，讓他的每一次發聲、每一步前行都走得小心翼翼。人們懷念傳奇，期待形象永遠不改變。但只有他自己知道，台前那些與他同生共死的角色，早已在時間的洪流裏，散落成了無數切面。
他只能帶着這具由外界期待與自我堅持共同縫補、重組的身體，繼續前行。在這個巨大的角色外殼裏，他剝離喧囂的空氣，獨自反思着這個工作身份最終的責任與意義。

Scene 10 - 《錯錯錯》
向內求索之路行至深處，沒有靈山，沒有天宮，沒有妖障。孫悟空席地而坐，看着滿身的淤青，前後空無一人。
那些被歸咎於命運的缺失、被歸咎於他人的遺憾，都指向同一個地方。他終於不再逃避——年少時被反覆叮囑卻依然倔強衝動的代價，如今由他獨自承接。
在“我到底應該是甚麼”的無解叩問中，他打碎了外界賦予的完美幻象。他終於懂得，西行路上最大的對手，從來不是各路妖魔，而是內心難以降服的妄念。降伏心中之念，才是真正的成熟與和解。

「鬥戰勝佛」看似是一個可以被授予、被認證、被加冕的名號。但真正的鬥戰勝佛只能在一次次面對、懷疑、推翻自己之後，由自己掙得。所謂自由，也並不是肆意掙脱所有秩序，而是在意識到世界本就充滿試煉之後，依然願意懷揣赤誠，穩步前行。當他終於不再試圖成為某種完美的存在，緊箍便失去了最後的束縛。

那一刻，他沒有成佛。
他只是終於成為了真實、完整的自己。
—— —— —— —— —— —— —— —— —— 
神話已結，故事並沒有結束。
悟空離開靈山，離開那些關於勝負、修行與答案的執念，獨自駛入城市深處。
高架橋向遠方延伸，霓虹在車窗外不斷後退，雨水模糊了後視鏡裏的風景。那些曾經轟轟烈烈的敍事在這裏悄然淡出，剩下的只是漫長而普通的人生。 
他隨手打開車裏的電台。電流聲短暫閃爍，一首首旋律隨後湧入。那些曾被宏大敍事覆蓋的情感開始重新浮現：愛與錯過，靠近與告別，遺憾與懷念。
當英雄的名字被放下，當神話的光環褪去，悟空以一個普通人的身份，開始重新理解那些屬於“人”的情感。
這是成佛路上的最後一課。 

Frequency 01 - 《太陽》
笛音穿透電流噪聲，像舊日破曉的殘影。絃樂鋪開時，高架橋外的天光尚未抵達，但方向已經顯現。

他曾經試圖用盡所有的光去照亮終點，但直到光芒趨於微弱，他才發現，那些向外散發的光，其實最終回照在了自己身上。

奔跑不會改變太陽的軌跡，它升起、墜落，循環往復。
但在這個過程中，他終於學着像人類一樣，不再執着於去照亮世界，而是在光線無法抵達的深夜，用一束温熱，篤定地照亮自己。

Frequency 02 - 《北京的雨》
凌晨三點四十三分，雨水砸在擋風玻璃上，城市霓虹被拉成模糊的光帶。問題嚥下去，話只説了半句。

歌裏沒有質問，沒有和解，沒有大起大落。只有一個人站在樓下，淋着雨，等一個自己也知道不會來的人。

其實這不是一場雨，是一場人類世界自帶的、無法被法力終止的憂鬱。

Frequency 03 - 《討厭情歌》
電台切入一首輕鬆的流行旋律。他開始有些心煩意亂，手指懸在開關上，卻沒有按下。

有些聲音已經停止，卻仍然在系統裏自動播放。有些記憶沒有被調用，卻持續在後台運行。

神性系統第一次發出排異警告：嘴上説着討厭，但你仍然在聽。

Frequency 04 - 《But You Don’t Know Me》
外界的雜音通過電台撲面而來，頻率變得有些嘈雜。他試圖在噪聲中建立邊界，在混亂中確認自身。

歌曲裏利落的表達，是他在這場“人類體驗”裏為自己築起的清靜邊界。在習慣了被賦予過多光環之後，他學着以一個普通人的姿態，對着麥克風外的世界大聲説一遍：“我知道我是誰，而你們並不瞭解我”。

Frequency 05 - 《生日不快樂》
數字時鐘又進一位，電台裏的旋律驟然下沉。原來人類不僅有狂歡，也有清冷時刻，原來有人會等一句晚安，等到天亮也等不到答案。

原來願望許下，不一定會有結局。
原來祝福説出，不一定會有回聲。

Frequency 06 - 《香》
車內狹窄的空氣突然變亮，收音機裏傳出輕快的吉他和絃，原本被壓低的頻率在這一刻升高。
他第一次體會到被氣味、直覺和瞬間吸引所觸發的純粹感官反應。

不同於以往那些被理智層層包裹的邏輯，也沒有那麼多心念的牽絆。這裏只有最本能的、屬於人類的、想要靠近看看的衝動。

Frequency 07 - 《休止符》
電台像是被按下暫停鍵。
有時音樂裏最引人注意的不是繼續，而是中斷。當關系被按下休止符，那些沒説出口的在乎，才以黑白鍵的輪廓，從沉默裏浮現。

原來人類最迷人的地方不是永恆，而是那些那些懸而未落的空白。

Frequency 08 - 《絳色的愛》
電台的調頻發生了強烈的磁場錯位，電流聲將他拖入某個古老的紅樓夢境。眼前的現實愛恨與過去的千百世輪迴交織在一起，幻化成了一場被反覆演練的宿命。

全城的雨水都在替誰訴説着無人知曉的嘆息？有些屬於神話的執念，哪怕到了人間也無法消除，只能任由它在普通人的光陰裏，熬成一滴絳色的淚。

Frequency 09 - 《Stutter Love》
在失真的合成器脈衝中，信號開始過載，語言開始斷裂。人聲被推入深水之下，只剩下重複和回聲。語言的盡頭，是無需言説的釋懷。卸下所有的神話與符號，他終於輕裝上陣。

信號歸於寂靜，高架橋的盡頭隱約泛起白光。他關掉電台，走入人羣。

鬥戰勝佛

https://image.joox.com/JOOXcover/0/0064b4442f2d295a/300

為你揭曉

為你揭曉

更多 張藝興

更多張藝興