ออกเดินทางสู่สิ่งที่ยังไม่รู้ ท่องเที่ยวไปทั่วโลก สำรวจสิ่งที่ยังไม่รู้ เผชิญหน้ากับสิ่งที่รู้แล้ว พูดคุยกับฟ้าดิน โลกนี้กว้างใหญ่ แต่ก็ยังมีร่องรอยให้ติดตาม คุณค่าอันงดงามที่ถือกำเนิดจากการร่วมรู้สึก หลังจากห่างหายไปสามปี 蔡健雅 (Tanya Chua) ใช้กีตาร์โปร่งตัวหนึ่ง สร้างสรรค์ความเรียบง่ายที่ซับซ้อนที่สุด และความประณีตที่กล้าหาญที่สุด ใช้ดนตรีบันทึกช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของโลก และใช้ประสบการณ์ส่วนตัวสังเกตการณ์ความทุกข์สุขของมนุษย์ รับผิดชอบการเรียบเรียงกีตาร์โปร่ง, แต่งเพลง, ร้องและเล่นเอง รวมถึงงานบันทึกเสียงทั้งอัลบั้มเป็นครั้งแรก Ricky Ho ปรมาจารย์ด้านดนตรีประกอบภาพยนตร์ระดับรางวัล เข้ามาช่วยแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ระดับตำนาน "A painting is music you can see, and music is a painting you can hear." - Miles Davis อยู่ร่วมกับดนตรี อยู่กับศิลปะ ก้าวข้ามขอบเขต ไร้ระยะห่าง สร้างสรรค์ผลงานอันเจิดจรัสของตนเอง การตอบรับของดนตรีและศิลปะ การปะทะกันของแนวคิดเชิงภาพในการสร้างสรรค์ ศิลปะการประพันธ์: 蔡健雅 (Tanya Chua) x 葛大为 (Ge Dawei) x 小寒 (Xiao Han) x 周耀辉 (Chow Yiu Fai) ทีมที่ชนะรางวัล Golden Melody Award บ่อยครั้ง ร่วมกันถ่ายทอดความรู้สึกที่แท้จริงจากทุกถ้อยคำ ศิลปะวัฒนธรรม: 蔡健雅 (Tanya Chua) x Carla Bruni, 蔡健雅 (Tanya Chua) x 阿云嘎 (Ayanga) ร่วมขับร้องด้วยความไพเราะ ศิลปะภาพ: Zhonglin ช่างภาพอัจฉริยะ รับหน้าที่กำกับภาพสำหรับอัลบั้ม 黄中平 (Huang Chung Ping) ผู้กำกับเจ้าของรางวัล Golden Melody Award ปลดปล่อยคุณสมบัติพิเศษของ 蔡健雅 (Tanya Chua) ในมิวสิกวิดีโอ "出走" 陈珊妮 (Sandee Chan) กลับมากำกับอีกครั้ง สร้างสรรค์ความงามทางภาพในมิวสิกวิดีโอ "Bluebirds" Remii黄婕妤 (Remii Huang) ผู้กำกับมากฝีมือ สร้างสรรค์ความโรแมนติกที่หลากหลายในมิวสิกวิดีโอ "让浪漫作主" เมื่อมอบจูบอันชุ่มฉ่ำให้โลกแล้ว 蔡健雅 (Tanya Chua) ก็ตระหนักได้ว่า ผู้คนควรยอมรับทุกสิ่งที่โลกมอบให้ ไม่ว่าจะดีหรือร้าย และเพราะการเปลี่ยนแปลงที่ไม่คาดคิดเกิดขึ้น ผู้คนจึงได้ค้นพบว่า เมื่อยืนอยู่ต่อหน้าโลก ผู้คนช่างเล็กน้อยเหลือเกิน และเราทำได้เพียงกลับไปยังพื้นที่ของตนเอง เริ่มเคยชินกับการพูดกับตัวเอง ตรวจสอบอดีต พิจารณาข้อดีข้อเสีย และเริ่มต้นการสนทนากับโลกในพื้นที่อันจำกัด เมื่อการเปลี่ยนแปลงกลายเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ 蔡健雅 (Tanya Chua) ก็อยู่ท่ามกลางสิ่งนั้น เธอเริ่มหยิบกีตาร์โปร่งขึ้นมา และด้วยโน้ตดนตรี เธอจินตนาการถึงการออกเดินทางอย่างอิสระ ท่องเที่ยวไปยังทุกมุมที่ปรารถนา และด้วยเหตุนี้ 蔡健雅 (Tanya Chua) จึงพบว่าในกระบวนการเตรียมอัลบั้ม เธอได้เยียวยาตัวเองด้วยวิธีนี้โดยไม่รู้ตัว เมื่อเราควบคุมได้น้อยเกินไป และสิ่งที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็วก็ไม่อาจควบคุมได้ สิ่งเดียวที่ไม่อาจถูกบงการได้คือเจตจำนงแรกเริ่มของตนเอง 蔡健雅 (Tanya Chua) เข้าใจเป็นอย่างดีว่า สิ่งที่สามารถส่งข้อความถึงโลกได้คือดนตรีของเธอ อัลบั้มทั้งหมดนี้เธอรับผิดชอบการแต่งเพลงทั้งอัลบั้ม และได้เชิญคู่หูเก่า ซึ่งเป็นผู้รับประกันรางวัล Golden Melody Award อย่าง 葛大为 (Ge Dawei), 小寒 (Xiao Han), 周耀辉 (Chow Yiu Fai) รวมถึง 蔡健雅 (Tanya Chua) เอง มาแต่งเนื้อเพลงให้กับอัลบั้มทั้งหมด เพื่อให้นักแต่งเพลงเข้าใจความหมายเบื้องหลังของเพลงได้ดียิ่งขึ้น เธอจึงสื่อสารกับนักแต่งเพลงแต่ละคนเป็นการส่วนตัวเกี่ยวกับธีมหลักของอัลบั้มและแนวคิดในการสร้างสรรค์ จึงทำให้ได้เนื้อเพลงและทำนองที่เข้ากันได้อย่างสมบูรณ์แบบในอัลบั้มนี้ ที่น่าสนใจคือ นี่เป็นครั้งแรกที่ 蔡健雅 (Tanya Chua) รับผิดชอบทั้งหมด ทั้งการแต่งเพลง, เรียบเรียง, เล่นกีตาร์โปร่ง และบันทึกเสียงทั้งหมดในสตูดิโอที่บ้านของเธอ และในครั้งนี้ เธอเลือกที่จะละทิ้งเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ที่สะดวกสบาย กลับสู่แก่นแท้ของดนตรีในการแสดงออกถึงโทนเสียง ทำให้เสียงเครื่องดนตรีคงความสมบูรณ์แบบดั้งเดิม และด้วยเหตุนี้ ภายในอัลบั้ม นอกเหนือจากผลงานที่ผู้อื่นแต่งเนื้อร้องซึ่งไม่สามารถใช้ร่วมกับเดโมได้ เนื้อเพลง, การเรียบเรียง, และทำนองของเพลงส่วนใหญ่ยังคงเป็นต้นฉบับของเดโมที่ 蔡健雅 (Tanya Chua) สร้างสรรค์ขึ้นในตอนแรก แม้กระทั่งเสียงร้องก็ยังคงอยู่ในผลงานขั้นสุดท้าย ซึ่งแสดงให้เห็นถึงสถานะที่ไม่อาจถูกแทนที่ได้ในการสร้างสรรค์ดนตรีของ 蔡健雅 (Tanya Chua) นอกจากนี้ 蔡健雅 (Tanya Chua) ยังได้ร่วมงานกับ Ricky Ho ปรมาจารย์ด้านดนตรีประกอบภาพยนตร์ระดับรางวัล สำหรับปรมาจารย์ท่านนี้ ซึ่งเคยได้รับรางวัล Golden Horse Award สาขาดนตรีประกอบภาพยนตร์ต้นฉบับยอดเยี่ยม และรางวัล Golden Melody Award สาขาโปรดิวเซอร์อัลบั้มยอดเยี่ยมจาก "赛德克・巴莱" 蔡健雅 (Tanya Chua) และเขามีความเข้าใจทางสุนทรียภาพทางดนตรีที่น่าทึ่ง และการเข้าร่วมของเขาทำให้อารมณ์ของภาพและศิลปะของอัลบั้มทั้งหมดถูกยกระดับไปสู่ความสูงส่งระดับวิหารที่ไม่เคยมีมาก่อน อัลบั้ม "DEPART" สำหรับ 蔡健雅 (Tanya Chua) แล้ว มันเหมือนกับการออกเดินทางภายใน การปลุกจิตวิญญาณภายในให้กลับคืนสู่จุดเริ่มต้นของการสำรวจตัวเอง และยังช่วยให้ผู้ฟังทุกคนสามารถเดินทางย้อนกลับไปสู่ 蔡健雅 (Tanya Chua) ในยุคเริ่มต้นผ่านทางสื่อนี้ ในขั้นตอนการวางแผนอัลบั้ม ทีมงานวางแผนได้เชิญ Zhonglin ช่างภาพอัจฉริยะชาวมาเลเซีย ซึ่งมีความเข้าขากับ 蔡健雅 (Tanya Chua) เป็นอย่างดี มารับผิดชอบการถ่ายภาพหลักสำหรับอัลบั้ม เมื่อ Zhonglin เสนอแนวคิดเบื้องต้นในการประชุม 蔡健雅 (Tanya Chua) ก็รู้สึกประหลาดใจและดีใจมาก Zhonglin มองว่าโลกในช่วงสองปีที่ผ่านมาอยู่ในสภาพที่กำลังฟื้นตัว และผู้คนก็นั่งอยู่ที่บ้าน ขอเพียงใจคิดอยากไป ก็เหมือนได้เดินทางจริง ดังนั้น จึงได้เช่าโรงงานกึ่งร้างแห่งหนึ่ง ผนังและโครงสร้างที่ผุพังเป็นสิ่งที่ช่างภาพต้องการ และเมื่อมองออกไป ไซต์ก่อสร้างที่กำลังสร้างขึ้นก็เปรียบเสมือนโลกที่กำลังสร้างใหม่ แม้ว่าจะถูกตัดขาดจากโลกภายนอก แต่หากเรายินดีที่จะรอ เราก็จะได้พบกับโลกที่ฟื้นคืนพลัง นอกจากนี้ การถ่ายทำยังได้กำหนดให้ 蔡健雅 (Tanya Chua) เดินไปสู่ประตูที่ไม่รู้จัก ซึ่งไม่รู้ว่าอะไรอยู่เบื้องหลังประตูบานนั้น ทิ้งความสงสัยปลายเปิดให้กับทุกคนที่สัมผัสได้ถึงพลังของภาพได้มีพื้นที่จินตนาการ และในวันถ่ายทำ บังเอิญสภาพอากาศไม่คงที่ เมื่อทีมงานขนาดใหญ่เดินทางไปยังสถานที่ถ่ายทำแนวคิด "任意门" และเนินทราย ฝนก็เริ่มโปรยปรายลงมา Zhonglin ช่างภาพจึงเปิดเพลง "别找我麻烦" ของ 蔡健雅 (Tanya Chua) ทันที ไม่น่าเชื่อว่าสภาพอากาศที่กำลังฝนตกอยู่ก็กลับกลายเป็นมืดครึ้มทันที ทุกคนอดไม่ได้ที่จะชื่นชมพลังจักรวาลอันแข็งแกร่งของ 蔡健雅 (Tanya Chua)! การถ่ายทำมิวสิกวิดีโอหลายตัวยังคงสำเร็จลุล่วงไปได้ในช่วงเวลาพิเศษที่มีการเลื่อนกำหนดการหลายครั้ง โดยมิวสิกวิดีโอ "让浪漫作主" ที่ถ่ายทำเป็นอันดับแรกนั้นกำกับโดย Remii黄婕妤 ผู้กำกับที่เชี่ยวชาญในการถ่ายทอดความรู้สึกละเอียดอ่อนของตัวละครเพื่อสะท้อนเพลง พระเอกของเรื่องได้รับเชิญเป็นพิเศษให้ 凤小岳 (Rhydian Vaughan) มารับบทบาท 蔡健雅 (Tanya Chua) มีบทบาทในมิวสิกวิดีโอไม่เกิน 1 นาที แต่ถึงกระนั้น เรื่องราวก็ยังคงวนเวียนอยู่กับประเด็นที่น่าตื่นเต้นและคาดไม่ถึง 凤小岳 (Rhydian Vaughan) รับบทเป็นชายหนุ่มที่ "情人眼里出西施" (ในสายตาคนรักไม่มีอะไรจะสวยไปกว่า) แม้ว่าโลกภายนอกจะเยาะเย้ยว่าเขาบ้าคลั่ง มองว่าเขาเพ้อเจ้อ แต่เขาก็ยังคงดูแลหญิงสาวคนนี้อย่างเอาใจใส่ด้วยใจจริง แต่เมื่อฟองสบู่แตกออก เขาก็เพิ่งพบว่าในโลกนี้ยังมีอีกคนหนึ่งที่ใส่ใจโลกในสายตาของเขาเช่นกัน และได้พบกัน เมื่อคนจงใจหลีกเลี่ยงการตัดสินใจอย่างมีเหตุผลภายในตนเองเพื่อให้ความโรแมนติกเป็นผู้ควบคุม ราวกับว่าเสียงรบกวนภายนอกไม่สำคัญอีกต่อไป ลัทธิโรแมนติกอันสูงส่งได้แพร่กระจายไปแล้ว เราต้องเชื่อว่าสิ่งที่เราเลือกนั้นถูกต้องแน่นอน ให้โอกาสตัวเองได้ปลดปล่อย และแม้ว่า 凤小岳 (Rhydian Vaughan) จะต้องแสดงกับตุ๊กตาปลอม เขาก็ยังคงแสดงความสามารถทางการแสดงที่น่าชื่นชมออกมาได้อย่างเต็มที่ ทำให้ทุกคนประทับใจ ไม่คิดเลยว่าคนที่แสดงร่วมกับเขาไม่ใช่คนจริง สิ่งนี้ทำให้ 蔡健雅 (Tanya Chua) ชื่นชมการแสดงอันยอดเยี่ยมของ 凤小岳 (Rhydian Vaughan) เป็นอย่างมากหลังจากชมมิวสิกวิดีโอ มิวสิกวิดีโอซิงเกิลแรก "出走" กำกับโดย 黄中平 (Huang Chung Ping) ผู้กำกับที่ได้รับรางวัล Golden Melody Award โดยผู้กำกับใช้ภาพมุมมองของคนธรรมดาหลายคนในสังคมที่มองออกไปนอกหน้าต่างจากในร่ม เพื่อแสดงออกถึงความปรารถนาและความหวังของผู้คน และ 蔡健雅 (Tanya Chua) ก็ได้แสดงบทบาทหนึ่งในนั้นด้วยตนเอง ซึ่งเป็นตัวละครที่เต็มไปด้วยความคาดหวังในการ "出走" เธอยังต้องการบอกทุกคนว่า จริงๆ แล้วเธอก็เป็นหนึ่งในนั้น การเดินทางที่ถูกจำกัด ขอบเขตที่ถูกจำกัด ไม่สามารถกักขังความปรารถนาของเราที่มีต่อโลกได้ เมื่อเราพบว่าสิ่งที่เรามองเห็นได้มีเพียงท้องฟ้าที่อยู่นอกหน้าต่างของเรา ตราบใดที่เรายินดีที่จะโบยบิน ก็ไม่มีเหตุผลที่จะยอมแพ้ในการกระพือปีก มิวสิกวิดีโอ "Bluebirds" ได้เชิญ 陈珊妮 (Sandee Chan) มากำกับภาพ ในระหว่างการเตรียมการนำเสนอเรื่องมิวสิกวิดีโอ 蔡健雅 (Tanya Chua) ได้พบกับ 陈珊妮 (Sandee Chan) โดยตรงเพื่ออธิบายความหมายของเพลงและกระบวนการสร้างสรรค์ ซึ่งทำให้ 陈珊妮 (Sandee Chan) ในฐานะนักร้องนักแต่งเพลงเช่นกัน สามารถเข้าถึงอารมณ์ของเพลงได้อย่างสมบูรณ์ยิ่งขึ้น นักสร้างสรรค์ทั้งสองได้สร้างบทสนทนาทางศิลปะที่ไม่คาดคิดแต่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวผ่านเพลงและภาพ ผู้กำกับ 陈珊妮 (Sandee Chan) ได้นำเสนอแนวคิดการมองภาพของเพลงที่แตกต่างจากกรอบความคิดทั่วไป เธอเชื่อว่า Bluebirds คือความปรารถนาในความสุข โดยใช้มุมมองแบบนกที่กำลังโบยบินเพื่อมองชีวิตประจำวันของผู้คนทั่วไป และเนื่องจากการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของโลกในช่วงสองปีที่ผ่านมา ผู้คนก็เริ่มกลับมาสำรวจชีวิตของตนเอง และค้นหาว่าความสุขที่แท้จริงคืออะไร? ผู้กำกับ 陈珊妮 (Sandee Chan) ใช้ภาพในมิวสิกวิดีโอเพื่ออธิบายว่า ณ ปัจจุบัน คนส่วนใหญ่ไม่เชื่อว่าตนเองได้รับพรจากความสุข และก็ไม่ใช่คนที่ทุกข์ทรมานที่สุด ทุกอย่างขึ้นอยู่กับว่าเรามองชีวิตจากมุมมองใด จากฉากที่จัดเรียง ผู้ชมสามารถเห็นความวุ่นวายเล็กๆ น้อยๆ ในชีวิตประจำวันของผู้คน แต่เมื่อทั้งหมดนี้ถูกบันทึกและตรวจสอบอย่างละเอียด มันก็แสดงให้เห็นว่าเมื่อผู้คนต่างกันตีความจากมุมมองที่แตกต่างกัน ผลลัพธ์อาจแตกต่างกันอย่างมาก เพลงและภาพไม่สามารถนิยามความสุขได้ แต่สามารถนำมาใช้เป็นเครื่องเตือนใจเพื่อสะท้อนตัวเองได้ 1. Bluebirds คำมั่นสัญญาแห่งอิสรภาพที่ไร้ขีดจำกัด กลายเป็นนกสีฟ้าที่ออกตามหาสิ่งดีงาม บินสูงทะยานเหนือความสับสนวุ่นวาย การบรรเลงร่วมกันระหว่าง 蔡健雅 (Tanya Chua) และวงซิมโฟนี ผสานความทันสมัยและคลาสสิกเข้ากันอย่างกลมกลืน ในฐานะเพลงแรกที่ได้ยินในอัลบั้ม "Bluebirds" ได้รับแนวคิดหลักของอัลบั้มทั้งหมด นั่นคือความปรารถนาของผู้คนที่จะเฝ้ามองดินแดนแห่งความดีงามที่ไม่รู้จัก และความไม่สบายใจของเราต่อสถานการณ์ปัจจุบันที่กำลังปั่นป่วน ความขัดแย้งต่างๆ กำลังพยายามทำให้เจตจำนงแรกเริ่มสั่นคลอน ทำไมไม่เหมือนนกสีฟ้าที่แสวงหาความสงบและความดีงามอย่างสุดโต่ง โบยบินขึ้นสู่ท้องฟ้าผืนนั้นอย่างไม่ลังเล ทิ้งความต้องการที่มากเกินไป โอบกอดความคิดบริสุทธิ์ที่จำเป็น และมุ่งหน้าสู่ความหวัง 蔡健雅 (Tanya Chua) ใช้การเล่นกีตาร์และแมนโดลินเป็นพื้นฐานของเพลงทั้งหมด ราวกับเป็นคุณธรรมหลักที่บริสุทธิ์ในใจคน เดินหน้าไปตามเส้นทางที่เธอกำหนดไว้ ส่วนเครื่องสายได้เชิญ Ricky Ho ปรมาจารย์ด้านดนตรีประกอบภาพยนตร์ระดับโลกมาแต่งเพลง เขาใช้จินตนาการเกี่ยวกับเพลงแปลงเป็นบทเพลงอันยิ่งใหญ่ แม้กระทั่งลงมือควบคุมการบันทึกเสียงวงออร์เคสตราด้วยตนเอง เพื่อให้ดนตรีของ 蔡健雅 (Tanya Chua) สมบูรณ์แบบที่สุด ส่วนการบรรเลงนั้นดำเนินการโดย Bulgarian National Radio Symphony Orchestra (保加利亚国家广播交响乐团) เครื่องสายได้มอบความแตกต่างจากความเรียบง่ายดั้งเดิม ทำให้เพลงดูยิ่งใหญ่และหนักแน่นยิ่งขึ้น สร้างมิติของภาพได้อย่างมั่นคง เหมือนกับสัมภาระที่ขาดไม่ได้สำหรับการเดินทางคนเดียว เพิ่มความมุ่งมั่นและความจริงที่เพลงต้องการ 蔡健雅 (Tanya Chua) และ Ricky Ho ได้ใช้เครื่องสายและโอคาริน่าอย่างชาญฉลาด เพื่อแสดงภาพของการโบยบินอย่างอิสระของนกสีฟ้า ความกว้างใหญ่ของฟ้าดิน และการเคลื่อนที่อย่างรวดเร็วและราบรื่น ความปรารถนาของเราในความสมบูรณ์แบบและการไล่ตามอิสรภาพ ล้วนสร้างภาพที่ยิ่งใหญ่ ความเร็ว และการโบยบินในเพลง Bluebirds ดุจมหากาพย์ 2. Breakdown การเปิดตัวด้วยเครื่องสายที่เต็มไปด้วยดราม่า ราวกับโลกที่เต็มไปด้วยดราม่านี้ และชื่อเพลง "Breakdown" หมายถึงการล่มสลาย การพังทลาย และอนาคตที่คาดเดาไม่ได้เต็มไปด้วยความวุ่นวายและแปลกประหลาด ไม่ว่าจะเลวร้ายหรือน่าหวาดกลัวเพียงใด ก็ยังมีมือที่เข้าใจคอยประคองให้ผ่านพ้นความพังทลายไปได้ เสียงร้องที่หลากหลายของ 蔡健雅 (Tanya Chua) ที่ตอบสนองต่อจังหวะดนตรีที่เต็มไปด้วยดราม่า สร้างความรู้สึกเหมือนได้เห็นภาพจริง และนำเสนอภาพที่สมจริงของโลกที่ทรุดโทรมและได้รับบาดเจ็บ ราวกับบอกเราว่าตราบใดที่คุณและฉันมีความเชื่อที่แข็งแกร่งซึ่งสามารถพึ่งพาได้ เราก็จะสามารถก้าวข้ามอันตราย ประสบกับการล่มสลาย และแก้ไขสถานการณ์เลวร้ายได้ เพลงนี้เป็นเพลงที่หาได้ยากในวงการเพลงจีน ที่เรียบเรียงขึ้นด้วยวงซิมโฟนีเต็มวง และเนื่องจากความยากที่สูงกว่าการเรียบเรียงเพลงทั่วไป จึงทำให้เพลงนี้เป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมหาใครเทียบในวงการเพลงจีน จังหวะฟลาเมงโกและโน้ตที่เต้นเร้าในเพลงนี้ สร้างจังหวะที่เร่งรีบ วิ่งไปข้างหน้าอย่างไม่หยุดยั้ง ราวกับการประกาศก้องให้โลกได้รับรู้ และยืนยันคุณค่าสากลของมนุษยชาติ 3. Into The Wild 蔡健雅 (Tanya Chua) x 阿云嘎 (Ayanga) การพบกันของเสียงร้องอันไพเราะที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว สัมผัสที่หยาบกร้านผสมผสานกับความละเอียดอ่อนและอ่อนโยน กลิ่นอายธรรมชาติที่อบอวล ราวกับสัมผัสถึงแก่นแท้ เพลงนี้ที่ร้องคู่กับ 阿云嘎 (Ayanga) ทำให้รู้สึกถึงความเล็กน้อยของตนเองเมื่อเทียบกับความยิ่งใหญ่ของโลกสรรพสิ่งล้วนมีจิตวิญญาณ และเราสามารถเรียนรู้จากฟ้าดินได้มากมาย เมื่อเราตั้งใจสัมผัสและใส่ใจในทุกสิ่ง ทุกอย่างล้วนเป็นความรู้ เราจึงรู้สึกว่าได้อยู่ร่วมกับธรรมชาติ นี่แหละคือตัวตนของฉัน ฟ้าดินเปรียบเสมือนกระจกใสที่สะท้อนทุกการกระทำของมนุษย์และให้การตอบสนอง เมื่อตระหนักว่าสรรพสิ่งและมนุษย์ต่างอยู่ร่วมกันบนโลก การเคารพซึ่งกันและกันคือการปฏิบัติตามความดีงาม แรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์เพลงนี้เกิดขึ้นเมื่อ 蔡健雅 (Tanya Chua) ได้ชมสารคดีเกี่ยวกับธรรมชาติ หลังจากชมจบ เธอรู้สึกเหมือนถูกเปิดโลก ทำให้ตระหนักว่าทุกช่วงเวลาบนโลกล้วนให้บทเรียนและตัวอย่างแก่ผู้คน ให้ผู้คนเรียนรู้และฝึกฝนความถ่อมตน การทำลายธรรมชาติอย่างตามใจและโลภมากในที่สุดก็จะย้อนกลับมาสู่ตนเอง การเรียนรู้ที่จะอยู่ร่วมกับธรรมชาติอย่างสันติและเคารพธรรมชาติอยู่เสมอจึงจะคงอยู่ได้นาน เธอจึงเล่าแนวคิดนี้ให้ 葛大为 (Ge Dawei) ฟัง ซึ่ง 葛大为 (Ge Dawei) ในฐานะผู้ประสานงานการผลิต ก็คิดถึง 周耀辉 (Chow Yiu Fai) ทันทีว่าเป็นตัวเลือกที่เหมาะสมที่สุด จากความร่วมมือครั้งล่าสุดในเพลง "我要给世界最悠长的湿吻" 周耀辉 (Chow Yiu Fai) เข้าใจแก่นแท้ที่ 蔡健雅 (Tanya Chua) ต้องการสื่อได้อย่างสมบูรณ์ ทำให้ 蔡健雅 (Tanya Chua) ถึงกับอุทานว่า 周耀辉 (Chow Yiu Fai) มาจากดาวดวงเดียวกับเธอทันทีที่ได้รับเนื้อเพลง! แม้ว่าทั้งสองจะไม่เคยพบกันเลยนับตั้งแต่ร่วมงานกัน แต่ก็สามารถจับประเด็นหลักและนำเสนอได้อย่างแม่นยำ ซึ่งทำให้ความร่วมมือครั้งที่สองของทั้งคู่แสดงให้เห็นถึงความเข้าขากันที่ชัดเจนยิ่งขึ้น 4. 出走 โลกนี้กว้างใหญ่ เมื่อใจปรารถนา ก็จะเยียวยาใจ ไม่มีเวลาที่พร้อมเสมอไป ขอออกเดินทางสู่สิ่งที่ยังไม่รู้สักครั้ง ซิงเกิลแรกของอัลบั้ม ตาม 蔡健雅 (Tanya Chua) ไปโดยไม่ลังเล ออกเดินทางทันที เมื่อเราต้องเผชิญกับสถานการณ์ภายนอกที่ไม่คาดฝัน การเดินทางทั้งหมดกลายเป็นเพียงการท่องเที่ยวในจินตนาการ ในเวลานี้ สิ่งที่สามารถออกเดินทางได้คือความคิด การเดินทางตามใจปรารถนาของเราไม่มีใครสามารถขัดขวางได้ จินตนาการก่อร่างเป็นภาพที่อยู่ตรงหน้า แม้จะมีข้อจำกัดมากมาย แต่เมื่อจิตใจเป็นอิสระ คนก็เป็นอิสระ ใช้โอกาสนี้เมื่อเรามีใจอยากออกเดินทาง ในช่วงที่ 蔡健雅 (Tanya Chua) สร้างสรรค์อัลบั้ม เธอรู้สึกสะเทือนใจกับความวุ่นวายภายนอก และการที่ผู้คนถูกบังคับให้อยู่แต่ในบ้าน ดังนั้น เธอจึงจินตนาการถึงการออกเดินทางอย่างอิสระตามใจปรารถนา ไม่ว่าจะต้องเผชิญกับความไม่แน่นอนอีกมากมายเพียงใด ตราบใดที่เรามีหัวใจที่กล้าผจญภัย ทุกอย่างก็คือการจัดสรรที่ดีที่สุด เมื่อเราฟัง 蔡健雅 (Tanya Chua) ร้องว่า: "出发走走走, 出发走走走, I’ll go go go" ราวกับเธอมากระซิบกระตุ้นข้างหู ทำให้คนอดไม่ได้ที่จะคิดและเกิดความปรารถนาที่จะสำรวจสิ่งที่ยังไม่รู้ เพลงทั้งหมดใช้เพียงกีตาร์และวงเครื่องสายสี่ชิ้นง่ายๆ ก็สามารถสร้างภาพความปรารถนาในใจ และการท่องเที่ยวในจินตนาการ เมื่อฟังไปเรื่อยๆ ก็รู้สึกเยียวยาไปกับเพลง 5. 那些小事情 กีตาร์หนึ่งตัว เรื่องราวในวันวาน คือความลึกซึ้งที่เรียบง่าย คือความละเอียดอ่อนของพวกเรา เมื่อยังเด็ก เราได้เห็นทิวทัศน์อะไรบ้าง สิ่งเหล่านั้นที่ครั้งหนึ่งเคยยิ่งใหญ่ในความรู้สึกของเรา เมื่อมองย้อนกลับไปก็เป็นเพียงเรื่องเล็กน้อย หยาดเหงื่อในอดีตได้หล่อหลอมรวมกันในใจกลายเป็นความทรงจำที่ไม่อาจทดแทนได้ในปัจจุบัน เรามักจะถอนหายใจถึงอดีตที่ผ่านมา และคว้าทุกช่วงเวลาดีๆ ในปัจจุบันไว้ เพื่อให้กลายเป็นเรื่องเล็กๆ น้อยๆ แห่งความสุขที่ถูกจดจำ และสิ่งที่ 蔡健雅 (Tanya Chua) หวนรำลึกถึงคือ Karen Carpenter ผู้เป็นแรงบันดาลใจในเส้นทางดนตรีของเธอ ตั้งแต่เด็ก เธอได้ดื่มด่ำกับเสียงเพลงอันอบอุ่นของ Carpenters ซึ่งได้บ่มเพาะเซลล์ดนตรีและคุณสมบัติทางดนตรีของ 蔡健雅 (Tanya Chua) อาจกล่าวได้ว่า Karen Carpenter มีส่วนสำคัญอย่างยิ่งที่ทำให้ 蔡健雅 (Tanya Chua) ได้เป็นนักร้อง ด้วยเหตุนี้ 蔡健雅 (Tanya Chua) จึงจินตนาการว่า หากมีโอกาสได้ร้องเพลงให้ Karen Carpenter เธอจะร้องอะไร? และนี่ก็กลายเป็นเจตจำนงแรกเริ่มในการสร้างสรรค์เพลงนี้ที่หาได้ยากยิ่ง 蔡健雅 (Tanya Chua) ใช้กีตาร์โปร่งที่ใช้สร้างเดโมนี้ บรรเลงเพลงอย่างนุ่มนวลถึงช่วงเวลาในวัยเด็ก และเพราะเพลงนี้มีความละเอียดอ่อนและบริสุทธิ์ 蔡健雅 (Tanya Chua) จึงเลือกใช้เสียงร้องจากเดโมเดิมแทนที่จะบันทึกใหม่ เราสามารถสัมผัสได้ถึงความรู้สึกเก่าๆ ที่แฝงอยู่ในทุกถ้อยคำของเพลง เสียงร้องที่นุ่มนวลนำพาผู้ฟังเข้าสู่ภาพในวัยเด็ก ในเวลานั้นรู้สึกว่าโลกนี้ช่างใหญ่โต ทุกสิ่งทุกอย่างช่างบริสุทธิ์และเรียบง่าย ความทรงจำที่ผุดขึ้นมาทีละเรื่องทำให้ตัวเธอในปัจจุบันอดไม่ได้ที่จะรู้สึกเศร้าจนน้ำตาคลอ 6. 旧情歌 หากยังคงตัดใจจากอดีตไม่ได้ ก็ใช้เพลง "旧情歌" นี้ร้องเพื่อบอกลาความผูกพันครั้งสุดท้ายที่มีต่อเขา จากนั้นเก็บความทรงจำที่สวยงามไว้เป็นที่ระลึก แล้วค่อยเปิดหน้าใหม่ มอบเพลง "旧情歌" ให้กับเขา/เธอในอดีต การเรียบเรียงดนตรีที่เรียบง่าย ผสมผสานกับเสียงร้องของ 蔡健雅 (Tanya Chua) ที่ปลอบประโลมใจ ราวกับเปิดเผยเศษเสี้ยวความทรงจำที่อยู่ลึกที่สุดของทุกคน เมื่อเธอเอ่ยถ้อยคำที่ดูเรียบง่ายเหล่านั้น นั่นคือช่วงเวลาที่เติบโตขึ้น และยังเป็นความเข้าใจที่ตรงกันโดยไม่ต้องพูด เราทุกคนต่างนึกถึงช่วงเวลาดีๆ ในอดีต ณ จุดใดจุดหนึ่ง แม้ว่าสิ่งนั้นจะไม่ใช่ความรักอีกต่อไป แต่ก็ยังคงเป็นความทรงจำที่ลึกซึ้งและมีค่า มือที่เคยจับกันแน่น ความวุ่นวายที่เคยแก้ไขไม่ได้ ล้วนเบาลงเมื่อเวลาผ่านไป สิ่งที่น่าชื่นใจคือ เรื่องราวเล็กๆ น้อยๆ ที่ถูกเก็บขึ้นมาในที่สุด ส่วนใหญ่เป็นสิ่งดีๆ ที่เคยนำมาให้ และช่วงเวลาที่น่าจดจำ ล้วนเกิดขึ้นเพราะตระหนักว่า – เมื่อรักแล้วก็พอ การคิดถึงอดีต ดีกว่าการเผชิญหน้ากับปัจจุบัน การปล่อยมือ ไม่ได้หมายถึงการสูญเสียเสมอไป แต่ยังหมายถึงการได้พบกับตัวตนที่เปิดกว้างมากขึ้น "旧情歌" ถูกนำออกแสดงครั้งแรกในคอนเสิร์ต "给世界最长的吻" ที่ ไทเปอารีนา (Taipei Arena) เมื่อวันที่ 30 มกราคม พ.ศ. 2564 โดย 蔡健雅 (Tanya Chua) ได้ร้องเพลงใหม่ในช่วงอังกอร์โดยไม่บอกล่วงหน้า ทำให้แฟนเพลงทุกคนประหลาดใจและดีใจเป็นอย่างมาก และยังทำให้แฟนเพลงทุกคนที่ฝ่าฟันอุปสรรคมาสนับสนุนรู้สึกประทับใจเป็นอย่างยิ่ง สร้างความคาดหวังในเพลง "旧情歌" เวอร์ชันที่บันทึกในอัลบั้มมากยิ่งขึ้น 7. 全部的所有 เมื่อรักใครสักคน เรากำลังรักในส่วนที่เรารับรู้ หรือรักในภาพรวมทั้งหมด? เราไม่จำเป็นต้องขอโทษตัวเอง ทุกสิ่งที่ได้พบเจอนั้นมีค่า ความรักไม่จำเป็นต้องเอาใจใคร การซื่อสัตย์ต่อตัวเองคือทั้งหมดของการเผชิญหน้ากับความสัมพันธ์ 蔡健雅 (Tanya Chua) ใช้กีตาร์หนึ่งตัวสร้างสรรค์ภาพความรักในรูปแบบต่างๆ แสดงให้เห็นถึงความรักที่โอบรับทุกสิ่ง มนุษย์เกิดมาแตกต่างกัน เมื่อพบเจอผู้คนหลากหลาย บางครั้งอาจเคยคิดที่จะเปลี่ยนแปลงตัวเองเพื่อให้เข้ากับอีกฝ่าย แต่เพิ่งพบว่าเมื่อเจอคนที่ใช่จริงๆ ไม่จำเป็นต้องเปลี่ยนแปลงอะไรเลย คุณก็คือคุณ และอีกฝ่ายก็รักในตัวตนแบบนี้ของคุณ ในความรัก ทุกสิ่งทุกอย่างสามารถยอมรับได้ และไม่จำเป็นต้องขอโทษสำหรับตัวตนแบบนี้ของคุณเลย 8. Photographs สองนักร้องดีว่าผู้มีเอกลักษณ์จากยุโรปและเอเชียร่วมงานกันเป็นครั้งแรก Carla Bruni ร้องเพลงภาษาจีนเป็นครั้งแรก 蔡健雅 (Tanya Chua) สอนร้องเพลงด้วยตัวเองและรับหน้าที่โปรดิวเซอร์ซิงเกิลนี้ ลิ้มรสผลงานชิ้นเอกจากฝรั่งเศสอย่างละเอียด ที่มาของการร่วมงานเพลง "Photographs" นั้นบังเอิญอย่างมาก ในตอนแรก Carla Bruni กำลังมองหาโอกาสที่จะร่วมงานกับนักร้องชาวจีน และทีมงานของเธอเมื่อสอบถามไปยังบริษัทแผ่นเสียงและลิขสิทธิ์ต่างๆ ก็แนะนำ 蔡健雅 (Tanya Chua) เป็นผู้ร่วมงานโดยบังเอิญ ทำให้ Carla Bruni รู้สึกประหลาดใจอย่างมาก ในขณะเดียวกัน 蔡健雅 (Tanya Chua) กำลังเตรียมอัลบั้มใหม่ เธอได้รับการติดต่อสอบถามเรื่องความร่วมมือ จึงได้ติดต่อกับ Carla และฟังเดโม ไม่น่าเชื่อว่าทั้งสองเข้ากันได้ดีตั้งแต่แรกพบ ประกอบกับ 蔡健雅 (Tanya Chua) มักจะไปเยือน ปารีส (Paris) เป็นประจำทุกปี ปัจจัยหลายประการทำให้พวกเขายินดีกับการร่วมร้องเพลงในครั้งนี้เป็นอย่างยิ่ง แต่เนื่องจากทั้งสองอยู่ห่างไกลกันคนละทวีป (ยุโรปและเอเชีย) Carla ไม่รู้ภาษาจีน และเป็นการร้องเพลงภาษาจีนครั้งแรก 蔡健雅 (Tanya Chua) จึงได้บันทึกเสียงภาษาจีนให้ Carla ได้เรียนรู้ด้วยตนเอง และในระหว่างการบันทึกเสียงเพลง 蔡健雅 (Tanya Chua) ได้เชื่อมต่อผ่านซอฟต์แวร์วิดีโอคอลจากต่างประเทศเพื่อทำหน้าที่โปรดิวเซอร์ ระยะทางที่ห่างไกลกันจึงไม่เป็นอุปสรรคต่อความร่วมมือที่สมบูรณ์แบบในครั้งนี้ เพลงที่สบายหูเพลงนี้ เปรียบเสมือนการได้สัมผัสกับความร้อนและความเย็นที่พัดผ่าน รู้สึกใกล้ชิดแต่ตรงไปตรงมา การตั้งคำถามและตอบตัวเองเพื่อกลับสู่จุดเริ่มต้น คำตอบทั้งหมดอยู่ในความเงียบงัน 9. 让浪漫作主 ผู้คนนิยามความรักอย่างไร ปล่อยให้ความโรแมนติกเป็นผู้ควบคุมตามใจปรารถนา เพลงรักสไตล์ 蔡健雅 (Tanya Chua) จุดประกายความโรแมนติกในใจผู้ฟังอีกครั้ง การรักอย่างเอาแต่ใจสักครั้ง การปล่อยให้ความรู้สึกโรแมนติกภายในใจเป็นผู้ควบคุมอย่างอิสระ ถือเป็นความบ้าระห่ำหรือไม่? นานเกินไปแล้วที่ไม่ได้นิยามความรัก จนแยกไม่ออกว่าอะไรถูกอะไรผิด สิ่งที่จะตัดสินได้คือการทำตามใจตัวเอง ปล่อยให้ความโรแมนติกเป็นผู้ควบคุมสักครั้ง ไม่ต้องกลัวความผิดพลาด หลายครั้งที่ผู้คนนึกถึง 蔡健雅 (Tanya Chua) มักจะเชื่อมโยงถึงเพลงรักคลาสสิกของเธอที่ราวกับเสียงกระซิบของคู่รักโดยสัญชาตญาณ; "让浪漫作主" ในฐานะเพลงรักไม่กี่เพลงในอัลบั้ม มันแบกรับสถานการณ์ของความรัก และไม่ทำให้เพลงรักกลายเป็นสูตรสำเร็จที่ล้าสมัย 蔡健雅 (Tanya Chua) ใช้สำนวนการเล่าเรื่องของเธอเพื่อนำเสนอแนวคิดโรแมนติกของความรัก แต่ในฐานะผู้ให้และผู้รับความรัก ใครเล่าจะไม่ปรารถนาที่จะรักอย่างเอาแต่ใจสักครั้งเล่า? ข้อจำกัดทางเหตุผลนั้น แม้จะต้องทอดทิ้งไปก่อนที่จะปล่อยให้ความโรแมนติกเป็นผู้ควบคุม ก็ยังยอม 10. Om Tara นี่คือเพลงที่พูดคุยกับ 绿度母 (Green Tara) หวังว่าเราทุกคนจะมีแนวคิดหลักของตนเองคอยนำทางเราให้ก้าวผ่านโลกที่เคยเสื่อมโทรมและบอบช้ำ ใช้บทเพลงนี้เยียวยาคุณและฉัน เรื่องราวการสร้างสรรค์เพลงนี้ค่อนข้างน่าสนใจ วันหนึ่งขณะที่ 蔡健雅 (Tanya Chua) กำลังสร้างสรรค์ผลงานอยู่ จู่ๆ เธอก็รู้สึกได้ถึงเสียงหนึ่งที่บอกให้เธอหยุดงานทุกอย่างที่กำลังทำอยู่ และเกิดแรงบันดาลใจขึ้นมาอย่างกะทันหัน เธอจึงร้องเพลง "Om Tare Tuttare Ture Soha" ออกมาตามสัญชาตญาณ 蔡健雅 (Tanya Chua) ตระหนักว่าเธอต้องเขียนเพลงให้โลกในเวลานี้ เพื่อปกป้องจิตวิญญาณและผืนดินที่ได้รับบาดเจ็บทั้งหมด พลังนี้ไม่ได้จำกัดอยู่กับความเชื่อใดๆ เมื่อเราเผชิญกับการเปลี่ยนแปลงอย่างกะทันหันของโลกนี้พร้อมกัน อะไรคือสิ่งที่นำพาเราออกจากบาดแผล? นอกจากมาตรการตอบสนองที่สมเหตุสมผลแล้ว ส่วนใหญ่ยังต้องอาศัยแรงบันดาลใจทางจิตวิญญาณที่ละเอียดอ่อน ผู้คนต่างแสวงหาการปลอบประโลมด้วยวิธีของตนเอง ดนตรีก็มักจะทำหน้าที่เป็นผู้เยียวยาที่ช่วยให้จิตใจสงบมาโดยตลอด; 蔡健雅 (Tanya Chua) หวังว่าเพลง Om Tara นี้จะสามารถส่งไปถึงทุกดวงวิญญาณให้ได้รับการปลอบประโลม ละทิ้งความคิดที่ยึดติดอยู่ในใจ และปล่อยใจให้หลับใหลอย่างสบายในอ้อมกอดที่อ่อนโยน เนื้อหาข้างต้นนี้จัดทำขึ้นโดยการแปลด้วยระบบปัญญาประดิษฐ์ (AI)

เกี่ยวกับอัลบั้ม DEPART :

สำหรับผู้ที่รักดนตรีอัลบั้ม DEPART เป็นสิ่งที่ไม่ควรพลาด เผยแพร่เมื่อ 12 ส.ค. 2021 DEPART นำเสนอศิลปินยอดนิยม เช่น Tanya Chua อัลบั้มนี้ประกอบด้วยเพลง 10 เพลง โดยแต่ละเพลงมีโครงเรื่องที่น่าทึ่ง ที่ JOOX คุณสามารถเพลิดเพลินกับเพลง DEPART ที่มีเนื้อเพลงและมิวสิควิดีโอคุณภาพสูง และดื่มด่ำกับประสบการณ์ทางดนตรีที่ยอดเยี่ยม

อัลบัมอื่นของ Tanya Chua

不够善良的我们：戏剧音乐设计专辑ฟังเพลงจากอัลบัม 不够善良的我们：戏剧音乐设计专辑 เพลงใหม่จาก Tanya Chua อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 202112 เม.ย. 2024

We Are Oneฟังเพลงจากอัลบัม We Are One เพลงใหม่จาก Tanya Chua อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 202124 ก.ค. 2023

别让爱停摆 Love Will Empower Your Lifeฟังเพลงจากอัลบัม 别让爱停摆 Love Will Empower Your Life เพลงใหม่จาก Tanya Chua อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 20215 ม.ค. 2023

失物招领 (电影《以年为单位的恋爱》情感主题曲)ฟังเพลงจากอัลบัม 失物招领 (电影《以年为单位的恋爱》情感主题曲) เพลงใหม่จาก Tanya Chua อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 202111 ม.ค. 2022

Photographsฟังเพลงจากอัลบัม Photographs เพลงใหม่จาก Tanya Chua อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 20215 ส.ค. 2021

Photographs(Feat.Carla Bruni)ฟังเพลงจากอัลบัม Photographs(Feat.Carla Bruni) เพลงใหม่จาก Tanya Chua อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 20215 ส.ค. 2021