ในปี พ.ศ. 2552 อัลบั้มเพลงแนวคิด "阿密特" (A-MIT) ของ 张惠妹 นั้น มีชื่อภาษาอังกฤษว่า A-MIT ซึ่งแปลว่า Amei-Music Is Transformed หลังจากที่เพิ่งจัดคอนเสิร์ตเวิลด์ทัวร์ "2009 ENCORE A-MEI STAR TOUR" ที่ไทเปอารีน่าเมื่อเดือนมีนาคมที่ผ่านมา ราชินี 阿妹 ซึ่งเน้นย้ำมาโดยตลอดว่าเกิดในชนเผ่าผูไหย่ามาที่จังหวัดไถตง ได้ตัดสินใจที่จะเปิดตัวในฐานะศิลปินหน้าใหม่ภายใต้ชื่อชนเผ่าดั้งเดิมของเธอว่า "古历来．阿密特" และพบปะกับทุกคนด้วยดนตรีพื้นเมืองโบราณและเสียงร้องที่ตรงไปตรงมาใหม่ทั้งหมด โดยร่วมกับโปรดิวเซอร์ 阿弟仔 สร้างสรรค์ผลงานดนตรีแนวทดลอง ในเพลงหลักสุดท้าย "分身" 阿密特 ได้ปรากฏตัวด้วยผมสีส้มสด สวมชุดแต่งงานแนวร็อกสีขาว แปลงกายเป็นเจ้าสาวผู้กบฏ แบรนด์เพลงแนวคิดใหม่ของ 张惠妹: 阿密特 มีชีวิตอยู่เพื่อการร้องเพลงเท่านั้น | ถือกำเนิดขึ้นมาเพื่อดนตรีเท่านั้น 【A-MIT】= Amei - Music Is Transformed 26 มิถุนายน พ.ศ. 2552 ดนตรีที่กินใจ ใช้เวลาบ่มเพาะและผลิต 834 วัน ลงทุนมหาศาล 30 ล้านหยวนในการสร้างสรรค์ 【阿密特A-MIT】ซึ่งเป็นตัวแทนของ Amei-Music Is Transformed หรือที่แปลว่า "张惠妹音乐革新改造完成" ได้เปิดตัวอย่างเป็นทางการในวันที่ 26 มิถุนายน พ.ศ. 2552! 阿密特A-MIT เป็นชื่อชนเผ่าผูไหย่ามาของ 张惠妹 นักร้องที่มีสถานะ "จำกัดช่วงเวลา" กล่าวให้ชัดเจนยิ่งขึ้น เธอคือ "คอนเซ็ปต์ดนตรีใหม่" ที่ถือกำเนิดขึ้นจากแบรนด์เพลง "张惠妹" โดยเน้นย้ำถึงทัศนคติทางดนตรีที่จับต้องได้ และรูปแบบการนำเสนอที่แตกต่างกัน แต่แนวคิดนั้นไม่มีอยู่จริงเป็นรูปธรรม และไม่จำเป็นต้องมีภาพลักษณ์ที่เป็นตรรกะตายตัว 阿密特 ก็คือนักร้องที่ 【มีชีวิตอยู่เพื่อการร้องเพลงเท่านั้น, ถือกำเนิดขึ้นมาเพื่อดนตรีเท่านั้น】 ก้าวล้ำแหวกแนวอย่างกล้าหาญ ดนตรีพลิกโฉมก้าวกระโดด สำหรับ 张惠妹 แล้ว อัลบั้ม "阿密特" ไม่ใช่เพียงแค่ความก้าวหน้าและก้าวกระโดดครั้งใหญ่ในด้านดนตรีเท่านั้น แต่ยังเป็นการนำเสนอแนวคิดที่สมบูรณ์แบบ ทั้งในด้านการได้ยินและภาพ! อัลบั้ม 【"阿密特 | 张惠妹 อัลบั้มแนวคิด"】 ได้เชิญโปรดิวเซอร์รางวัล金曲奖 "阿弟仔" มาร่วมดูแลการผลิตกับ 阿妹 ตัวอัลบั้มทั้งชุดอบอวลไปด้วยบรรยากาศ BANDSOUND ที่เป็นเอกลักษณ์และเปี่ยมด้วยทัศนคติ ทีมงานสร้างสรรค์ประกอบด้วย "青峰" จากวง 苏打绿, นักแต่งเพลงประจำตัวของราชินีเพลง "小安", นักแต่งเพลงชื่อดัง "林夕", "姚若龙" และ "陈镇川" ผู้จัดการของ 阿妹 ซึ่งเป็นผู้อยู่เบื้องหลัง 阿密特; แน่นอนว่ายังมีผลงานการแต่งเพลงของ 阿密特 เองด้วย และที่พิเศษยิ่งกว่านั้นคือ อัลบั้มนี้ยังได้รวบรวมผลงานของแม่ของ 张惠妹 ไว้ด้วย ดนตรีของ 阿密特 ไม่เพียงแสดงให้เห็นถึงบุคลิกที่แตกต่างกันของ 阿妹 ที่มีความหงุดหงิดเล็กน้อย ตรงไปตรงมา และเปลือยเปล่ามากขึ้นเท่านั้น แต่ยังถ่ายทอดมุมมองของ 阿妹 ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเกี่ยวกับชีวิตและการใช้ชีวิต รวมถึงการสำรวจคุณค่าของชีวิต ประเด็นเกย์ และจิตสำนึกของผู้หญิง เป็นต้น สิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตจริงของ 阿妹 ที่คุณมองไม่เห็น ถูกแสดงออกมาด้วยวิธีการของ 阿密特 เพื่อถ่ายทอดความคิดและความรู้สึกที่มีต่อสิ่งเหล่านี้ 阿密特 | ถือกำเนิดจากการแยกตัว 【A-MIT】= Amei - Music Is Transformed 张惠妹 นักร้องที่ร้องเพลงมา 12 ปี ซูเปอร์ควีนผู้ทรงรัศมีแห่ง "ผู้ครองสถิติศิลปินที่มียอดขายสูงสุดในประวัติศาสตร์วงการเพลงจีน" นักดนตรีผู้ที่แสวงหาสิ่งใหม่ๆ และเปลี่ยนแปลงอยู่เสมอ พยายามมอบประสบการณ์ใหม่ๆ ให้กับผู้ฟัง ในขณะที่เธอกำลังยุ่งอยู่กับการเป็น 张惠妹 เพื่อนำกระแสในวงการเพลง ความคิดที่อยากเปลี่ยนแปลงไม่เพียงไม่หายไป แต่กลับแข็งแกร่งขึ้นเรื่อยๆ เธอรู้ว่าวัฒนธรรมเพลงป๊อปของ 张惠妹 ได้ฝังรากลึกในใจผู้คน และยากที่จะถูกแทนที่ แต่เหมือนที่นักวิทยาศาสตร์กล่าวไว้ว่า: ชีวิตมักจะหาทางออกเสมอ ดังนั้นเธอจึงตัดสินใจที่จะลองเสี่ยงดู ปล่อยให้ความปรารถนาที่จะเปลี่ยนแปลงก่อตัวขึ้นเองตามธรรมชาติในร่างกายของ 张惠妹 ในที่สุด เซลล์ที่กระตือรือร้นนั้นก็เติบโตเป็นตัวตนทางดนตรีที่เป็นอิสระ แยกตัวจาก 张惠妹 สร้างสัญลักษณ์การกำเนิดของ 阿密特 ในเมื่อถือกำเนิดจากการแยกตัว ย่อมต้องมีรอยแตกที่หลุดออกมาจากรังไหม ในการเริ่มต้นแนวคิดเกี่ยวกับ "阿密特" ทีมโปรดักชันได้นำแนวคิดนี้มาใช้ในการออกแบบภาพลักษณ์ โดยใช้การแต่งหน้าสร้างสัญลักษณ์ภาพลักษณ์เฉพาะสำหรับ 阿密特 --- ซึ่งคือ "เมคอัพรอยร้าวสีทอง" โดยใช้ "แผ่นทองคำเปลว" วาดเส้นที่ไม่สม่ำเสมอ คล้ายรอยแผลเป็น แสดงออกถึงความหมายอย่างเรียบง่ายและตรงไปตรงมา ในภาพลักษณ์ของ 阿密特 ที่ปรากฏตัวครั้งแรกในช่วงกิจกรรมพรีออเดอร์ บนใบหน้าก็มีการวาดสัญลักษณ์นี้ ส่วนการออกแบบภาพลักษณ์พิเศษของส่วนต่างๆ ของร่างกายนั้น เป็นการหลุดออกจากรังไหม ออกแบบให้ดูเหมือนต้นกล้างอกงาม ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการถือกำเนิดและเปิดตัวอย่างเป็นทางการของ 阿密特阿密特 ได้ปรากฏตัวและแสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกที่ ริเวอร์ไซด์ คาเฟ่ ไทเป เมื่อวันที่ 15 มีนาคม พ.ศ. 2550 และหลังจากนั้นก็มีการแสดงต่อเนื่องในพิธีมอบรางวัล金曲奖 และเทศกาล 春天呐喊 มาจนถึงปัจจุบัน; หลังจากผ่านการผลิตอันยาวนานถึง 834 วัน ด้วยทุนสร้าง 30 ล้านหยวน 【阿密特A-MIT】 ซึ่งเป็นตัวแทนของ Amei-Music Is Transformed ("张惠妹音乐革新改造完成") ได้วางจำหน่ายอย่างเป็นทางการในวันที่ 26 มิถุนายน พ.ศ. 2552 阿密特 | 张惠妹 อัลบั้มแนวคิด 古历来．阿密特A-MIT เป็นชื่อชนเผ่าผูไหย่ามาของ 张惠妹 นักร้องที่มีสถานะ "จำกัดช่วงเวลา" กล่าวให้ชัดเจนยิ่งขึ้น เธอคือ "แนวคิดดนตรีใหม่" ที่แยกตัวออกมาจากแบรนด์เพลง "张惠妹" เน้นย้ำถึงทัศนคติทางดนตรีที่มีเนื้อหาสาระ และวิธีการนำเสนอทางดนตรีที่แตกต่างกัน แต่แนวคิดนั้นไม่มีอยู่จริงเป็นรูปธรรม และไม่จำเป็นต้องมีภาพลักษณ์ที่เป็นตรรกะตายตัว 阿密特 ก็คือนักร้องที่ "มีชีวิตอยู่เพื่อการร้องเพลงเท่านั้น, ถือกำเนิดขึ้นมาเพื่อดนตรีเท่านั้น" 阿密特 | การพลิกโฉมตัวเอง แบรนด์เพลงกระแสใหม่ อัลบั้ม "阿密特 | 张惠妹 อัลบั้มแนวคิด" ได้เชิญโปรดิวเซอร์รางวัล金曲奖 "阿弟仔" มาร่วมดูแลการผลิตกับ 张惠妹 ตัวอัลบั้มทั้งชุดอบอวลไปด้วยบรรยากาศ BANDSOUND ที่เป็นเอกลักษณ์และเปี่ยมด้วยสไตล์ส่วนตัว! นอกจากนักแต่งเพลงหลักอย่าง 阿弟仔, 阿妹 และ 阿密特 รวมถึง "陈镇川" ผู้จัดการของพวกเธอซึ่งเป็นผู้อยู่เบื้องหลัง 阿密特 แล้ว อัลบั้มนี้ยังได้รวบรวมผลงานของ "青峰" จากวง 苏打绿, นักแต่งเพลงประจำตัวของราชินีเพลง "小安", นักแต่งเพลงชื่อดัง "林夕" และ "姚若龙" ยิ่งไปกว่านั้น คุณแม่ของ 张惠妹 ก็ได้นำเสนอผลงานการแต่งเพลงในอัลบั้มนี้เป็นครั้งแรกด้วย ในด้านสไตล์ดนตรีและการนำเสนอเนื้อเพลงนั้นแตกต่างจาก "张惠妹" ที่คนทั่วไปคุ้นเคยอย่างสิ้นเชิง แสดงให้เห็นถึงบุคลิกอีกด้านของ 阿妹 ที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก ด้วยทัศนคติที่ตรงไปตรงมา เปลือยเปล่า และมีความหงุดหงิดเล็กน้อย สร้างสรรค์ภาพลักษณ์ดนตรีใหม่ที่กล้าหาญ ก้าวล้ำ และมีสไตล์มนุษยนิยมอย่างยิ่งยวด อีกทั้งยังถ่ายทอดมุมมองและความคิดเห็นของ 阿妹 ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเกี่ยวกับชีวิตและการใช้ชีวิต สิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตจริงของ 张惠妹 ที่คุณมองไม่เห็น ถูกแสดงออกมาด้วยความคิดและวิธีการของ 阿密特 เพื่อถ่ายทอดความรู้สึกที่มีต่อสิ่งเหล่านี้ อัลบั้มนี้รวบรวมเพลงทั้งหมด 11 เพลง มีเพลงที่สำรวจความหมายของคุณค่าชีวิต จิตสำนึกของผู้หญิงยุคใหม่ และประเด็นเกย์ รวมถึงการทดลองใหม่ๆ หลายอย่าง โดยมีเพลงหนึ่งชื่อว่า "阿密特" ซึ่ง 阿妹 และคุณแม่ร่วมกันสร้างสรรค์ขึ้นมา โดยนำเพลงพื้นเมืองโบราณของชนเผ่ามาเรียบเรียงใหม่ เพื่อให้ทุกคนได้สัมผัส 阿密特 ที่แท้จริง! นอกจากนี้ 阿妹 ยังร้องเพลงภาษาไต้หวันเป็นครั้งแรก ซึ่งจะทำลายภาพลักษณ์เดิมๆ ของ 张惠妹 ที่คุณมีอย่างสิ้นเชิง! 阿妹 กล่าวว่า: "ฉันมีความสุขมากที่ได้ใช้แนวคิดแบรนด์ใหม่ "阿密特" นี้ เพื่อทำความคิดที่เริ่มต้นจากการคิดถึงแก่นแท้ของการแสดงดนตรีให้สำเร็จ" ตั้งแต่เริ่มคิดแนวทางจนถึงเริ่มการผลิต 阿妹 และทีมงานผลิตได้อดทนทำงานอย่างหนักมานานกว่าสองปี ซึ่งในกระบวนการนี้ทำให้ 阿妹 แทบจะเสียสติ! เพื่อถ่ายทอด 阿密特 ในรูปแบบใหม่ 阿妹 ต้องละทิ้งเทคนิคการร้องเพลงที่เคยใช้ในอดีต และร่วมกับ 阿弟仔 ขลุกอยู่ในห้องอัดนานกว่าสี่เดือน เพื่อค้นหาเอกลักษณ์เสียงของ 阿密特 สถิติสูงสุดคือไม่สามารถอัดเพลงได้เลยแม้แต่เพลงเดียวในหนึ่งเดือน และทำให้กำหนดการวางแผงอัลบั้มเลื่อนออกไปถึงสามครั้ง 阿妹 มีภาระหนักมากและล้มเหลวหลายครั้ง ผู้จัดการอดทนดูเธอเจ็บปวดไม่ได้ ถึงกับเสนอความคิดที่จะ "ไม่เป็น 阿密特 ก่อน กลับไปเป็น 阿妹" แต่เธอผู้ไม่ยอมแพ้ยังคงยืนกรานที่จะไม่ประนีประนอม จนกระทั่งวันหนึ่งในปลายเดือนมีนาคมปีนี้ 阿妹 ก็เข้าใจถ่องแท้และร้องเพลงด้วยเสียงร้องที่ตรงไปตรงมาอันเป็นเอกลักษณ์ของ 阿密特 ทำให้การบันทึกเสียงอัลบั้มเสร็จสิ้นอย่างรวดเร็ว ในที่สุดก็ทำให้ความฝันในการสร้างสรรค์ 阿密特 ที่มีมานานเป็นจริง และยังมอบผลงานที่ยอดเยี่ยมให้กับตัวเองและแฟนเพลงอีกครั้ง! 阿密特 | กิจกรรมพรีออเดอร์รุ่น "แยกตัวสองเวอร์ชัน" กิจกรรมพรีออเดอร์ 阿密特 ได้รับการออกแบบมาเป็นพิเศษ โดยนำเสนอสองเวอร์ชันจำกัดเวลา พร้อมของที่ระลึกสองแบบที่แตกต่างกันเพื่อให้แฟนเพลงได้สะสม โดยวางจำหน่ายที่ร้านสะดวกซื้อ FamilyMart, ร้านแผ่นเสียง และช่องทางออนไลน์ สำหรับการพรีออเดอร์ "阿密特-White Limited Edition" ที่ร้านสะดวกซื้อ จะได้รับ MV DVD ของซิงเกิล "听得见的梦想" ที่ 张惠妹 แต่งขึ้นมาเองสำหรับ "听障奥运"; ส่วนการพรีออเดอร์ "阿密特-Black Limited Edition" ที่ร้านแผ่นเสียง จะได้รับ "โปสเตอร์ 3 มิติ 阿密特" ซึ่งตอบสนองความต้องการทั้งด้านการฟังและการมองเห็นของแฟนเพลงในคราวเดียว ปกอัลบั้ม阿密特แนวคิดขาวดำ แสดงสไตล์บุคลิกสองแบบ ปกอัลบั้ม 阿密特 ได้กำหนดภาพลักษณ์ที่แตกต่างกันสองชุด โดยใช้สีดำและสีขาวเพื่อแบ่งแยกบุคลิกที่ขัดแย้งกันในลักษณะนิสัยของ 阿密特 ชุดหนึ่งคือสไตล์พิเศษ "เม่นสีดำ" ซึ่งเป็นชุดจัมป์สูทประดับเพชรสีดำที่ล้ำยุคมาก ห่อหุ้มตั้งแต่ศีรษะจรดเท้า และที่พิเศษคือมีการทำหนามแหลมของเม่นจากอะคริลิกคริสตัลเป็นพิเศษ วางไว้บนศีรษะและส่วนเอวด้านหลัง แม้สีของเม่นจะมืดมิดแต่ก็สื่อถึงความหมายของการโจมตีอย่างรุนแรง แสดงให้เห็นถึงความคมคายและตรงไปตรงมาในดนตรีของ 阿密特; อีกชุดหนึ่งคือชุดกระโปรงสไตล์ "พังก์สีขาว" เสื้อยืดขาดๆ ที่ให้ความรู้สึกพังก์อย่างเต็มที่ บวกกับกระโปรงผ้าโปร่งทรงหางหงส์พิเศษ แสดงให้เห็นถึงลักษณะนิสัยร็อกที่อ่อนโยนของ 阿密特 แต่ในการแต่งหน้าบนใบหน้า คุณจะเห็นว่าลักษณะการต่อต้านของ 阿密特 เป็นอย่างไร โดยมีการสวมขนตาปลอมกลับด้านโดยเจตนา เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่ลึกลับและเลือนลาง ผสมผสานกับผมสั้นสีส้มสด นี่คือสไตล์ที่ไม่เหมือนใครของ 阿密特 สองสไตล์ที่แตกต่างกันนี้แสดงให้เห็นถึงลักษณะบุคลิกสองแบบ ซึ่งเป็นบุคลิกของ 阿密特 ที่คุณจะสัมผัสได้โดยตรงที่สุดในดนตรีของเธอ ทั้งแข็งแกร่งและอ่อนโยน แฝงไว้ด้วยพลังระเบิดทางอารมณ์และการทะลุทะลวงที่แตกต่างกัน นำเสนออย่างชัดเจนระหว่างจังหวะเร็วและช้า สำหรับ 阿密特 แล้ว การสร้างภาพลักษณ์ภายนอกที่เป็นรูปธรรมคือความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ดนตรีในอัลบั้มนี้เต็มไปด้วยการทดลองและความก้าวหน้าในการสร้างสรรค์; ดังนั้นในด้านสไตล์โดยรวม จึงยังคงแนวคิดการทดลอง เล่นสนุกกับการแสดงแฟชั่นทดลองของ 阿密特 เมื่อเริ่มหารือกับทีมจัดสไตล์เกี่ยวกับทิศทางการผลิต ทุกคนก็ "ถูกทำให้เป็น 阿密特" ในเวลาอันสั้นทันที ต้องก้าวข้ามความคิดแฟชั่นที่มีอยู่เดิม เพื่อค้นหาภาพลักษณ์ที่สามารถเป็นตัวแทนของ 阿密特 ได้อย่างแท้จริง ทุกคนในทีมจัดสไตล์ต่างก็ทุ่มเทอย่างเต็มที่ โดยบอกว่านี่คือเวลาที่จะทดสอบฝีมือที่แท้จริง! ในช่วงการทดลองจัดสไตล์ เฉพาะการแต่งหน้าก็มีการลองแต่งคิ้วและอายแชโดว์ที่แตกต่างกันกว่าสิบรุ่น ทดลองซ้ำแล้วซ้ำอีก ล้างหน้าซ้ำแล้วซ้ำอีก จนกระทั่งใบหน้าของ 阿密特 เริ่มแพ้และบวมอย่างรุนแรง จึงหยุดการทดลอง ผลลัพธ์ที่ออกมาในท้ายที่สุดนั้นทำให้ทุกคนประหลาดใจอย่างแท้จริง เสื้อผ้าที่มีความเหนือจริงผสมผสานกับแนวคิดศิลปะการจัดวาง วิธีการแต่งหน้าที่พิเศษพร้อมกับการออกแบบทรงผมวิกผมหลากหลายสีสัน แสดงให้เห็นถึงจิตสำนึกที่ล้ำสมัยและสไตล์ที่กล้าหาญแปลกใหม่ที่ 阿密特 ต้องการจะแสดงออกมาอย่างสมบูรณ์ ทำให้ผู้คนประหลาดใจกับ 阿密特 อยู่เสมอ พลิกโฉมภาพลักษณ์ที่คุณมีต่อ 张惠妹 และแฟชั่นกระแสหลัก 阿密特 | ดนตรีและศิลปะ การผสมผสานที่ล้ำสมัย สำหรับ 张惠妹 แล้ว อัลบั้ม "阿密特" ไม่ใช่เพียงแค่ความก้าวหน้าและก้าวกระโดดครั้งใหญ่ในด้านดนตรีเท่านั้น แต่ยังเป็นการนำเสนอแนวคิดที่สมบูรณ์แบบทั้งในด้านการได้ยินและภาพ! อัลบั้มนี้ได้เชิญผู้กำกับ MV ชื่อดังของประเทศ "比尔贾" มารับหน้าที่เป็นที่ปรึกษาด้านแนวคิดภาพ โดยผสานภาพนิ่งและภาพเคลื่อนไหวใน MV เข้ากับดนตรีอย่างลงตัว และการตัดต่อภาพพิเศษในหน้าอัลบั้มและโปสเตอร์ก็เป็นผลงานของ 比尔贾 เช่นกัน ในภาพถ่ายอัลบั้ม คุณจะเห็นงานศิลปะ "กวางเอลก์" ที่พิเศษ ซึ่งออกแบบโดย TENON’ ART แบรนด์ดีไซน์ใหม่ภายใต้แบรนด์เฟอร์นิเจอร์และศิลปะชื่อดัง "北欧橱窗" จุดเริ่มต้นของการร่วมมือกันครั้งนี้คือต้องการขยายชื่อ 阿密特 เพื่อสร้างแนวคิดสไตล์ชนเผ่าใหม่ ดังนั้นจึงได้พบกับแบรนด์ศิลปะนี้และร่วมกับ 阿密特A-MIT และ 比尔贾工作室bounce ออกแบบงานศิลปะจัดวางกวางเอลก์ที่เป็นตัวแทนของ 阿密特 โดยเฉพาะ ตัวกวางสีดำลึกลับบวกกับเขากวางสีแดงที่ symbolizes บุคลิกที่ดุร้ายดุจเปลวไฟของ 阿密特 แนวคิดการออกแบบคือการนำเสนออุปนิสัยของ 阿密特 และที่พิเศษยิ่งกว่านั้นคือกวางตัวนี้ทำจากกระดาษทั้งหมด โดยใช้กระดาษแข็งที่ถูกคำนวณและตัดอย่างแม่นยำเพื่อประกอบเป็นรูปกวาง ซึ่งสะท้อนถึงจิตสำนึกด้านสิ่งแวดล้อมอย่างสูง และ TENON' ART ยังได้สร้างสรรค์ผลงานขนาด 1:1 เท่าตัวกวางจริงให้ 阿密特 ใช้ในการถ่ายภาพอัลบั้มและ MV เพลง "好胆你就来" ผู้ที่เห็นกวางตัวนี้ในสถานที่ต่างก็ชื่นชอบและถามว่ามีขายที่ไหนหรือไม่? แต่น่าเสียดายที่ครั้งนี้เป็นการร่วมมือกันในเชิงแนวคิดและไม่มีการจำหน่ายจริง หากทุกคนได้เห็นมันในตู้โชว์ ก็อย่าพลาดโอกาสที่จะถ่ายรูปกับมันนะครับ นอกจากนี้ เก้าอี้สีแดงที่ 阿密特 นั่งอยู่บนปกก็เป็นหนึ่งในจุดเด่นของงานศิลปะจัดวางในครั้งนี้ เก้าอี้ตัวนี้คือเก้าอี้เดี่ยวสีแดง "Poltronas Showtime Indoor" ที่ออกแบบโดย Jamie Hayon นักออกแบบอุตสาหกรรมชื่อดังชาวสเปน ซึ่งมีค่าใช้จ่ายในการผลิตและค่าขนส่งสูงถึง 430,000 ดอลลาร์ไต้หวันใหม่ และผลิตจำนวนจำกัดทั่วโลก การจะหามันมาครอบครองได้ต้องอาศัยโชคด้วย อย่างไรก็ตาม หลังจากที่ปกอัลบั้ม 阿密特 ถูกเปิดเผย ก็ก่อให้เกิดการถกเถียงในหมู่ชาวเน็ตเป็นจำนวนมาก คำถามที่ถูกถามไม่ใช่เรื่องของเก้าอี้ แต่เป็นความสงสัยว่าทำไมเก้าอี้สีแดงถึงมีเขากวาง? และ "เงา阿密特" ที่นั่งอยู่บนเก้าอี้ได้กลายเป็นกวางไปได้อย่างไร? จริงๆ แล้วมันก็คือกวาง 阿密特 ที่กล่าวถึงข้างต้นนั่นแหละ โดยนำมันมาผสมผสานกับเก้าอี้ จุดประสงค์เดิมคือต้องการเพิ่มความโดดเด่น และ "กวาง" ในวัฒนธรรมพื้นเมืองยังมีความหมายถึงความอุดมสมบูรณ์ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ว่าอัลบั้ม 阿密特 นี้จะประสบความสำเร็จและมีผลงานมากมาย แผนการผสมผสานดนตรีของ 阿密特 กับศิลปะจัดวางยังไม่หมดเพียงเท่านี้ บนป้ายโฆษณาขนาดยักษ์สูงห้าชั้นที่เปิดเผยใน ซีเหมินติง เมื่อวันที่ 13 มิถุนายน ก็ได้มีการนำหนามแหลมของ "เม่นสีดำ" ในการออกแบบอัลบั้มมานำเสนอในรูปแบบ 3 มิติ ทำให้ถนนใน ซีเหมินติง เต็มไปด้วยกลิ่นอายศิลปะที่แปลกใหม่ นอกจากนี้ ในคืนวันที่ 26 มิถุนายน ซึ่งเป็นวันวางแผง 阿密特 จะจัดงาน "轩尼诗炫音之乐-阿密特世界首唱会" ที่ ศูนย์แสดงสินค้านานาชาติไทเป อาคาร 2 เพื่อให้คุณได้สัมผัสเสน่ห์บนเวทีของ 阿密特 ในสถานที่จริง บริษัทแผ่นเสียงยังได้ลงทุน 5.2 ล้านหยวน นำรถบรรทุกคอนเทนเนอร์ขนาดใหญ่ MOVING STAGE จากญี่ปุ่นมาดัดแปลงเป็น "เวทีเคลื่อนที่พิเศษเฉพาะของ 阿密特" บนตัวรถยังติดตั้งรูปถ่ายขนาดใหญ่ของ 阿密特 เพื่อให้ 阿密特 เคลื่อนที่ไปตามท้องถนนในรูปแบบเวทีเคลื่อนที่ ทำให้ทุกคนสามารถสัมผัสและดื่มด่ำกับบรรยากาศกระแส 阿密特 ได้ทุกที่ตามท้องถนน 阿密特 | 11 เพลงแนวคิด 11 เรื่องราว ★ ซิงเกิล "分生" การถือกำเนิดแห่งแนวคิด 阿密特 ในใจของทุกคนล้วนมีอีกตัวตนหนึ่งซ่อนอยู่ บางทีหลายคนอาจไม่เคยกล้าที่จะปล่อยให้อีกตัวตนหนึ่งปรากฏออกมา แต่ปฏิเสธไม่ได้ว่าบุคลิกที่ซ่อนอยู่นั้นอาจถูกกดขี่ไว้ "เขา" จะไม่มีวันตาย เพลงแรกที่ถือกำเนิดของ 阿密特 "分生" เป็นการวิเคราะห์ตัวเองที่เปลือยเปล่าที่สุดของ 阿密特 โดยใช้เสียงร้องที่ตรงไปตรงมาและหอบแหบเล็กน้อย เพื่อตีความความซับซ้อนและความขัดแย้งของการดึงรั้งกันระหว่างบุคลิกต่างๆ ในตัวเอง ภายใต้การเรียบเรียงสไตล์ร็อกบัลลาด นำเสนอสภาวะอารมณ์ที่บ่มเพาะการแตกแยกไปจนถึงการระเบิดอย่างสมบูรณ์ ใน MV ยังแสดงออกถึงจิตใต้สำนึกของ "分生" อย่างเต็มที่ ในตอนแรก 阿妹 ในชุดสูทเลื่อมสีดำค่อยๆ ตื่นขึ้นจากการหลับใหล กอดตัวเองที่กำลังสับสนวุ่นวายอยู่ภายในใจอย่างแน่นหนา ร้องเพลงที่ถ่ายทอดความรู้สึกในส่วนลึกของจิตใจ แต่ "阿密特" ที่อยู่ในร่างกายก็เริ่มกระสับกระส่ายมานานแล้ว ในกระจกที่เป็นสัญลักษณ์ของโลกภายใน เราจะเห็นเงาของ 阿密特 ซึ่งเป็นอีกตัวตนหนึ่งปรากฏขึ้นอย่างเลือนลาง คุณสามารถสัมผัสได้จากสายตาอย่างชัดเจนถึงความแตกต่างอย่างสิ้นเชิงระหว่างบุคลิกของ 张惠妹 และ 阿密特; เมื่อภาพลักษณ์ของ 阿密特 ชัดเจนขึ้นเรื่อยๆ และความเชื่อที่ต้องการเป็นอิสระแข็งแกร่งขึ้นเรื่อยๆ ในช่วงเวลาที่ 阿妹 ต่อสู้ดิ้นรนอย่างรุนแรง เธอก็ตีกระจกแตก ภายใต้การเปลี่ยนแปลงทางอารมณ์ของดนตรี "阿密特" ก็ได้แยกตัวออกจาก 阿妹 อย่างเป็นทางการ MV เพลง "分生" ใช้เงินทุนสร้างกว่า 2 ล้านหยวน กำกับโดย 比尔贾 ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยมในงาน金曲奖ปี พ.ศ. 2552 ความตึงเครียดทางอารมณ์ที่ซ้อนทับกันอย่างต่อเนื่องในภาพทำให้ผู้คนชื่นชมยินดี ผู้กำกับยังได้จัดทำ "ไมโครโฟนสีขาวเล็ก" พิเศษสำหรับ 阿密特 โดยเฉพาะ ซึ่งติดหมุดทรงแหลม ทำให้รู้สึกถึงความเป็นพังก์อย่างเต็มที่! 阿密特 ยังใช้เวลาศึกษาอย่างมากว่าจะถือมันอย่างไร เพราะกลัวว่าจะทิ่มตัวเอง วง A-MIT BAND ก็ปรากฏตัวครั้งแรกใน MV นี้เช่นกัน สมาชิกวงทุกคนยังได้แต่งหน้า "เมคอัพรอยร้าว" ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของแนวคิด 阿密特 และร่วมกับ 阿密特 สร้างสรรค์การแสดงแฟชั่นการแปลงโฉมอย่างสนุกสนาน "แนว 阿密特" กำลังมาแรง และจะนำเทรนด์ใหม่ๆ อย่างแน่นอน ★ เพลงร็อกหนักดำแห่งแนวคิด "ผู้หญิงแกร่ง" ของ 阿密特 "黑吃黑" สไตล์ดนตรีเฮฟวี่ร็อกดำที่ล้ำสมัย นำเสนอเรื่องราวที่แท้จริงของการหักหลังในเกมความรัก เพลง "黑吃黑" บรรยายถึงจิตสำนึกของผู้หญิงอย่างชัดเจน ประกาศถึงจิตวิญญาณ A-MIT ที่ต้องการปลดปล่อยอารมณ์ให้ผู้หญิง! คำว่า "It's Bull Shit!" ที่ปรากฏในเนื้อเพลง แสดงออกอย่างตรงไปตรงมาว่า: ผู้หญิงสามารถเป็นผู้แข็งแกร่ง สามารถแสดงเสียงของตัวเองได้อย่างตรงไปตรงมา ทำไมต้องอดทนอดกลั้น? และยังเตือนผู้ชายให้ระวัง! อย่าได้ท้าทายขีดจำกัดความอดทนของผู้หญิงโดยเด็ดขาด MV นี้อาจกล่าวได้ว่าเป็นการแสดงที่ก้าวข้ามขีดจำกัดที่สุดของ 阿妹 ในประวัติศาสตร์ Plot นำเสนอ "อาณาจักร SM เชิงอุดมการณ์" 阿密特 กลายเป็น "ตัวประกัน" ถูกมัดติดกับกำแพง สวมชุดราชินีเม่นสีดำพร้อมเสื้อเกราะ และนายแบบชายที่เปลือยอกเพียงสวมสายรัดหนังและใส่คอนแทคเลนส์สีขาวเหมือนผีดิบ กำลังต่อสู้กัน ในที่สุด 阿密特 ก็ใช้หนามแหลมแทงชายเลวคนนั้นจนตาย ความร้อนแรงและรุนแรงทำให้เลือดพลุ่งพล่าน ตั้งแต่เริ่มต้น MV ก็เห็น 阿密特 ถูกกษัตริย์พิชิต ร่างกายถูกมัดติดกับกำแพง ราชินีเม่นสีดำผู้ไม่ยอมแพ้ร้องเพลง "黑吃黑" ที่ตรงไปตรงมาและหยาบคายเพื่อโต้กลับ เต็มไปด้วยความหมายของการท้าทาย; ผู้กำกับยังได้จัดนักแสดงหญิงสี่คนในชุดเซ็กซี่ สวมหน้ากากสไตล์ SM ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของบุคคลที่สามผู้ยั่วยวน มายั่วยุ 阿密特 ที่อยู่ข้างๆ 阿密特 แกล้งทำเป็นยอมจำนนต่อเสน่ห์ของกษัตริย์ กอดกษัตริย์อย่างอ่อนโยน จากนั้นก็ฉวยโอกาสที่กษัตริย์ไม่ระวังตัว บุกโจมตีทันที ยื่นหนามแหลมแทงกษัตริย์จนตาย และยึดบัลลังก์อำนาจแห่งความรักกลับคืนมา แต่เนื่องจากข้อจำกัดด้านความเหมาะสมของโทรทัศน์ MV นี้จึงไม่เหมาะสำหรับการรับชมของครอบครัว ดังนั้นบริษัทแผ่นเสียงจึงได้จัดทำเวอร์ชันทั่วไปและเวอร์ชันจำกัดอายุสองเวอร์ชันที่มีระดับความเหมาะสมต่างกัน เพื่อให้สามารถออกอากาศได้ตามช่วงเวลา และยังวางแผนที่จะออกเวอร์ชันจำกัดอายุแยกต่างหากเพื่อให้แฟนเพลงได้สะสม เพื่อนๆ ที่ต้องการชมเวอร์ชันจำกัดอายุแบบเต็มๆ ต้องรอคอยอย่างอดทน ★ เพลงร็อกภาษาไต้หวันอันทรงพลัง "好胆你就来" นี่คือเพลงอิเล็กทรอนิกร็อกภาษาไต้หวันอันเป็นเอกลักษณ์ของ "แนว 阿密特" และยังเป็นการก้าวข้ามขีดจำกัดทางภาษาครั้งสำคัญในดนตรีของ 张惠妹 แม้ว่าภาษาไต้หวันของเธอจะ "ไม่คล่องแคล่ว" แต่ 阿妹 ก็ยังคงชื่นชอบบรรยากาศพิเศษของเพลงภาษาไต้หวันเป็นอย่างมาก เพลงนี้ใช้เนื้อเพลงภาษาไต้หวันที่ตรงไปตรงมาและเข้าใจง่ายว่า "ถ้าอยากช่วงชิงความรักของฉัน กล้าก็เข้ามาเลย!" แสดงให้เห็นถึงน้ำเสียงที่ทรงพลังในความรักของ "ผู้หญิงแกร่ง" ที่พิเศษคือ เพลงนี้ภายหลังได้มีการเพิ่มเครื่องดนตรีต่างๆ เช่น กีตาร์และกลองในสหรัฐอเมริกา ซึ่งช่วยเพิ่มความหนักแน่นให้กับเพลงทั้งเพลง ทำให้ภาษาท้องถิ่นไต้หวันเมื่อรวมกับการเรียบเรียงระดับสากลแล้ว ประสบความสำเร็จในการสร้างสรรค์แนวเพลงที่พิเศษอย่างยิ่ง อย่างไรก็ตาม ในระหว่างการบันทึกเสียง 阿密特 เปิดเผยว่าเนื่องจากเธอไม่สามารถแสดง "สัมผัสพิเศษ" ที่เป็นเอกลักษณ์ของภาษาไต้หวันได้ โปรดิวเซอร์ 阿弟仔 จึงได้บ่มเพาะเธออยู่นานมาก ทั้งสองคนเกือบจะทะเลาะกัน แต่ภายใต้ความยืนกรานของ 阿弟仔 หลังจากฝึกฝนหลายครั้ง ในที่สุดเธอก็สามารถเข้าใจแก่นแท้ของภาษาไต้หวันได้ เคล็ดลับอยู่ที่วิธีการร้องแบบ "การขึ้นเสียงท้ายคำ" ในอนาคตเมื่อทุกคนไปร้องเพลงนี้ที่ KTV อย่าลืมใช้ "เคล็ดลับ" ที่ "อาจารย์ 阿" ทั้งสองสอนไว้นะครับ! MV นี้ถ่ายทำด้วยสไตล์ที่เรียบง่ายและทันสมัย แสดงให้เห็นถึงความแตกต่างจากภาพลักษณ์เดิมๆ ของภาษาไต้หวัน และความรู้สึกแฟชั่นทางเลือกที่เป็นเอกลักษณ์ของ 阿密特 ใน MV 阿密特 ได้เปลี่ยนชุดพิเศษสองชุด ชุดหนึ่งคือชุดเดรสแขนกว้างสีแดงคู่กับทรงผมอินเดียนพังก์; อีกชุดหนึ่งคือสูทสีขาวบวกกับกระโปรงยาวซีทรูสีดำคู่กับทรงผมสั้นพังก์สีทอง และยังมีการใช้ขนนกสร้างสรรค์คิ้วทรง "คิ้วปีกนก" ที่เป็นเอกลักษณ์ แสดงให้เห็นถึงผลลัพธ์การทดลองแฟชั่นที่ 阿密特 สร้างสรรค์ขึ้นมาเป็นพิเศษ ★ เพลงร็อกบัลลาดแนวคิดรำลึก "掉了" 青峰 ผู้แต่งเพลงนี้กล่าวว่า ครั้งหนึ่งเขาเห็น 张惠妹 แสดงความระลึกถึงบิดาผู้ล่วงลับในการสัมภาษณ์ ทำให้เขารู้สึกประทับใจมาก จึงแต่งเพลงนี้ซึ่งมีเนื้อเพลงที่ไพเราะออกมา ในขณะที่ร้อง 阿密特 กล่าวว่าอารมณ์ของเธอซับซ้อนมาก นึกถึงพ่อ และยังนึกถึงความเสียใจมากมายในโลกนี้ที่ต้องจากกันโดยไม่บอกลา เนื้อเพลงบรรยายถึงช่วงเวลาที่สูญเสีย คุณจะต้องรู้สึกว่าทุกสิ่งทุกอย่าง "หลุดลอยไป" ปฏิกิริยาทางอารมณ์ที่คุณควรมีต่อบุคคลและสิ่งที่คุณรักได้หายไป แต่แล้ววันหนึ่ง คุณจะสามารถหยิบสิ่งเหล่านั้นที่หลุดลอยไปกลับคืนมา เปลี่ยนให้เป็นความทรงจำที่สวยงาม เก็บไว้ในใจ เสียงร้องของ 阿密特 ก็ถ่ายทอดความรู้สึกเสียใจแบบนี้ได้อย่างสมบูรณ์แบบ เสียงสูงที่เริ่มจากเบาไปสู่ดังขึ้นเรื่อยๆ และพลังการเปลี่ยนแปลงที่ทะลุทะลวงนั้นน่าประทับใจอย่างยิ่ง ★ เพลงเปิดตัวร็อกแนว 阿密特 "开门见山" การแสดงออกที่ "ตรงไปตรงมา" ของบุคลิกและทัศนคติทางดนตรีของ 阿密特 นี่คือร็อกของ 阿密特! เมื่อได้ยินเพลงนี้ครั้งแรก ทีมผลิต 阿密特 ก็เห็นพ้องต้องกันว่า นี่คือเพลงเปิดตัวของ 阿密特 เนื้อเพลงที่ 林夕 แต่งขึ้นมาซึ่งเหมือนบทกวีแนวคิดใหม่ คือจิตวิญญาณของ 阿密特 ที่ตรงไปตรงมา ไม่วกวน ฉันพูดอะไร ก็คืออย่างนั้น ในช่วงอินโทรจะได้ยินวิธีการร้องแบบคำรามที่ฉีกขาดอันเป็นเอกลักษณ์ของ 阿密特 ทำให้เพลงทั้งเพลงรู้สึกกล้าหาญและดุดันยิ่งขึ้น คุณอาจจะฟังไม่เข้าใจ แต่คุณจะต้องรับรู้ถึงอารมณ์ที่ 阿密特 ต้องการจะตะโกนออกมาได้อย่างแน่นอน ★ เพลงพังก์ร็อกแนวล้ำสมัยและตรงไปตรงมา "相爱后动物感伤" ความเศร้าที่สุดของผู้หญิงคือการที่เหลือเพียงการแสวงหาความพึงพอใจทางกาย แล้วเมื่ออุณหภูมิร่างกายของอีกฝ่ายหายไปจากข้างหมอน ก็ต้องกลับมาเผชิญหน้ากับหลุมดำและความเดียวดายที่ใหญ่ยิ่งกว่าในใจ นี่คือสัญชาตญาณของสัตว์โลกทั้งมวล แต่ความรู้สึกเศร้าโศกแบบนี้เป็นของมนุษย์โดยเฉพาะ ทีมผู้ผลิตเพลง 阿密特 กล่าวว่าในตอนแรกเพลงนี้ฟังดูแปลกๆ ไม่มีใครรู้สึกว่าไพเราะ เพราะสไตล์เพลงใหม่มากและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวสูงมาก จนกระทั่ง 阿密特 บันทึกเสียงเสร็จสิ้น จึงรู้สึกถึงความพิเศษที่อธิบายไม่ได้และภาพที่จินตนาการได้ ด้วยการบรรยายเนื้อเพลงที่กล้าหาญ ผสมผสานกับการเรียบเรียงเพลงร็อกอังกฤษที่แปลกประหลาดและชวนหลงใหล ทำให้เกิดสภาวะหม่นหมองของการรักกันชั่วคืนที่จบลงอย่างรวดเร็วราวกับเปลวไฟ ตั้งแต่การสำรวจ การสัมผัส ไปจนถึงจุดสูงสุด และเผยความรู้สึกว่างเปล่าหลังจากตื่นขึ้นมาอย่างตรงไปตรงมาและสมจริง ★ การสำรวจแนวคิดคุณค่าชีวิต "灵魂的重量" หลายคนพยายามมีชีวิตอยู่ แต่บางคนตั้งใจที่จะละทิ้งสิทธิ์ในการเต้นของหัวใจ 阿密特 ใช้เพลงนี้เพื่อจินตนาการถึงความรู้สึกแบบนั้น จินตนาการถึงเหตุการณ์ที่ไม่มีเวลาเสียใจ จินตนาการถึงสิ่งที่คนอื่นพูดว่า: ความเจ็บปวดสุดท้ายของมนุษย์คือตอนที่วิญญาณออกจากร่างกาย สิ่งที่อยากจะบอกคือ ชีวิตไม่มีอุปสรรคที่ผ่านพ้นไปไม่ได้จริงๆ..... เพลงนี้เป็นจิตใต้สำนึกที่มืดมิดมาก ภาพในใจของ 阿密特 นั้นชัดเจนอย่างยิ่ง: "คนที่ฆ่าตัวตายพบว่าตัวเองตายแล้ว แต่ก็เสียใจที่กลับไปแก้ไขอะไรไม่ทันแล้ว" จากแนวคิด "วิญญาณที่เสียใจ" การสำรวจประเด็นความตาย แต่ใช้มุมมองอื่นในการพิจารณา "การจบชีวิตไม่ใช่จุดสิ้นสุดของความเจ็บปวด แต่เป็นการเริ่มต้นของความเจ็บปวด" หลังจากเพลงจบลง ยังมีดนตรีพิเศษอีกช่วงหนึ่ง นั่นคือตอนที่ 阿密特 กลับบ้านในช่วงเทศกาลเชงเม้ง ในตอนกลางคืน เธอและครอบครัวนั่งล้อมรอบกองไฟ คุณแม่เริ่มฮัมเพลงก่อน จากนั้นสมาชิกคนอื่นๆ ก็ทยอยเข้าร่วมร้องประสานเสียง ในตอนนั้นเธอรู้สึกถึงความรักอันเต็มเปี่ยมในใจ และบังเอิญพกอุปกรณ์บันทึกเสียงติดตัวมาด้วย จึงบันทึกเสียงอันยากจะหาได้นี้ไว้ทันที เมื่อกลับถึงไทเป เธอนำไปให้โปรดิวเซอร์ 阿弟仔 ฟัง เขาก็รู้สึกประทับใจอย่างมาก ดังนั้นจึงตัดสินใจวางไว้ท้ายเพลงนี้ ซึ่งเปรียบเสมือนความอบอุ่นของการสนับสนุนและความห่วงใยจากคนในครอบครัวที่อยู่เบื้องหลัง ทุกคนต่างมีช่วงเวลาที่รู้สึกว่าถึงทางตัน ในเวลานั้น โปรดระลึกถึงฉากหนึ่ง กลุ่มคนหนึ่ง เหมือนที่ 阿密特 นึกถึงการรวมตัวข้างกองไฟ คุณจะไม่อยากบอกลากันจริงๆ... ★ เพลงร็อกแนวคิด "สนุกกับชีวิตใหม่" "OK" นี่คือเพลงพังก์ร็อกแนวปาร์ตี้ที่ 阿密特 แต่งขึ้นเอง และยังเป็นภาพจินตนาการถึงชีวิตที่ผ่อนคลายที่ 阿密特 รอคอยมานาน โดยเปลี่ยนอิสรภาพนี้ให้เป็นตัวโน้ต เพื่อแบ่งปันให้กับคุณ เพลงนี้มีกระบวนการถือกำเนิดที่ละเอียดอ่อนและแปลกประหลาดมาก ในสตูดิโออัดเสียง 阿密特 และ 阿弟仔 รวมถึงนักดนตรีอีกหลายคนกำลังพูดคุยกันว่าอัลบั้มนี้ยังขาดเพลงแนวปาร์ตี้ที่คึกคักสนุกสนาน และท่ามกลางบรรยากาศสบายๆ ที่กำลังพูดคุยและเล่นเครื่องดนตรีไปด้วย 阿密特 ก็ได้สร้างสรรค์เพลงนี้ขึ้นมา และหลังจากบันทึกเสียงได้อย่างราบรื่น โปรดิวเซอร์ 阿弟仔 ก็พูดว่า "โอเคแล้ว~" จึงตัดสินใจตั้งชื่อเพลงว่า "OK" เนื้อเพลงบรรยายถึงทัศนคติการใช้ชีวิตแบบโสดแต่ไม่เหงา มีประโยคหนึ่งที่เขียนว่า "รีบกำจัดนกยูง" ซึ่งหมายถึงคนที่ใน KTV ไม่ร้องไม่เล่น ทำลายบรรยากาศ นั่งอยู่ตรงนั้นเหมือนนกยูงที่ดูสวยงามแต่กลับปลอมเปลือก ซึ่งหมายถึงคนที่ออกมาเที่ยวแต่ไม่รู้เรื่องรู้ราว มีสไตล์ภาษา "ภาษาดาวอังคาร" ที่ตรงไปตรงมาของ 阿密特 และยังแสดงออกถึงทัศนคติการสนุกกับชีวิตของ 阿密特 ★ เดโม "听得见的梦想" จิตวิญญาณแห่งแนวคิดการสร้างสรรค์ นี่คือเดโมของเพลงธีม "听障奥运" "听得见的梦想" ที่ 张惠妹 สร้างสรรค์ขึ้นมา เพียงแค่ใช้การเล่นกีตาร์ประกอบกับการฮัมเพลงที่สบายๆ ก็สามารถทำให้คุณสัมผัสได้ถึงความรักที่ต้องการจะสื่อออกมา เหตุผลที่รวมเวอร์ชันเดโมนี้ไว้ เป็นเพราะโปรดิวเซอร์ 阿弟仔 ยืนยันว่าอัลบั้มนี้มีวัตถุประสงค์ในการทดลองและสร้างสรรค์อย่างลึกซึ้ง ดังนั้นจึงต้องใช้เวอร์ชันเดโมนี้เพื่อเน้นย้ำแนวคิดของอัลบั้มที่สมบูรณ์แบบ ในระหว่างการหารือ 阿弟仔 ได้กล่าวกับ 阿密特 ว่า "ความสมบูรณ์แบบคือความไม่สมบูรณ์แบบ ความไม่สมบูรณ์แบบคือความสมบูรณ์แบบ" ประโยคนี้ได้โน้มน้าว 阿密特 และบริษัทแผ่นเสียง ทุกคนหวังว่าเพลงในอัลบั้มนี้จะมีพื้นที่ในระดับที่แตกต่างกัน และเดโมนี้ก็ทิ้งรอยเท้าที่น่าจดจำและลึกซึ้งไว้ให้กับอัลบั้มนี้ ★ เพลงร็อกเกิดใหม่ที่แสดงถึงแนวคิด 阿密特 "阿密特" [1. 给亲人 & 2. มาช่วยกันร้องเพลงเถอะ (เพลงพื้นบ้าน)] [3. พ่อผู้รอคอยการเก็บเกี่ยว เนื้อร้อง/ทำนอง: 王玉妹] นี่คือเพลงที่สามารถเป็นตัวแทนของที่มาของ 阿密特 ได้อย่างแท้จริง 阿密特 กล่าวว่า "นี่คือดนตรีที่ฉันฟังมาตั้งแต่เด็ก เรามักจะฮัมคำง่ายๆ แต่ความหมายนั้นสวยงามจนไม่มีวันลืม" การนำเพลงพื้นเมืองโบราณของชนเผ่ามาดัดแปลงเป็นไซเคเดลิกร็อก และหลังจากเสียงกีตาร์ไฟฟ้าดังขึ้น ผนังเสียงที่หนักแน่นก็เปลี่ยนเป็นสไตล์เฮฟวี่ร็อก ซึ่งเป็นการทดลองที่กล้าหาญและแปลกใหม่มาก เป็นเพลงแนวคิดที่มีความหมายพิเศษในการค้นหารากเหง้าโบราณ การผสมผสานระหว่างเก่าและใหม่ได้ก่อให้เกิดประกายร็อกที่พิเศษ เพลงนี้เกิดจากการรวมกันของ 3 เพลงที่แตกต่างกัน โดย 2 ท่อนแรกเป็นเพลงพื้นเมืองโบราณ และท่อนที่ 3 เป็นเพลงที่คุณแม่ 张惠妹 แต่งขึ้นมาเป็นพิเศษเพื่อการกำเนิดของ 阿密特 เนื้อเพลงเต็มไปด้วยความทรงจำในวัยเด็กของ 阿密特 เนื้อหาข้างต้นนี้จัดทำขึ้นโดยการแปลด้วยระบบปัญญาประดิษฐ์ (AI)

เกี่ยวกับอัลบั้ม 阿密特意识专辑 :

หากคุณกำลังมองหาอัลบั้มเพลงที่จะทำให้อารมณ์ของคุณดีขึ้น ฟังเพลงจากอัลบั้ม 阿密特意识专辑 ออนไลน์บน Joox ตอนนี้เลย! 阿密特意识专辑 โดย AMei เผยแพร่เมื่อ 26 มิ.ย. 2009 อัลบั้มนี้ประกอบด้วยศิลปินยอดนิยม มีองค์ประกอบที่น่าทึ่งด้วยเพลงทั้งหมด 11 เพลง

อัลบัมอื่นของ AMei

歌声妹影 (2019 Remastering)ฟังเพลงจากอัลบัม 歌声妹影 (2019 Remastering) เพลงใหม่จาก AMei อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 20215 พ.ย. 2024

姊妹 (2017 Remastering)ฟังเพลงจากอัลบัม 姊妹 (2017 Remastering) เพลงใหม่จาก AMei อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 20215 พ.ย. 2024

BAD BOY (2018 Remastering)ฟังเพลงจากอัลบัม BAD BOY (2018 Remastering) เพลงใหม่จาก AMei อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 20215 พ.ย. 2024

A-mei Acoustic BEST (2019)ฟังเพลงจากอัลบัม A-mei Acoustic BEST (2019) เพลงใหม่จาก AMei อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 202116 ก.ย. 2024

We Are Oneฟังเพลงจากอัลบัม We Are One เพลงใหม่จาก AMei อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 202124 ก.ค. 2023

离别总是那么突然ฟังเพลงจากอัลบัม 离别总是那么突然 เพลงใหม่จาก AMei อัพเดทเพลงใหม่ล่าสุดก่อนใคร ตลอดปี 202124 มี.ค. 2023