李浩玮

坏特

浩玮将「朋友」这一词，定义为过去某个时间点的自己。
在成长的过程中，会因为不同的挫折、不同的事件，而经历巨大的转变。
告别上个阶段的自己，划下分号；成为对未来写下新故事的动力。

朋友 (feat. 坏特?te)

朋友 (feat.坏特?te) (录音室版)

6/26 00:00数位平台全面上架 



〈孤芳自赏〉是一首以失眠夜晚为背景，描写一个人在深夜反复回味过去，在孤独中跟自己对话、与回忆取暖的状态。作品整体整体氛围温柔却带点自我沉溺，既浪漫也有距离感。

《李浩玮创作视角》
李浩玮平时最享受的时刻，就是结束一整天忙碌的工作后，回到家躺在沙发上，开着昏黄灯光、放着音乐放空发呆。某天夜里，他望着房间里暖黄色的光晕，脑中突然浮现「孤芳自赏」四个字，于是立刻从沙发上起身拿起吉他，在当下的氛围中完成了这首歌曲。
虽然「孤芳自赏」这个词带有些许自视清高的负面意涵，但想表达的其实是其中极度私密的感受。「在那个时刻，不管是在回想过去，还是整理今天发生的开心或难过的事情，都只有自己一个人在感受、在观看。」这首歌希望可以给听众温暖、温馨、带一点调皮的感觉，在演唱中加入许多口语化的哼唱与即兴感元素，例如「wow」、「let’s go」等，拉近歌曲与听众之间的距离。同时，大量人声与乐器录制也直接在房间里完成，保留最自然真实的状态。编曲上则运用丰富的和声堆叠，搭配调皮的吉他线条与穿梭其中的合成器声响，共同构筑出李浩玮脑海中那条专属于发呆与想像的「私人时光隧道」。

《制作人明凯视角》
担任制作人的明凯则从失眠者的想像出发，进一步扩展歌曲的声音世界。当人睡不着时，思绪总会不自觉地飘远，现实与想像的界线也会逐渐模糊，因此希望透过编曲与声音设计，将这种介于真实与幻想之间的状态具体呈现。
歌曲中暖色调的氛围，像是把房间里的灯光慢慢转化成篝火；原本安静的空间，也随着想像延伸成露营地般的场景。在第二段主歌加入了带有怀旧质感的话筒声、笑声以及环境音，让歌曲从房间里的独白，逐渐走进脑海中的另一个世界，营造出朋友围坐聊天、共享夜晚的温暖画面。此外，也加入了书本翻页声与揉纸团等生活素材。这些细微的声响像是一个人在深夜整理思绪、书写日记时留下的痕迹，替歌曲增添更多真实且亲密的生活感。

孤芳自赏

4/10 零点数位平台上线　


以「花」为载体书写失去与接纳之间的情感循环
创作歌手李浩玮推出全新单曲〈没有终点〉，延续其细腻而具画面感的创作风格，将自身对自然的感知转化为音乐语言。喜欢森林、植栽，梦想被绿意包围的他，将视角从上一首单曲〈无比走心〉的海边过渡到此次以「花」作为核心意象，发展出一首关于失去、记忆与成长的作品。
〈没有终点〉透过「花」作为情感载体，无论是亲情、爱情、友情，或是关于自我成长的失落与遗憾，都能在旋律与歌词之间找到对应的位置。从自责、无力，到对视与最终的接纳，情感的流动自然推进，歌曲在结尾转向「此刻盛开」的意象，将失去转化为另一种存在，带出成熟且不流于表面的救赎感。
〈没有终点〉大量运用短句与重复语汇，让旋律与编曲能进一步放大情绪张力，同时也强化记忆点的建立。歌词中「but it feels like forever / it is forever」的中英交错，则形塑出时间的错位感，在「感觉」与「存在」之间拉出距离，强化记忆与永恒之间的对照。
〈没有终点〉采取由简入深的声响设计。前段以强烈的鼓组与电吉他为主体，搭配环境音营造出贴近内心的私密空间；进入副歌后，则以和声层层堆叠取代厚重编制，让情绪自然扩张。后段加入适量 Pad 与 Textural Synth，缓缓铺陈出时间延展的感受，使整体声响指向一种「没有终点」的状态。
〈没有终点〉借描写花的枯萎，书写每个人在成长与失去之中，那份「没能守护好重要之物」的深层自责与和解。

没有终点

12/19 零点数位平台全面上线
⟢ 在六年前的海与今日的自己之间
学会温柔而诚实地与回忆并肩而行 ⟣
延续出道代表作〈crush on〉的海边意象，李浩玮在〈无比走心〉中再次回到记忆的起点。曾象征青春与未知的海，如今成了映照时间的镜子。〈无比走心〉并非感伤式的追忆，而是一种温柔的诚实，映照出曾走过的轨迹。
过去的他习惯以较沉重的方式回应回忆，而在〈无比走心〉里，他选择不再过度反刍。遗憾、懊悔、尴尬与快乐都被坦然接住，带着所有回忆继续向前。


⟢ 有些回忆不必治愈
因为它们正在提醒着：每一次走心，都是重新开始 ⟣
〈无比走心〉创作于李浩玮相对平静的时期。那天的午后并没有剧烈情绪，只有分别、创作、伙伴与夏日海边的画面同时浮现。正是在这样的片刻，他意识到，人之所以前进，不是因为忘记，而是因为学会与回忆共处。这首歌便是他想呈现的真诚、平实，却温柔而深刻。
为了这首歌，李浩玮买下了全新的一把 Eastman E20D吉他。sunburst 如夕阳渐层的外观让浩玮直呼漂亮。而清透、干净的全单板音色，让录制时的氛围被推向更明亮的层次。〈无比走心〉的旋律以最简单的线条呈现，保留歌曲原有的朴实质地。
在编曲的最后，加入了hopecore 元素，以一声轻微的呼气作为入口，行进至大量合成器与Delay吉他桥段，营造出梦境般的朦胧氛围，像穿越时空隧道般缓缓展开。

无比走心

进行曲电影主题曲

派伟俊

李浩玮Howard Lee x 派伟俊Patrick Brasca
 
"11/15 00:00 全面数位上线"
 
『彷彿人们天生渴望爱情，即使知道结局是一场空还是义无反顾地相信着。』

《泡沫》描绘了爱情与现实的落差。从在浪漫的泡沫里载浮载沉，最终接受了落空的结局，表达了对美好回忆的思念和无奈。透过「泡沫」象征爱情的脆弱和美丽幻想。

除此之外，更是对于快餐爱情文化的反思。在这个快节奏的时代里，爱情彷彿成了一种转瞬即逝的泡沫，美丽却又脆弱。我们追求着泡沫般色彩缤纷的外表，却忽略了其中的脆弱和短暂。或许，我们应该停下来，重新思考爱情的真谛，不要让美好的事物随着泡沫消失了。
 
李浩玮与派伟俊继《I Hate Myself Sometimes》这首大热歌之后，再度联手推出第二首合作单曲《泡沫》，两人共同创作词曲，并邀来擅长将真实乐器和新颖的音乐元素融合的王谦Goatak，在编曲中加入hyperpop的音色与泡泡音效，在轻快的节奏中包裹着对爱情美丽同时脆弱的无奈感。
 
《泡沫》MV也别出心裁请到擅长写实未来风格的3D艺术家张以得，设计了李浩玮与派伟俊的3D建模，在MV中呈现出泡沫细腻且交错于虚实之间的影像。

泡沫

I Hate Myself Sometimes (Acoustic)

《Could Say (remake version)》02/01 00:00 全面数位上架。

《Could Say》原曲feat.陈娴静，收录于李浩玮 Howard Lee 的首张创作专辑
【Diamond In The Rough】，2024 李浩玮以崭新的风格重新演绎并将男女合唱版改为独唱版，并于1/26 高雄专场首唱，作为给歌迷的惊喜礼物。
这次的改编以Indie Rock为基础延伸，注入歌曲强烈的鼓点节拍和速度感，呈现更为生猛有力的风貌。并叠入了与上一版本迥异的电子音效和更现代化的编曲风格，在唱腔口气、咬字轻重都为歌曲赋予了全新的层次感。
透过更为丰富的编曲元素及独特的唱腔演绎，2024李浩玮以《Could Say (remake version)》首支活力满点生猛摇滚的全新改编单曲，展开今年新的音乐旅程。

Could Say (remake version)

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朋友 (feat. 坏特?te)

Senarai Lagu

朋友 (feat. 坏特?te)

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