Hebe

If I love to sing

Only you and me can make it happen

IF only 如果 田馥甄巡回演唱会 LIVE

「我们每个人都像一滴水

小小的我们 一滴一滴汇集在一起 变成了河流

我们集结而成 凝聚在这一夜 创造更多如果」 ---田馥甄

★田馥甄个人 首登台北小巨蛋 22000位歌迷 一同创造如果

★29首田式音乐 149分钟全心感受如果的无限可能

★收录多首经典歌曲「寂寞寂寞就好」、「你就不要想起我」、「我想我不会爱你」…，以及此次演唱会特别演唱的「Dog days are over」、「Baby Song」、「十万嬉皮」，更贴近如果，直击心灵！

​​​​​​​★『IF only』用最直接的方式，留住最美的『如果』。

★华研出品 必应制作 比尔贾导演团队影像记录 贴近如果 直击心灵

★新锐艺术摄影师登曼波掌镜 与AGI设计师聂永真 特别量身打造专属田馥甄的LIVE美学

★首创5色线电绣封面 高成本高质感精美印制包装 绝对值得珍藏

IF ONLY 如果田馥甄巡迴演唱會LIVE

渺小 (Live)

不醉不會 (Live)

LOVE (Live)

你快樂未必我快樂 (Live)

來不及+終身大事 (Live)

我對不起我+你太猖狂 (Live)

口袋的溫度 (Live)

離島 (Live)

還是要幸福 (Live)

要說什麼 (Live)

矛盾 (Live)

烏托邦 (Live)

魔鬼中的天使+你就不要想起我 (Live)

花花世界 (Live)

無事生非 (Live)

Baby Song (Live)

引言VCR+寂寞寂寞就好 (Live)

無常 (Live)

超級瑪莉 (Live)

My Love (Live)

我想我不會愛你 (Live)

請你給我好一點的情敵 (Live)

Dog days are over (Live)

To Hebe (Live)

愛著愛著就永遠

十萬嬉皮 (Live)

一二三

负重远行 念想归来
「让无人知晓的悬日落下，乘着无人光影远行去」

过去，谢谢一路有你相伴
现在，让我乘着无人光影远行去
未来，期待再相遇

田馥甄2023最新单曲
「乘着无人光影的远行」
8.18 全球数位同步上线
何乐音乐


无人光影的所在 会不会是内心最柔软脆弱的地方
让历劫归来的破损肉身与灵魂 用歌缝补
一来一往 让歌也像是能被身体吸收的缝线
2021年夏天，田馥甄与制作团队正着手〈Live in Life〉系列单曲收歌，在收歌过程里一听demo就让田馥甄私心喜爱的「乘着无人光影的远行」先被放进了口袋名单，成为一首等待被时间打开的宝藏歌曲。
历经疫情，在不断被重新安排讨论、已成了顺应变化而成的计划里，在等待歌唱的日子里，在选择与难以抉择的纠结里，无人知晓的幕后花絮，时至今日在2023年要交出一首新作品与歌迷分享，更让田馥甄觉得「乘着无人光影的远行」对现阶段的自己，一点也没有过期的问题，现在就是向往自由自在的心境，想乘着音符自由翱翔，让自己暂时得到解脱与自在。
积累多年无法言说的身心煎熬，里外都被超支使用的破损肉身，田馥甄形容就像是幽暗的滚筒洗衣机里不停歇地脱水，不知道榨出的是泪还是灵魂的心，想脱离这无力、干瘪的状态，田馥甄说：「多想乘着光影去远行啊！」
无人光影的远行 不一定是外在躯壳的远走他方
映照着心 在宽广的音乐里探索内观
找到属于自己的归属感
歌曲由陈建骐操刀制作，庄鹃瑛（小球）填词，知更作曲与编曲。在知更的空心吉他弹拨声里，歌就像是一张腾空飞行的魔毯，是一阵风，是一朵云，听着，心就有可能想去哪就去哪；有时间的流动，有对自由的向往，对过往的纠结惆怅，总和着向内观看，找到自己的归属感，描绘着一幅属于『田馥甄』的自画像。
歌里有光影有明暗，映照着心，像是远行也像是归来。跌宕在时间的暗潮汹涌里，田馥甄抛出选歌的心境，与建骐老师来回讨论编曲方向，回想起录制歌曲的过程，诉说着要在知更的音域里找到属于自己的宽广自由甚有难度，聊起六分钟歌曲长度要铺排起承转合与情绪的堆栈也不容易，制作过程听了音档若心里有过意不去的感受，也与建骐老师商讨能否再有机会录制调整，尔后再次进入录音室，演唱完成后的馥甄表示非常舒爽，也是一个挑战，但交出了心领神会的作品，一一让人感受到馥甄的真实心意。
要如何制作一首超过六分钟的歌曲，建骐老师这样形容：「一首不合时宜六分钟长的史诗作品，得赋予它光整层迭不工整的音乐样貌。」鼓手Peter赖圣文诡谲的节奏变化是空气的瞬息万变；Bass手杨世暄，用Bass铺垫了流动气压；罗恩妮的弦乐串起不同时程的风景。乐器间不稳定的层迭，再裹以知更与 MANDARK 一男一女，氤氲雾漫的和声，交迭营造出音乐里的空间感。建骐老师描述馥甄用歌声与爱长出羽翼，穿梭在过去，现在与未来，以致于在听感上一点也不觉得有六分钟漫长。
在一一巡演台北最终场上首唱新歌的馥甄也感性说出：「只要是你向往的事，由衷地从心里唱出来，相信还是可以传达那份力量，让听者感受到。」远行不是肉身的远走他方，而是能让你的心神更靠近自己，成为真实的自己，那才是真正最远最美好的地方。
在这个不耐烦的短影音世代 推出一首超过六分钟史诗级歌曲
『做自己』就是最深层的叛逆
愿有歌相伴 也不再孤单
田馥甄形容当一个人掉进黑洞里一步一步望向前行，穿过阴影走过曲折迂回与困难，在似看见光亮又消失的过程里，来来回回反反复覆，好像无限长没有光亮的一天，实际经历的心路历程那么长，把不能言说的秘密和情感都放在歌里，用一首六分多钟的歌曲来表达似乎一点都没有过长的担忧，用歌平抚了制作团队的疑虑，也解开芸芸众生善问为何的困惑。
单曲封面由摄影师Summer Tung掌镜，透过镜头捕捉描绘日常光影里的馥甄轮廓，映照着歌词「想起你 想起我 想过去 想看见 属于我的光影」，回归到内心，凝视着什么才是自己的模样。再有平面设计师Misc林佳龄打破观看视角翻转照片，以黑白色调营造时间的刻痕与隐密感氛围，虽然时间在流逝，画面却也如底片显影般发酵，观看与聆听的感受随着时间有所不同。
「最深层的叛逆是做自己，找自己不一定是出走远行，反而是向内探寻。用不同角度反过来看自己，看见原来可以远行了的可能性。」这也是馥甄在选择封面时所感受到的远行意义。
在光影相生悲喜交杂的日常，面对如梦幻泡影的转瞬无常，田馥甄说：「人的勇敢与脆弱，往往超乎自己的想象，有的时候可能一句歌词或是一首歌，就可以让你泪流满面…」要能接受要能端详，要能为自己的情绪找到安放的出口，都是不容易的事。愿在这个不耐烦的世代里，能有一首歌陪伴，可以带给你们力量。
田馥甄：『过去，谢谢一路有你相伴／现在，让我乘着无人光影远行去／未来，期待再相遇。』

乘着无人光影的远行
词：庄鹃瑛 Chuang Chuan Ying
曲：知更 John Stoniae

沉重的记忆 背负太多的过去 曾走过的痕迹
再多说 都是挑动的神经

凝视着空气 耳朵拒绝着聆听 身体呈慢动作进行
爱不爱都是幕后花絮

乘着无人光影的远行 是你的旋律
原来我总习惯 跟着你 望向你 的背影 怎么追 追不到 你飞快的随性

乘着无人光影的远行 是你的风景
每当我总习惯 想起你 想起我 想过去 想未来 有没有 在一起的可能性

满室的物品 相关的人事时地 绑住一身率性
拥挤的伤心 也是谁在交易

当初的反应 笑与眼泪的堆积 都太过努力用力
等雨过天晴 就通通抛弃

乘着无人光影的远行 是你的旋律
原来我总习惯 跟着你 望向你 的背影 怎么追 追不到 你善变的个性

乘着无人光影的远行 是你的风景
每当我总习惯 想起你 想起我 想过去 想未来 有没有 在一起的意义

原来我已习惯 跟着你 成为你 的背影 怎么找 找不到 我真实的自己

每当我又开始 想起你 想起我 想过去 想看见 属于我的光影

谁都曾经为爱沉迷 谢谢你进驻我生命里
短暂陪伴着我的心 丰盈我 名为爱的羽翼

制作人 Producer：陈建骐 George Chen
编曲 Arrangement：知更 John Stoniae
吉他 Guitar：知更 John Stoniae
鼓 Drums：赖圣文 Peter Lai
贝斯 Bass：杨世暄 Sam Yang
和声编写 Backing Vocal Arrangement：知更 John Stoniae、MANDARK
和声 Backing Vocal：知更 John Stoniae、MANDARK
弦乐编写 Strings Arrangement：罗恩妮 Annie Lo
弦乐 Strings：曜爆甘音乐工作室 Just Busy Music Studio
小提琴 Violin：陈奕勇 Yi-Yung Chen
中提琴 Viola：甘威鹏 Weapon Gan
大提琴 Cello：叶欲新 Shin Yeh
录音师 Recording Engineer：陈以霖 Yi Lin Chen、陈祺龙 Chris Chen、林尚伯 Lin Shang-Po（Strings）
录音室 Recording Studio：大小眼录音室 Twin Eyes Studio、112F Recording Studio、多好厅 北流 Forgood studio（Strings）
音频剪辑工程师 Audio Editing Engineer：蔡志忠 Jim Tsai
混音师 Mixing Engineer：周已敦 Itun Chou
混音录音室 Mixing Studio：Rave Sound Studio
母带后期处理制作人 Mastering Producer：陈建骐 George Chen
母带后期处理工程师 Mastering Engineer：Dave Kutch
母带后期处理录音室 Mastering Studio：The Mastering Palace
OP：香菇球工作室
SP：Universal Ms Publ Ltd Taiwan
OP：Linfair Music Publishing Ltd.
TW-EW7-2301001

乘著无人光影的远行

爱唱歌的女孩
走出自己的房间 走进宇宙的温床
用音乐包裹 用身体感受
时间之外的风景 感受之内的自己

田馥甄
〈Live in Life〉现场录音单曲
「现在是什么时辰了」

心之所向 身之所往
醉心于歌 醉心于喜爱的事物
无所事事的美好
在柔软无垠的时间里 找到各自沉迷的答案

2.25 It is the Hour
全球数位同步上线
何乐音乐

在内心向往与他人期待的骚动里往返
在山和山柔软宽大的起伏里找到解答
〔it is the Hour to Live〕
以时间命题，将根基打在『音乐』的本质上，2018年田馥甄推出〈Live in Life〉首支单曲「自己的房间」，以现场录音方式走进田馥甄内心的房间，为〈Live in Life〉系列揭开序幕，打破时间场域的限制，纪录音乐与内心最直接碰撞的灿烂花火。
继【无人知晓】专辑延续的时间与回响，田馥甄与制作团队仍在时间里寻找新的可能，历时半年以上的单曲收歌制作会议，严谨密实来回商讨各种音乐的可能性，从面对面的意见交流，到隔空在线讨论，处在各种时间、空间的意见声响，最终回归田馥甄对「音乐」的初心向往，〈Live in Life〉系列最终以一首跳出大众熟悉的流行歌曲体裁，发表第二首现场录音单曲－「现在是什么时辰了」。
田馥甄以西班牙绘本《山中》分享日常所思所想，透过作者充满想象的创作视角，观者与书中主人翁一同走入山中，看似迷路途中，却是一场重新探索游历于山中景物的奇幻冒险。响应这段时间的田馥甄，以种种渺小珍贵的生活经历分享时间，走出房间的她，走进山里的她，从时间的延伸到对生命的好奇，用音乐响应山给她的灵感，是最直接真实的感受，是Live也是Life。
看似无所事事的美好，田馥甄与时间神游于各种姿态，是时候唱歌了，是时候分享了，至于是什么时候，对她来说，任何时间都可以。
让时间去探问 用音乐去响应
满载愉悦更能随心所欲 献出新年开春之礼
〔it is the Hour to Sing〕
「现在是什么时辰了」由蔡旻佑谱曲，歌词译自法国诗人波特莱尔散文诗《沉醉吧》。最初收到由蔡旻佑创作的Demo，简单弹奏的钢琴，随性哼唱的诗词旋律，有音乐剧的口白曲式，有法国古诗的优雅，了然于心的纯粹，是最后选作〈Live in Life〉系列单曲，最重要也最简单的原因。
歌词透过一次又一次的问答，找到心里的答案，解芸芸众生的疑问，解自己心里的谜，也解时间的迷。着迷于喜爱的事物，醉心于时间幻化留下的产物，关于未知，你就去问吧！关于未填上歌词的那一段旋律，你就去感受体悟吧！原来，没有正确解答，只有最直接真实的感受，随心所欲的心意，不假思索的定义，这是2022年初田馥甄要献给歌迷，也是送给自己的礼物。
回顾2021，甫拿下金曲歌后的田馥甄，【无人知晓】专辑满载着各界的好评，但向来有自己节奏步调的田馥甄，不急着推出新作，缓缓走在自己的音乐之路上，与团队着手进行新单曲制作的同时，也沉醉于各种日常，包含园艺，也包含烘焙。
将彼此沉醉的事物交流于心，在正式Live录音前，田馥甄与制作人陈建骐以音乐相互问答讨论，营造出充满视觉想象空间的音乐作品。田馥甄先给了确定的录音场域，走进山和森林，建骐老师从制作编曲上赋予想象，从一个城市走进大自然的状态，在进入前奏之前多加入一段自由的钢琴编曲，引人慢慢走进，再有田馥甄建议加入的乐器「手碟」，营造出细柔空灵的空间音感，由贝斯、电吉他与山林场域形成反差的奇异惊艳，温润醇厚的大提琴与和声点缀，逐一完整了歌曲编曲的样貌，也让Live的精神紧密贴合。
音乐X插画X山
首位登上《纽约时报》台湾插画家川贝母绘制单曲封面
共感大自然里的奇幻未知 创造诗意感性的新生视界
〔it is the Hour to Feel〕
数字单曲封面特别邀请曾登上《纽约时报》台湾插画家川贝母为歌曲量身绘制。喜爱山海自然的插画家川贝母，以独特的美学观点细腻探索「现在是什么时辰了」音乐里的时间、景物，透过插画里的图像结合音乐，沿着山（大自然）给的线索，想象一首歌可能的模样，想象田馥甄可能的样貌，想象是向往，是幻想，也有可能成真。
川贝母将山的奇幻与人结合，山势成形在两个长发的人形上，一远一近，是外在与内在的自我，抑或是走入山后与山前不同心境的感受。画面里穿梭着新奇的生物，还有个从洞穴里爬出来的人，巍巍大山里藏着各种型态的生命，看似渺小，却组成这个万千世界，每个角落都能裁成一幅画作，都藏着美丽的故事。
当爱唱歌的女孩走进山中，反复提出对生命万物的好奇，领略大自然里的各种感受，田馥甄说：「热爱大自然，喜欢山林的人，不一定跟晴空万里的山一样色彩饱和，清透明媚。或许因为昏暗才更想接近阳光，或许因为混浊才更想吸收清新。」
一座山的模样，每个人看的感受都不同，若能共感，亦是在当下能拥有最沸腾的喜悦，就算一起迷路在时间里，也是一件美好的事。
现场同步录音录像 无法预测的声响 无法预料的天候
田馥甄X陈建骐X比尔贾
集所思所想 创造每一次无法复制的当下
〔it is the Hour to Listen〕
而这次〈Live in Life〉系列的执行困难度在于选择录音场域的环境和天候，再多完善的前置准备与彩排，都无法准确预知当下会发生的状况，也让现场录音并同时要进行影像拍摄的工作增加了好几倍的难度与未知。
录音拍摄前，连日的雨势与冷空气来袭，在几次场勘后，录音与拍摄团队应着有的经验做好准备，剩下的就只能看天吃饭，随机应变。但因为无法预测而有惊喜，充满变数才有空间吸收更多可能性，直到拍摄当天，团队进驻东眼山后，天空露出曙光，阳光洒落高耸杉木，在湿滑的草木林间蒸发水汽，反倒成为温暖而舒适的环境。
第一次在山林里制作歌曲的建骐老师，在现场与田馥甄、乐手老师们映着环境气氛一同感受，让田馥甄在山林间音乐里自由自在地歌唱，将主题「现在是什么时辰了」以提问的口吻轻轻诉出，留给听者更多的想象。建骐老师说：「着实到山林里录音，才知道『山中无甲子，寒尽不知年』的意思。似乎，真正的收获，在于音乐的过程而不在歌曲本身。 踩着碎石入林，触碰摇曳的林叶，器乐和田馥甄的声音被大自然的湿度，光，云雾调过音，成了风，星星，鸟，浪，石头。还需要什么答案呢？沉醉在时间里吧。」
加成比尔贾导演以不同维度视角纪实执导，由美学摄影师胡世山掌镜，捕捉田馥甄在山林间恣意演唱、投入在歌曲里自在美丽的姿态，在镜头前透过光影变化，让乐团与环境融合成一幅充满奇幻氛围的画作。从演唱、演奏到录音拍摄的每位团队人员，第一次在这样的状态下，有限的时间和场域里，一起创作音乐和影像，原来坚持做好一件事，有着同样的信念与喜爱，整个宇宙都会来帮忙完成，让未知成为了深刻，无法重来造就了唯一，让这次的〈Live in Life〉，从音乐到影像，都留下了无法复制的当下。
田馥甄说：「想要跟大家分享的都在歌里面，山跟所有生活的经历都要自己去体验，我体验完把它融入在影像和歌声里，希望大家听到这个〈Live in Life〉系列，这个Live版本可以身历其境，感受到也被感染到。」
「山，一直都在」是登山的人最常听到（会说）的话，等的是人们跨出去的勇气，田馥甄说：「不只是山林，迈开你的步伐，走进所有你感兴趣跟想要体验的所有人事物里面吧！」走进山，也唱进山，田馥甄〈Live in Life〉现场录音单曲「现在是什么时辰了」，把两件最喜爱的事，献给2022的我们。

制作人 Producer：陈建骐 George Chen
编曲 Arrangement：吴加恩 Blackie Wu、林逐 LimTiok、陈建骐 George Chen
钢琴编曲 Piano Arrangement：蔡旻佑 Evan Yo、陈建骐 George Chen
贝斯 Bass：黄群翰 Chun-Han Huang
键盘 Keyboard：容沛谊 Yung Pei Yi
吉他 Guitar：徐研培 Eric Hsu
大提琴 Cello：吴登凯 Yo Yo
手碟 Hand Pan：吴沛奕 Allen Wu
和声 Backing Vocal : 布兰地 Brandy Tien
现场录音混音师 Live Mixing Engineer：黄文萱 Ziya Huang
现场录音混音制作助理 Live Production Assistant：沈冠霖 SHENB
器材协力 Equipment Coordinator：音色制作
特别感谢 Special Thanks：李承宇 Angus Lee
OP：乐来乐好有限公司 A Tune Music CO. LTD.
SP：Universal Ms Publ Ltd Taiwan
OP：可以音乐有限公司 KOI MUSIC LTD.
SP：Universal Ms Publ Ltd Taiwan

现在是什么时辰了

我把我的灵魂送给你
或是一首歌 带你潜进深海里

我把我的秘密借给你
一些孤独的 自言自语

听见一个『无人知晓』的田馥甄
找到一个『无人知晓』的你自己

画时间的圆 揭时间的谜
就让一切 如其所是
只有此时 只有此刻 只有现在
只有『田馥甄』
田馥甄 第5张全新个人专辑【无人知晓】
09.25 正式揭晓

时间积累而成的五专全新样貌
形塑无人知晓的田馥甄
 
金奖制作 陈建骐X鬼才词人 葛大为 连手制作统筹
『无人知晓』制作新阵容 横跨流行与独立音乐 
田馥甄第五张全新个人专辑【无人知晓】，以单曲型式在发片前陆续推出6首新歌：年初无预警释出葛大与「新生代最疗愈梦幻民谣男歌手」知更，共同打造充满文艺气息的断舍离情歌《悬日》；6月由蓝小邪填词林家谦谱曲的《皆可》揭开五专序幕；7月推出另类音乐风格代表火星电台词曲制作歌曲《一一》，宣布五专与二巡9月双喜临盆。7月底，单曲《先知》成为电影【怪胎】主题曲，以复古迷幻摇滚解密爱情的真知灼见；8月《或是一首歌》与新生代乐团deca joins惊艳合作，以开头六句歌词表达新专辑概念；9月《讽刺的情书》，由丁世光词曲创作刻画爱情的残酷真相。接连6首单曲音乐新风格，无人知晓的五专，正式揭晓。
荷兰女性摄影师Astrid Verhoef Photography
超现实黑白影像定格『无人知晓』沙漠之境
新专辑视觉与荷兰女性摄影师Astrid Verhoef国际合作。Astrid Verhoef拥有独特细致的理解力，以人与自然景观创造出新的视觉语言，作品曾在欧美等地展出，2019《Inscapes》系列作品，更获法国PX3 The Prix de la Photographie Paris银牌、Jean Lariviere大奖、法国国家美术协会银奖及美术摄影类别的ADAGP大奖。
视觉团队远赴美国西南部、地跨三州『无人之境』沙漠景观取景拍摄，以盆地地形，打破天际的棱线，酝酿「无人知晓」的谜样氛围，将主体抽离现实的摄影风格，是Astrid Verhoef将灵感凝聚而成的画面，也是对田馥甄新专辑【无人知晓】音乐作品最直接的呼应。
金曲奖最佳专辑装帧设计 刘悦德 操刀设计
解构视觉 抽离感知
从时间的流动 创造『无人知晓』的因缘聚合
由曾获『金曲奖最佳专辑装帧设计』刘悦德操刀，实体专辑大胆挑战无照片封面设计，以特殊色荧光橘做一力度开场，染制布面材质的精装书衣，再以触感传递时间温度；字体打凹、圆型与半圆，呈现精致三维效果，象征人生的「圆与不圆满」，透过光影与不同角度，找到无人知晓的设计密码。
内页设计上以抽象化的自然界（有机）图像，搭配几何（数学性）图形，融合荷兰摄影师Astrid Verhoef独立性强的专辑照片，并搭配翻页的错页、拼贴感，从时间的流动里，创造出属于每一个人独一无二、无人知晓的因缘聚合。

你既是谁 又不是谁
爱到无人知晓 可不可怜
田馥甄 心酸缠绕 揪心倾诉x专辑同名主打〔无人知晓〕
终于等到『田馥甄』！专辑正式推出，以同名歌曲《无人知晓》揪出感情里最无人知晓的心酸悲催。
葛大说：「如果《悬日》的故事里没有坏人，那么《无人知晓》这首歌里的我们，就都是坏人了。」侥幸、逃避、压抑、无视，偏执的爱里的数宗罪名，我们一个也逃不掉。全世界最凄美的一场恋，便是幽微到无人知晓的爱情。
制作人陈建骐将感情里错综复杂的关系，从钢琴到层层堆栈的弦乐配器，一一吐露情感里无人知晓的心酸感，田馥甄以内敛情感诠释出表面冷眼看待，内心炙热纠结的矛盾感，成为一首专辑里最最可怜的歌曲。葛大更感性表示：很少写如此真实又惨烈的歌，或许是因为田馥甄总能适时提醒我们，我们都经历过的生命之重、爱情之痛。
※〔无人知晓〕专辑完整曲目：
1. Intro 
2. 先知
3. 田
4. 底里歇斯
5. 一一
6. 皆可
7. 无人知晓
8. 讽刺的情书
9. 人什么的最麻烦了
10. 悬日
11. 或是一首歌

無人知曉

皆可

田馥甄 现场录音单曲《自己的房间》

「Live in Life」

生活即是现场，用现场录音让生命当下的美好发声。

这首现场录音单曲，不仅仅是承接田馥甄上一张专辑《日常》的精神，更延展了「把握每个当下」的概念，希望透过现场录音捕捉稍纵即逝的每一刻，记载音乐裡活生生的视听，分享生命的此时此刻，让每一天所发生的美好，用音乐发「声」。

今天 让美好发声

爱唱歌的女孩 边走边唱

从自己的房间 出发

自己的房間

田馥甄宣布献唱《温暖的弦》主题曲
极简声线诠释十年爱恋 制作人盛赞“天作之合”

电视剧《温暖的弦》正式宣布将由田馥甄演唱主题曲《最暖的忧伤》，4月19日，主题曲的数字音源将在网易云音乐上线，主题曲MV也将同步全网上线。《温暖的弦》是由聚美影视、思美·观达影视联合出品，根据安宁同名人气小说改编的一部都市轻熟暖伤纯爱剧，讲述了男女主角占南弦、温暖历经十年解开心结、破镜重圆的故事。而主题曲《最暖的忧伤》则由知名音乐人陈小霞作曲、姚若龙作词，高度贴合剧情的词曲，与质感情怀兼具的剧集完美融合，搭配田馥甄动人的演绎，强强联合打造“天作之合”。

田馥甄宣布献唱《温暖的弦》主题曲
《最暖的忧伤》正式官宣献礼粉丝
从大热女团S.H.E成员到独立音乐人，经历了女团时期少女气息浓厚的小情歌时期，田馥甄在单飞后推出了《渺小》等更具概念性的专辑，曲风日趋大气成熟。电视剧《温暖的弦》官方正式发布田馥甄即将演唱主题曲《最暖的忧伤》的消息，并宣布主题曲的数字音源与MV将在4月19日发布。早前，各大娱乐爆料号发布的路透新闻就已经令粉丝们兴奋不已，纷纷自发刷起话题，期待官宣，这番确认消息，也为粉丝们献上一份特别的礼物。
电视剧《温暖的弦》讲述了男女主角占南弦、温暖经历了青涩却深刻的年少恋爱，到步入职场后的爱恨交织，最后解开心结、破镜重圆，长达十年的情感故事。主题曲《最暖的忧伤》更是将个中百味演绎得淋漓尽致，歌曲音源尚未发布，歌名中“暖”、“伤”两大对立元素交织，便已透露出几分淡然、克制的意味——男主角占南弦为爱等待十年，从稚嫩少年成长为科技新贵，女主角温暖依旧是心底忘不掉、放不下的“伤”；而这份感情也双向的，占南弦又何尝不是温暖冷漠外壳下，勃然而出、按捺不住的心火......基于这份痴缠交互的感情，主创为主题曲命名为《最暖的忧伤》：“只是看到这个名字，就让人觉得非常感动并且有画面，如此不完美的感情还会让人如此怀念，无奈中一定有很美好的回忆。”
”
制作人为田馥甄做减法：去掉和声，只留原声线
剧情、词曲、演唱，三方完美搭配成就“天作之合”
《最暖的忧伤》由知名作曲人陈小霞沉淀四年完成作曲，作词则是由知名词人姚若龙亲自操刀，此外更是邀请了香港知名音乐人陈辉阳参与编曲，华研国际进行音乐制作。几位合作已久的音乐人，强强联合为《温暖的弦》打造主题曲。高度贴合的词曲，与质感情怀兼具的剧集完美融合，配上田馥甄动人的演绎，在音乐制作人看来，“这简直是天作之合。”
除此之外，音乐制作人也提前透露了一些创作细节。为了搭配《温暖的弦》这个剧名与电视剧纯熟、温暖的质感，制作人们舍弃了流行编曲，选择了尼龙弦的吉他，并搭配古典的弹法，以复古时间感切合十年破镜重圆的感情线，最大程度地保留了作品中的简单温暖。在听过田馥甄的演绎后，制作人们更是决定做减法——把原有的和声去掉，只保留田馥甄的声线——以最纯粹的女声，来诠释最温暖的爱情故事。对此，制作人解释道：“馥甄唱完后感情已经非常丰沛，把合声去掉更能体现她个人声线的独立性与完整性。所以最后的版本就完全只有音乐加上馥甄的声音，这就已经足够简单有情感了。”

《温暖的弦》即将播出，这一段历经十年的爱情中，究竟藏着怎样的深爱与哀愁......敬请期待！

最暖的憂傷 (電視劇《溫暖的弦》主題曲)

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IF ONLY 如果田馥甄巡迴演唱會LIVE

IF ONLY 如果田馥甄巡迴演唱會LIVE

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