Bobby Rush

博比·拉什（Bobby Rush）1940年11月10日出生在路易斯安那州。他6歲的時候就開始用掃把來模仿吉他，聆聽那些可能對他產生巨大的影響的藝術家唱歌。Bobby後來回憶道是“Wolf Muddy Waters 和 Howlin”，“Wolf在舞台上的表演深深地影響了我。我也受到了藝術家B.B. King的影響。Louis Jordan在演唱方式和寫作方面確實給了我極大的影響。他在唱抒情歌方面很有天賦，而他也喜歡很多的抒情歌。受到了口琴演奏家小Walter以及演藝人員的Ray Charles的影響”。 1953年，Bobby隨父母搬到了芝加哥，在那裏他開始在俱樂部裏演出。很快，20世紀60年代時便在West Side的布魯斯音樂俱樂部裏演出，那裏還有擁有像Luther Allison and Freddie King那樣的著名吉他手的先驅樂隊在演出。但是，當Bobby開始發展自己個人的演唱風格時，他放棄了當時流行的布魯斯音樂，轉而將目光瞄準了黑人音樂。1971年，他以一首單曲“Chicken Heads"而成名。開始受到很多美國人的認可。在接下來的十年裏，他為寶石、費城國際和華納等錄製了多張專輯。他還在擁有十幾年歷史的黑人夜總會進行巡迴演出，這些夜總會分佈在德克薩斯州東部、北佛羅里達州和芝加哥，形成了一個三角形，他不停的進行演出，所以在整個70年代以及80年代，他以各式各樣的稱呼出現在公眾面前。20世紀80年代早期，Rush從芝加哥搬到他現在密西西比州傑克遜的家。在那裏，他為LeJam, Ichiban, 和 Malaco等公司錄製了一系列的唱片。隨着"Sue," "Wearin' It Out," "Ain't Studdin' You," 和 "Hoochie Man"等熱門歌曲的走紅，他也贏得了“黑人夜總會之王”的稱號。20世紀90年代中期，Rush搬到了沃爾多，這也預示着他將回歸創作更震撼心靈的音樂，這表現在他後來的專輯上，One Monkey Don't Stop No Show這張專輯就是其中的一張。 在過去的40年裏，Bobby用他精湛的演藝技巧打動了全世界的觀眾。他的音樂一直是南部布魯斯音樂圈的主流。他創作的音樂也上過像Billboard, Cashbox and Jet magazines等美國著名的音樂排行榜以及流行雜誌音樂排行榜榜單，這些音樂包括："Chicken Heads," "Camel Walk," "A Woman Named Trouble," "Niki Hoeky," "What's Good For The Goose is Good For The Gander," "Big Fat Woman" and "Hen Pecked"等許多經典歌曲。從他新近發佈的一張名為"Southern Soul"的專輯中，可以看出他並沒有放慢追求他自己的音樂的腳步。事實上，他正在將他的音樂市場從整個南方的黑人音樂俱樂部擴大到全國更為主流的布魯斯音樂俱樂部。Bobby創造了一種融合布魯斯、朋客、靈樂以及民歌為一體的音樂風格。Bobby解釋説：“如果你聽我的音樂，你會聽到音樂中有一些爵士樂，一些搖滾樂，還有一些福音。我想我在講訴一個感人的故事。我作為抒情歌博士而被大家所熟知。“Living Blues Magazine”雜誌多次給Bobby Rush頒發“年度最佳現場表演者”獎，1999年也給他頒發了此獎。獲獎理由很充分，Bobby是你能看到的最為直觀的表演者，一旦聽了他的音樂，將終身難忘！ 2003年，Bobby創立屬於自己的品牌“Deep Rush”，實現了他長期以來的夢想。錄製了自己品牌的第一張CD "Undercover Lover"（秘密情人），同時把他在密西西比州的Ground Zero俱樂部裏的現場演出製作成了DVD。Bobby的演藝精神在理查德.皮爾斯執導的電影紀錄片《通往孟菲斯之路》中表現得淋漓盡致。該紀錄片作為馬丁·斯科西斯的系列影片《布魯斯》的一部分於2003年9月在美國公共電視台播出。在過去的十年裏，Bobby在肯尼迪中心、卡內基中心，以及歐洲和日本的節慶舞台上的表演為他贏得了眾多的新觀眾。 博比·拉什的音樂被稱為“民間瘋克(Funk)”，這是對他的這種與現代有直接聯繫而又紮根於傳統的音樂形式最好的詮釋。多年來，他一直不斷地更新他的表演，加入了很多新鮮的元素，比如：將跳躍的布魯斯，芝加哥風格的布魯斯，靈樂，瘋克，甚至是現代的説唱音樂Hip hop融為一體。同時，他的原創歌曲起源於他對民歌的研究，他的歌曲“What's Good For the Goose is Good for the Gander Too"也證明了這一點。 在2007年美國布魯斯音樂頒獎典禮上，博比·拉什又獲得了布魯斯音樂最佳男歌手的大獎。