陶喆

改編老爸經典，陶喆為龍年賀歲大片《小子》打造同名主題曲
回憶殺旋律，變身R&B饒舌樂風，跨越時空混出新鮮聽感

曾經風靡一時的《好小子》電影，是許多6年級生的童年回憶。而且提到這系列電影，腦中就會自動響起主題曲的旋律。當時由陶大偉創作並且主唱的電影同名主題曲《好小子》，朗朗上口的旋律傳遍大街小巷。朱延平導演也自稱，當年自己的賣座電影，幾乎都有陶大偉的歌聯手衝票房，沒有了他，就像斷了一隻手一樣。這次《好小子》電影的重啓計劃，有了陶喆的加入，就像又找回那個得力助手。對兩個人來説，這次的合作可以説是意義非凡。

從小就有機會跟著爸爸到電影拍攝現場觀摩，加上父執輩的好交情，陶喆可以説是朱延平導演從小看著長大的。即便陶爸2012年離世後，彼此還是會不定期的聯絡與問候。而在得知朱延平導演有意重啓《好小子》電影的計劃時，陶喆更是二話不説，主動爭取想要為新版的《小子》製作電影主題曲。不僅是想為這部電影出一份力，也像是為逝世十年的陶爸致敬。

要去改寫陶爸的經典，對陶喆來説並沒有那麼簡單。因為這首歌曲已經深入人心，要是改得很顛覆，可能會讓很多人無法接受。但是原來的版本又有很多很有「時代感」的設計，現在聽起來可能會覺得有點土。所以陶喆決定保留旋律，但是大改編曲，以電子鼓和鍵盤鋪排充滿R&B的律動節奏，加上他極具識別度的唱腔，讓《小子》聽起來有一種既經典又創新的全新感受。甚至在最後還加入一段許多人期待許久的陶氏饒舌，將自己和爸爸的創作做了一次跨時空的合作，也讓《小子》主題曲又多了更多一層難以取代的意義。

2月8日《小子》電影即將於2月8日賀歲檔全台上映
2月2日 同名電影主題曲《小子》數位平台全面搶先上線

小子

陶喆第8張錄音室專輯 《STUPID POP SONGS》
陶喆歷經多年累積、無數次自我顛覆、加上一點「管他的」精神，以「搞破壞」為名，試着突破框架挑戰音樂可能。不照套路、不怕質疑、玩出新花樣！所以電吉他可以破音、人聲可以嘶吼、榔頭可以擊破隔閡，終歸是想用獨特的表達，找到共鳴的核心價值。在拆解公式化模組、破壞既有框框的同時，也逐步留下了新藝術的生命軌跡。疫情期間的低潮與思考，透過專輯15首風格不同的音樂作品表達他的深刻體會，讓存在本身就是最有價值的意義。
延續「創作不設限」的理念，大膽實驗各種可能性，卻照樣帶來動聽的旋律性。這張專輯裏依然聽得到陶喆獨有的音樂語彙，識別度極高的陶式R&B唱腔、中國風編曲、對唱合作曲、前衞有態度的實驗性音色、穿插着陽光與公路感的作品、當然也少不了每次出手都令人耳目一新的「老歌新編」、尾聲還帶來勾起驚喜回憶的人聲重唱reprise，拋棄框架後彷彿回到初心，每一首歌都像是陶喆親筆簽名的音樂標誌。慶幸這個年代裏，我們還能擁有如此承襲經典、不忘反叛、又嶄新面貌的陶喆，聽着專輯曲目一首接一首，跟着體會一路搞破壞、玩融合、勇敢實驗、再一起進化，收穫更自由開闊的Pop song吧。

STUPID POP SONGS

人無法逆轉時間 逝去的無從追回
要能不留遺憾的 掌握每個當下 “Carpe diem”
陶喆 最新單曲 「I’m OK (Reimagined)」
2023.09.28 數位單曲上架

一曲橫跨近25年，原唱作者陶喆以歷練後的心境轉換，來與當年的自己隔空交手。創新升級〈I’m OK (Reimagined)〉版本，展現出截然不同的曲風，同時還進階更新了歌中裝載的信息，一次值得的挑戰，創造出更多可能性。

原版〈I’m OK〉曾收錄於1999年陶喆第二張創作專輯《I’m OK》中，在當時算是相當前衞的作品，無論編曲、唱法、混音，整個在製作上充滿了企圖心。搖滾力道猛烈釋放，像是空投炸彈一樣，直到現在回頭玩味，還是會覺得很有實驗性，也難怪當年並未成為專輯裏的主打歌。而今，2023年再度回到陶喆手上，一心只想替它平反，所以誕生了這次〈I’m OK (Reimagined)〉重現版，透過重新編曲來將它好聽的旋律還原歸位，此外，因時空背景已大大改變，陶喆認為連歌詞也有重新改寫的必要，於是偏偏在年底新專輯催生之際，還硬是奪走了寶貴時間，跳下來勇於挑戰自己的經典，重新編寫歌詞。

〈I’m OK (Reimagined)〉新寫歌詞中有一小段，也算是陶喆寫給兒子對於未來的提醒，特別引用了拉丁語格言“Carpe diem” (出自於著名詩人Horace賀拉斯的詩集《頌歌》)，意指“掌握當下” (也等同現代人較慣用的説詞叫“YOLO” : You Only Live Once.)。當然不是要你任意揮霍，反而是要懂得去珍惜你所擁有的，健康、朋友、生活，這些一旦過去了就無法逆轉，失去的機會就是失去了，一定要把握當下、不忘初心的認真看待身邊擁有的一切。

I'm OK (Reimagined)

華語樂壇幾代人，沒有誰不聽陶喆

陶喆，擁有華語樂壇重量級的影響力，無法取代的聲音辨識度、歌曲傳唱度，至今仍舊，是每一次聽，都會叫人不由自主的跟唱。身為聽眾，只要「陶喆」名字一出，隨即在腦中浮現一長串的經典歌單；儘管舊作聽到出汁，唱到爛熟，一旦有機會在演出名單裏看到陶喆，你還是會期待聽他現場再次唱起他的經典名曲。

聽歌模式在改變，然而經典永不變

因1997年初始版本的「流沙」屢屢被翻唱，也經常在各大社羣引起討論。於是順勢而為推出陶喆本人重新演繹的2023年版本「流沙 (Reimagined)」，想像這首歌落在這個時代它應該會有甚麼樣的面貌？也許當年無法做到最好，而今重新編曲後可以做到讓自己也欣賞的程度。除了讓新朋友從一首流行的華語金曲來認識陶喆，也希望老朋友再次聽到經典重現，回憶滿滿之餘還可以從中品味它不同層次的亮點。

從陶喆的視角帶領大家，感受一首歌在經歷了26年之後的改變，以他人生階段的轉換，回看歌裏的詞句，竟如預言般，巧妙帶出了音樂之於陶喆，根本就是天命一樣，有着不可分割的連結、不願放下，就這樣越來越深陷其中吧！


【時間，抓得住嗎？】
我們無法停下時間，就像手中握不住沙

有些遺憾會讓人想停住時間，但你甚至抓不住時間，也無法抵擋歲月青春的流逝。不只愛情，更多的是關於未來的不確定。當每個人開始察覺到身邊悄悄有了改變，鬆脱的環節重新接軌、潤滑、加滿油、站上運行軌道，暖身準備好全副心力去面對。好久不見了，這次陶喆與聽眾們多年後的再交會，在他內心顯然有些感觸，明白人與人的情感終究是留不住，但在交會那當下即成你身上永恆存在的一部分。特別選了「流沙」這首歌做為題材，發展成「流沙 (Reimagined)」，不僅可以帶你回去那個年代看看當時的自己；也期待與年輕聽眾，在現實狀態下產生新的共鳴，一起討論著友誼、愛情、和青春，感受當下。


數位單曲及MV影像 同步推出
1997年的流沙，活到2023年 終於有屬於自己的MV

由新鋭導演-  施博議 執導，創造新世代影像語言來解析金曲「流沙 (Reimagined)」。利用道具和裝置增添想像空間，對照歌曲意境，將沙比喻成時間的流逝，可以像瀑布一般毫不留情的直直落下，也可以如沙塵暴襲來的影像衝擊般，呈現出比深陷流沙還要令人絕望的一種快要被吞沒的窒息感。


「流沙 (Reimagined)」MV 完全以抽象視覺來服務音樂，刻意帶入「沙漏」、「裂縫」、「流逝」、「脆弱」、「苦澀」、「陷入」、「沙丘」、「洞穴」、預言般的「金屬球」這類符號元素，呈現出「恍惚」、「迷惑」、「下墜」、「逃脱」，每一樣物件帶來的意義、感受、和思考，在不同觀眾的眼中得到的心得也會各有不同，開放性的探索也豐富了我們對於「流沙 (Reimagined)」的多元想像，陶喆於影片最終彷彿一個來自未來的智者從洞穴中走了出來，也隱含着所有樂迷的期待。

流沙 (Reimagined)

https://image.joox.com/JOOXcover/0/6d691f4b43ad8861/300

小子

小子

更多 陶喆

更多陶喆