閉上眼睛當所有感官只剩耳朵你的世界…還留下什麽『唱作大神』李榮浩第5張全新創作大碟【耳朵】十首全新創作十種情感記憶李榮浩的新音樂風格屬於李榮浩的音樂新時代全心角度感受李榮浩全新專輯觸動華語樂壇心震撼『唱作大神』李榮浩夾帶著上一張專輯【嗯】的半年突破十億次大神氣勢，相隔半年再度推出新作品，宣布第五張新專輯即將發行：6月推出【王牌冤家】EP雙主打《王牌冤家》、《念念又不忘》，〔全新復古概念〕揭開新專輯序幕，以復古概念為基調，打造全底片拍攝音樂小電影《王牌冤家》跳脫以往李式情歌框架；歌曲《念念又不忘》更由導演韓寒跨刀寫詞，再掀話題之作。 8 月推出單曲《貧窮或富有》，以簡單的器樂配置和歌詞鋪排，講述人生最簡單卻又最深奧的哲理；9月釋出出道5周年特別單曲《張家明和婉君》，充滿清新風味的粉紅色泡泡情歌，戳中每個浪漫的心。而搶先數位發行的5首單曲視覺，以一致的系列稿設計呈現，用顏色來代表每首歌曲給人的想象，願意多種嘗試的大膽作風，也為華語樂壇註入新的思維，只有李榮浩能成為自己的規則和標準，不斷地打破一般人對於李榮浩的印象。新專輯首波推出復古概念歌曲《王牌冤家》，在歌曲制作過程中，李榮浩已對歌曲有了想法和畫面：故事背景發生在80、90年代，指定一定要找電影導演拍攝音樂錄像帶，並使用底片拍攝。因為李榮浩想要呈現的是一個發生在當時的故事，而不是使用數位濾鏡特效去模擬底片的效果，想要帶給觀眾感受到的，就是真實。在這些條件設定下，找來曾為李榮浩拍攝過《喜劇之王》、《不將就》、《戒菸》等充滿電影張力MV、獲臺北電影節最佳導演、奪下西班牙南方影展最佳影片金獎的導演陳宏一執導、以《七月與安生》入圍2017年香港電影金像獎的最佳攝影余靜萍掌鏡，造型則由曾以電影《花吃了那女孩》勇奪第45屆金馬獎最佳造型設計的Luke為全劇演員打造。從「底片」拍攝就給了導演團隊下了第一個考驗，因為底片必須大費周章在拍攝一個月前，找到國外可以訂購8厘米與16厘米底片的公司，再寄送回臺灣，也必須精算底片的卷數，因為底片不像數位記憶卡一樣，可以重復使用、大量拍攝再刪檔案。再到可用的8厘米、16厘米攝影機、會用底片攝影機的攝影師、會換裝底片的攝影助理，無一不是曾經歷過那個用底片拍片年代的人選。在拍攝過程中，從未拍攝過底片音樂錄像帶的李榮浩更難掩期待之情，還打趣地問起現場工作人員，是否有經歷過拍攝底片的年代，沒想到現場除了導演、攝影師和幾位資深工作人員，大家都是第一次拍底片，更讓人覺得是一次難得珍貴的經驗。而從底片到拍攝完成，還要再經過沖洗、掃描，才能夠開始剪接，過程裏除了需要的是時間，其實還多了更多的是期待，因為用底片拍攝，你永遠無法準確知道當下拍下的樣子，當成品出現的時候，總是伴隨著更多的驚喜！李榮浩從曲風到音樂錄像帶視覺，每個細節都如此講究，這也是音樂/視覺總監李榮浩為聽眾、觀眾帶來更多新的嘗試和面貌。從專輯【模特】、【李榮浩】、【有理想】到【嗯】，李榮浩向來都是一個人自己完成整張專輯音樂制作，除了弦樂團或是打擊樂，常常一首歌從詞曲、編曲、制作、樂器、混音都獨自完成，你會非常驚呼他的制作能力和硬底子音樂功力，其實都是一點一滴用時間換來的精華，他保持每天練琴，反復練的是小時候8、9歲自學的曲子，基本功是至今從未改變過的堅持。他也說：「不要把音樂人塑造得像老百姓眼中的弱勢群體特別慘，因為在學音樂的時候，其實都覺得音樂實在帥爆了，因為這個理由，就足夠你玩一輩子！」這是李榮浩對於音樂人這個角色的詮釋。從李榮浩的歌裏，你可以看見各種不同的人生百態，談愛，能夠不把愛字寫在歌詞裏，卻能觸動人心；談情，可以寫得不煽情露骨，卻表露無遺簡單真摯，李榮浩曾說：「歌和生活是一個道理，是什麽樣就是什麽樣。」向來個人專輯都是由李榮浩一手包辦寫曲，偶有穿插幾位好友寫詞人，但在第五張創作專輯【耳朵】裏，首次收錄由其他人詞曲創作的同名歌曲《耳朵》，並選作專輯名稱和主打歌，對李榮浩也存在著特別的感受和感動。《耳朵》由80後樂壇詞人文炅填詞，文炅因為其作品細膩而頗具靈性，被樂壇稱為「性情詞人」，2016年卻因病早逝，透過親友在他的微博公布了該消息，微博寫下：「他去了一段旅行，帶不走的軀殼太沈重，所以他選擇了留下自己的身體，讓自己依舊活在我們心裏、回憶裏，所以，留下也是離開，離開也是留下，他依舊愛每個愛他的親人、關心他的朋友，就如同你們愛著他，他只是去了一段旅行。」其實早在2017年【嗯】專輯發行前，李榮浩已聽到demo被歌詞所感動，就決定要在專輯裏收錄這首歌，一直等到【耳朵】這張新專輯問世，才真正能夠與歌迷分享，就象是一份用時間累積而成的最好的禮物。上一張專輯李榮浩挑戰視覺尺度，以透明塑料袋套頭，敬業模擬戒菸後的窒息感。這一次新專輯再度與時尚攝影師江民仕合作，打造一系列以「耳朵」感官為主題的各種視覺。專輯照拍攝當天，李榮浩嘗試各種不同拍攝角度，閉著眼睛、透過光影去感受的，拿著大片葉子幾乎整張臉埋進葉片裏只露出耳朵的拍攝，或躺著，在影子後方模糊的身影構圖…呈現各種不同的視覺效果，攝影師江民仕更在視覺上加入更多關於「耳朵」的各種形貌狀態，當觀者閱讀整張專輯的時候，更可以強烈地感受到視覺上所接收到的刺激，對於「耳朵」的想象，從聽覺到視覺，李榮浩和攝影師江民仕再度碰撞出新的花火。新專輯服裝也有別於上一張的大器、造型感重，回歸到剪裁簡單的T-shirt西褲穿搭，即便如此，當李榮浩一站在鏡頭前，一閉眼間，便足以散發出震懾全場的強大氣場。主視覺與攝影師江民仕討論後，選擇以白色方塊遮住大半邊臉的輪廓、看似雜亂白線幾乎覆蓋整個頭，只剩下「耳朵」的構圖設計，顛覆一般流行歌手都是以清楚大臉的方式做選擇，在整個主視覺上留了大部分的空間給背景，展現最直接的專輯概念，也給予觀看的人很大的沖擊，但也回歸到最純粹的狀態，讓人充滿想象空間。主打歌《耳朵》MV邀請金曲獎最佳音樂錄像帶導演黃中平執導，從《不搭》、《有理想》、《大太陽》到《我看著你的時候》累積的合作默契，到新專輯李榮浩指定一定要由中平導演來拍攝主打歌《耳朵》MV。在前期和中平導演溝通MV概念的時候，李榮浩就提出「當眼睛看不見的時候，就只剩下耳朵」的想法；而中平導演也提出以盲人角度詮釋日常生活的視角，因為對看不見的人來說，「耳朵」就象是他們的眼睛一樣，領著他們前進，以及感受生活，在這樣彼此相互溝通激蕩想法的過程裏，李榮浩與中平導演共同打造了一支充滿沖擊視覺的MV，也讓這首歌曲充滿了感動的氛圍。在新專輯的企畫制作過程裏，李榮浩與企劃、攝影師、導演們加入更多的想法和討論，互相碰撞出更多新的想法，不僅獨挑大梁身負音樂總監一職，更晉升視覺總監把關每個視覺，讓這張專輯的每個畫面更貼近歌曲原創的概念，並不會是歌曲和畫面是分開感受的。更多時候是用「耳朵」聆聽彼此溝通想法，名符其實是一張用「耳朵」串起各種創意概念的專輯。

有關耳朵 :

如果你正在尋找適合的音樂來調整自己的心情，那就上JOOX在線收聽耳朵吧！由李榮浩一同推出的耳朵於 2018年10月17日上架，收錄合共10 首歌曲，每首作品互相配合，造就這張完美的專輯！