Jeff Chang

张信哲 加盟新力首张新版监制专辑 
全新的、最好的、惊喜的 直觉专辑
相信直觉
有些事不一定要说得明白 
有些道理不一定要合逻辑 
有些心情不一定要表态 
有些画面不一定要有协调 
有些陌生人可能成为枕边人 
有些爱情也许只需要直觉
张信哲加入 SONY 后的第一张唱片，销量很不错。阿哲音乐风格开始发生转变，这张专辑为都市清新风格的作品，很强调都市特点。这张专辑喜欢的人多，不喜欢的人也很多。1997年中，阿哲在沸沸扬扬的娱乐新闻中加入台湾的新力音乐。当时，该事件给哲迷们的感觉是阿哲在寻找更新更好的发展环境，但从此老牌的哲 Fans 也开始了对百代时期张信哲的无限怀念。新力公司虽然也努力进行推广，但却始终没有阿哲在百代时的全方位的感觉，甚至出现张信哲的歌迷会组织筹款活动来为阿哲作新专辑的宣传，以发泄 SONY 的不满。
《直觉》专辑依然延续阿哲的清新风格，甚至更“清”了。“心是一个容器”让人听完突然感觉心灵的洗涤，而《心情卡片》中高音部分的“我的未来是你的爱情，写着爱的只字片语”，流畅的声线与纯朴真情的填词，令人郁闷全扫又生出无限的希望。总体来说，这张专辑的填词是最清新最令人怀念的一张。

直覺

我相信

愛的證據

很快

絕不再失去你

雨後

男人說法

兩個小孩子

心情卡片

張信哲Jeff Chang 
2025全新概念大碟『属于Be part of』
强势主打《共犯Accomplice》单曲介绍
这一场 不属于爱情 却直逼人心！！！
2025张信哲 第二波概念单曲《共犯》8/6全面蔓延
《共犯》以诗意叙事直指现实残酷真相，歌词在隐喻与写实之间精准游移，描绘出人性在群体事件中经历的冷漠、无力与挣扎。不是谁犯下的错，而是在高速而疏离的现实中，每个旁观者都可能成为共犯，整首歌曲勾勒出一场沉默与觉醒，摇滚炸裂的曲风藉由看似绝望的共鸣吶喊，实则坚定、勇敢地指引着，用来唤醒那流动在心中的炙热。
那冰冷在蔓延  人群的密室里 / 她被恐惧包围  身体被贴上标签.....
《共犯》这首歌传递的浅层直觉或许是：你我都可能不小心成为共犯，然而.....经过剖白这种对自我的直视与省思后，透过对沉默共谋的情感还有故事的具象描绘，直达底层探问的是此刻你正在经历的生命阶段，是否还能勇敢地为内心的真实发声，终究能够尽兴地、忠实地活出有梦想的自由人生。
演唱会舞台乍现的摇滚新作 预示张信哲在音乐美学上的极致狂奔
在音乐风格上，《共犯》 Folk Rock 民谣摇滚的基调。歌曲由悬疑电影感的电吉他引领开场，随即以木吉他的节奏和粗犷而直接的鼓点层层推进，营造出高潮迭起又柳暗花明的叙事张力。整曲带有Grunge式摇滚质地，透着温热的能量，如同在最绝望之际，有人拍了拍你的肩对你低声说：「你说吧，我听着。」乐曲编排从静谧到磅礡、从克制到释放，恰如人心在压抑中寻找出口的过程，既有电影感的宏大画面，亦有细腻动人的情感温度，剖白生命中那些直面人心的量子纠缠。
这首歌由新生代乐团理想混蛋的主唱 鸡丁与搭档音乐人 李宗轩携手谱写词曲，金曲制作人李振权Jim Lee担纲制作。跨世代的创意火花与张信哲打造出一首直指当代情感现实与荒谬的摇滚力作。这首歌曾在张信哲「未来式」巡回演唱会上率先曝光，现场反响热烈，如今收录于录音室专辑版本，情绪层次与音乐能量更臻完满，势必在乐迷间持续蔓延那份感动与共鸣。
他坦言，相较以往专辑侧重吟唱爱情，此次他更关注于探索「自我认识」与「内心对话」，以及我们身处的集体沉默所折射出的种种课题与人性灰阶。他形容制作这张专辑《属于 Be part of》的过程是一场与自己对话的冒险：
「这张专辑更多的是在直观自己的内心，重新认识自己，
然后重新跟自己做一个和解。」
「属于」这个概念在此张专辑中有了全新的诠释与突破，不再只是拥有或归属的含义，而是关乎勇气与自省，关乎是否敢于打破沉默，为自己的故事命名。
音乐影像跨越四大城市电影规格制作  直面人心紧凑交织
由导演 黄中平执导的音乐影像，是中平导演在聆听歌曲之后，策划出最大跨度的四大城市拍摄，伦敦之眼摩天轮、上海东方明珠塔、台北地标101、纽约指标时代广场，因为这一回不管是谁，无论在哪里..... 是你我周遭时刻在发生的群像故事，以不同角色的经历串联出当代众生相。
伤痕、逃逸与沈默成为画面中的三大视觉张力元素：擦身而过的陌生人在伤痕中沉默，在喧嚣都市的夜色里无言的对视，一幕幕影像呈现出现代社会中无声却紧绷的共谋关系，身处不同城市的主角彼此牵引，镜头下的废墟与街景中迸发出希望的火花，也呼应了歌曲想传达的信念，勇敢正视内心，沉默的夜晚终将被照亮。决定从内而外突破自我旅程的这一回合！


「整个MV的故事还是充满着希望，不是要控诉，
而是想问我们能不能打破自己内心的限制，
去走一条属于自己的自由之路。」
--张信哲
这首歌要唱的，不只是压抑的时代，而是仍然坚定地相信梦想的追寻。
单曲封面沉浸式互动感官体验
不止音乐的听感高峰，单曲封面发挥极度克制的设计语言：冷调、几何、压缩的空间感：提炼出从未有过的凝视。身后一整片寂静蓝黑，如同一座正在被缓缓淹没的城市，直接扣题至始至终的纯粹本质。画面中的光线切成两半，一半停留在他的脸庞，一半坠入无明深处。象征了《共犯》整首歌的精神张力，他的直视彷彿一场凝视实验，如在探问我们内心的冷漠、沉默、与说不出口，毋需多言的静谧感，直捣每个人不为人知的内在。
在《共犯》中，我们听见了沉默的重量，也体会到彼此无声中的参与。
如常，一段旅程不会停在审判与凝视之中，他继续引领我们，从集体的灰暗中走出，进入那段属于你与我，自由、筑梦、却不见得完美的日常。
2025年8月6日 《 共犯Accomplice 》 正式数位发行！
属于我们共同写下的全新篇章！
Coming soon｜第三波单曲《属于我们的故事》五花八门 开门见山
让我们沿着这条情绪光谱，走向哲点。从沉默中，抵达那个被命名的自己

共犯

所谓_「属于」
不是归还，不是占有，
是终于可以
在某段旋律里
与自己和解，并且认得自己。
这不是张信哲的回归，
而是他的下一个哲点。

2025 張信哲 全新概念大碟『属于』
Jeff Chang 2025 New Album『Be part of』
历经未来式六年时间的巡演，这个历程的累积，不只是一段跨越的纪录，而是他以音乐构筑的一条时间轴，一道人与人、情与思、心与心的长廊。
在即将展开未来式的新篇章「未来式Our Story」海外巡演的同时，而继续开展这条长廊的未来，于2025年正式汇聚成一张浩瀚之作品。
这是一张极繁风格分类的专辑，却有最清晰的生命节奏。不是舞曲，是心跳；不是潮流，是脉搏。
他用每一段旋律对应情绪的呼吸频率，让歌曲不再只是分类，而是一场历程；
他不再只是唱爱情，而是唱：人生里那些你以为能靠近，却终将学会远离的事。

2025张信哲 概念首发单曲《为靠近而远离》7/23全面解离
「当你在一个混沌的状态里，没有名字，也没有方向，
你不确定自己属于谁，也不确定世界是否在等你。
但有时候，就是在那样的状态里，你会开始看见什么是你真正的。」
—— 张信哲
《为靠近而远离》—不是因为迷失才远离，而是靠近本就来自混沌。
我们都在寻找一种「属于」的方式。有人用爱，有人用距离，有人用沉默。
而这次张信哲，用一张专辑，让我们更靠近那一颗尘星。
2025年，张信哲以全新概念大碟「属于 Be part of」回归，
首波先行单曲《为靠近而远离》，成为整张专辑的序章。是整张作品的第一个心跳。是沙粒落下之前的静，是故事开始之前的留白。是 唱给 还没命名自己之前的那个你＿那个在世界中踽踽独行、试图靠近一切、却发现愈来愈远的你。
《为靠近而远离》电子x世界音乐融合交织的声响彷彿银河的回音。
电子低频如星际脉冲，作为整张专辑的开门曲，世界音乐管弦如恒星翻转，时而断裂，时而聚合，像极了记忆里那些想靠近却无法说清的时刻。这不是一首经典情歌，而是一首关于命运的歌。关于名字、关于存在、关于我们是谁，彷彿要在仪式开始前虔诚地进行一场洗礼，重新唤醒此刻。
2025年7月23日，《为靠近而远离 Further Yet Closer》正式数位发行！
献给每个从心面对自己的你！

为靠近而远离

Xue Zhiqian

你不是一个人

牡丹亭

牵系 (《倩女幽魂 手游》六周年纪念曲)

“活出精彩活出范儿！”——中国人的故事 唱给你听
由中国青年报·中国青年网、腾讯音乐娱乐集团出品，中国青年作家报、求真娱乐承制的“中国人的故事·唱给你听”音乐项目，邀请张信哲、胡彦斌、阿云嘎、汪苏泷、陈立农、吴磊、王赫野、陈粒、徐珊、李佳琦、魏大勋、苏运莹、那吾克热、陈一冰、熊梓淇、花僮、艾热、孙依哲、好妹妹、扎西平措、张英席、蔡程昱、张可盈、于湉、那仁朝格、邹市明、高晓攀、黄小燕、张东朗等50位青年唱作人与社会公众人物，共用音乐演绎50个楷模人物的真实故事，以青春之歌唱响精彩中国故事！

【所爱隔山海，山海皆可平】

突如其来的疫情，打乱了人们原本平静的生活。在被病毒隔离的日子里，那些想见的人、被搁置的事，显得更加珍贵。即便现在疫情尚未完全消散，春风已至，人们心中关于家与梦的美好愿景依旧充满力量。

今天，让我们在歌曲演唱者、故事讲述人张信哲的旋律下，走进新冠肺炎痊愈患者袁彩华与陆军军医大学援鄂医疗队一病区主任李琦的故事，感受在特殊时期下一个又一个关于愿望与光芒的故事。疫情即将消散，明媚的阳光终会照亮这片土地，到时请让我们一起去想去的地方，见想见的人。

中国人的故事

任由情绪流动，
美好，总会先经过一段混乱，
意外不是坏事，
尽管只有二分之一的成熟，
所有的经历，都终将有它的意义！

张信哲Jeff Chang 「就懂了」2021全新国语大碟

张信哲2021全新个人专辑『就懂了』制作这一张跨越东西方，中英文的双轨作品。是一场不同于前的音乐旅程，超越了大部分乐迷对于他的想象。与一路合作的音乐伙伴再度并肩作战。他的音乐就像他的人，往往潜伏在我们生活之中，一个不经意，就蓦然震动了神经，情感奔流。
『就懂了』作品中，词句的画面感强烈而情绪如诗一般流泄，节奏与旋律跳脱华语流行乐的制式思维。张信哲的诠释仍然带有高度个人特色，他天生独特的Vocal特质包容了不同的音乐元素，参与大量的专辑制作过程，在层层面向提供想法，享受在不受拘束的音乐类型，可以在音乐上的全心投入，是他最幸福的当下，这也是他在音乐上一直想要传达的意念。
张信哲的音乐之路上，他只是如常走着唱着，将感受到的那些，成为自己的歌，如此简单。深刻地以珍贵的情感与瞬间，融入到音乐的生命力，屏息着，记录着他内心赤裸的撼动 。

专辑曲目/
1.A Matter of Love	
2.慢慢走	Edging Slowly
3.在不在	The One Who Stays
4.有一点动心	A Little More Than Touched
5.没资格难过	The Pains I Deserve
6.夏夜星空海The Sea of Summer Stars
7.Lorelei	
8.无别 Never Parted
9.清风徐来 Fresh Wind Ruffles the Water
10.就懂了	See the Light

    首波单曲『慢慢走』在2019已发表，和另一首专辑同名主打『就懂了』都是来自音乐创作营的概念。
创作营是现今欧美的一种音乐创作趋势，集合版权公司旗下的词曲创作者，如同一个营队般，在一个共同的空间和有限的时间，不为哪个歌手或某个需求去写歌，回到音乐本质，纯粹在音乐里互相撞击、激荡下，联合创作。

◎远赴瑞典音乐创作营东西方文化交流跨国打造！

  乘着音乐去旅行！用音乐探寻这世界！

    这2首单曲来自这样的一个缘份，收到瑞典创营的邀约。
来自创作营的2位音乐创作人，Eric Lewande与Gavin Jones，他们的创作长期被很多亚洲歌手所采用，这次，他们想专属的为1位歌手创作，他们做了功课，也透过版权公司的推荐，觉得张信哲的声音和作品，和以往采用他们作品的声音，全然不同。

一向希望在音乐上融入新概念的张信哲，对此次的邀约，也非常的兴奋，瑞典是世界音乐第三大国，仅次于美国、英国，但因为他们人口比例的关系，所以很多来自美、英的音乐是与瑞典紧密结合的。
于是，张信哲和制作团队，制作人Jim Lee和A&R统筹何启弘，飞往瑞典斯德哥尔摩，展开这次全新体验的跨国合作。

    斯德哥尔摩，阳光与天空随着时间变幻到令人惊叹的城市，一个小山丘上的录音室里，开启了这一页。
张信哲，制作人Jim Lee，A&R统筹何启弘与瑞典音乐人Eric Lewande、Gavin Jones，一起从曲的创作，词的修改，编曲的设计、乐器的组成搭配、合声、配唱制作，由Eric Lewande、Gavin Jones，2位完成编曲，Jim Lee担纲制作人。
与首位华语歌手的合作，在惊艳张信哲声音的原始特质与独特的声线外，也深切感知张信哲对于音乐上有企图心的追寻，不仅仅是在演唱上的表现，从零到完成作品，所有的制作录音工程，在整个音乐制作领域里，无国界的自由创作，透过不同的创意观点，融合东西方音乐人的交流，将流行音乐的层次，赋予更辽阔的想象。
2位瑞典音乐人Eric Lewander与Gavin Jones，也都是赫赫有名的创作人。Eric Lewander曾经合作过的，少女时代 My Oh My 作曲及制作人，f(X) Rum Pum Pum Pum 作品及制作人，
Gavin Jones 则是和另外的2位音乐人共同创作过一首很热门歌曲，是瑞典达人秀歌唱冠军 .Zara Larsson 的 Uncover , 创下2亿8千万点阅人次。
   『慢慢走』和『就懂了』以音乐创作营创作为基底，透过自我审视和自我对话的氛围，层层堆栈的节奏，悠扬的旋律线，搭配带有生活感的歌词，揉合出独特的音乐风格，探索感情里的真实面貌。理性的思考，感性的声线。抒发对于情感状态中的思考。

    2首歌的音乐影像，由金奖导演陈映之的影像团队操刀，一同前往斯德哥尔摩进行音乐录像带的拍摄。如此与歌曲录制同步拍摄方式，可说是非常实验性，在歌曲一录制完成，立即要进行拍摄，有限的时间和国外的拍摄，难度挑战让导演深感压力。
早已和艺人培养出默契的导演，先行到斯德哥尔摩勘景，先有个创意雏形，首先收到歌曲『慢慢走』，导演从影像调和整首歌曲的音乐性，以声音的缓行概念为主轴。

『慢慢走』影像以黑白色调，没有对嘴的形式呈现。游走在城市的各个角落，利用斯德哥尔摩的独特风情，设计在  囚禁/释放  自己之间的自游，仔细的聆听从那冰冷建筑里传导出来的音乐，声音在温度越来越低的时候，会传递的越来越慢，在斯德哥尔摩充满着线条极简却各种不同风格的建筑里，听到了最纯粹的音乐。
城市里，吸引目光的各式形状窗户，透过重复的排列后，显得井然有序却也强迫症般的整齐。窗户，是连接外面与里面的通道，却也象是囚室里唯一可以看到里面的入口。
整体视觉与听觉都变得魔幻去真实了起来，缓行最终，我们将面对最真实的自己，听见自己内心的声音，释放了自己！

  『就懂了』穿梭斯德哥尔摩街头，别具历史意义的建筑，别有风情的港口，特色的地铁…各式场景，随意游走与歌唱，任由情绪流动，寻找着，终将遇见的，其实正是自己。
希望听见自己的内心，试着活出自己的样子。所有的经历，都终将有它的意义，前进副歌之后曲势开阔地表现活出生命的美好，能量饱满而后回归自我。

 
    
首位亚洲华语歌手 与 英伦天王 盖瑞·巴洛Gary Barlow，和葛莱美奥斯卡音乐剧作词家Tim Rice世纪合作 打造全新歌曲
『A Matter of Love』『Lorelei』

◎流动的艺飨人生 独特的音乐旅程

    一路从瑞典前往伦敦，张信哲在筹备伦敦演唱会的同时，相识了盖瑞巴洛Gary Barlow，和音乐剧作词家Tim Rice，如此珍贵的缘分，开启了合作的序幕。
   继V.S瑞典音乐创作营，他的下一步，V.S英伦流行天王和金奖音乐剧作词人。
    一场不可思议的合作，盖瑞·巴洛Gary Barlow的作曲和Tim Rice作词，首度联手为首位亚洲华语歌手打造。

    盖瑞·巴洛Gary Barlow是英国全方位的流行歌手，不仅只是歌手角色，作词作曲家和制作人。他是英国偶像团体接招合唱团的成员，也是音乐选秀节目X音乐英国版的评委。是英国最为成功的音乐家之一，作品2首单曲和1张专辑获得英国排行榜冠军。作为接招的一员时，则拥有16首英国前5名单曲，11首冠军单曲和7张冠军专辑。

    Tim Rice，为英国音乐剧作词家，作者。曾参与流行音乐，担任乐团的主唱，其后也与其它众多的摇滚乐团合作演出，也在此时，与安德鲁·洛伊·韦伯Andrew Lloyd Webber相识，展开了音乐剧的创作生涯。
与安德鲁·洛伊·韦伯Andrew Lloyd Webber共同创作了《万世巨星》，《艾薇塔》等许多著名音乐剧，这些音乐剧，至今仍然以不同的型式或版本正在上演着，也为迪斯尼公司的动画电影《阿拉丁》，与流行歌手＿艾尔顿．强Elton John共同搭档为《狮子王》词曲音乐创作。与ABBA合唱团中的两位团员合作的音乐剧 《棋王》，受到举世各界的喜爱。两首的单曲，在欧、美、亚各地长据当地排行榜，由两位音乐剧女伶通力合作的《I Know Him So Well》，绝妙的合声，更是赢得了金氏世界纪录最受欢迎女声合唱单曲！
舞台剧音乐创作之外，他也与许多著名的作曲家合作，包括有：Marvin Hamlisch 、 John Barry （007詹姆斯．庞德系列电影【Octopussy】的主题曲：《All-Time High》）、 Mike Batt 、 Paul McCartney 、 Paul Jones 、 Francis Lai 、 Vangelis 、 Rick Wakeman 以及 Freddie Mercury！他也参与英国国家广播公司（BBC）的制作，也开设了自己的图书出版公司『Pavilion Books』，在1981年时已经发行了超过300种的图书作品，并和人合著了一本相当于英国音乐界的经典『Guinness Book of Hit Singles』。
    Tim Rice，集众多荣耀于一身的词曲创作者，曾获得：葛莱美奖，东尼奖，奥斯卡金像奖，所有世界级的殊荣。

    前所未有的组合，由盖瑞巴洛Gary Barlow作曲 联手 Tim Rice作词，为张信哲量声打造全新2首单曲『A Matter of Love』和『Lorelei』。
   张信哲深感无限荣幸，演绎『A Matter Of Love』和『Lorelei』。与生俱来的语言天份，曾经出过整张英文专辑的他来说，诠释英文歌曲并不是难事，压力是来自这首歌的创作情感是如此真实与珍贵，如何将歌曲想表达的能够完整传递，是他反覆练习这2首歌曲和在录音室不断重新配唱时，最在乎的！
  『A Matter Of Love』当年的那份爱，回忆起生命中曾经存在过的美好，在歌词的寓意中深刻着思绪，在旋律的起伏中轻抚着灵魂。生命里，不同阶段在生命的课题里，不断寻找着，学习在沈浮之中，如何出路，爱的体悟，在这首歌里，对情感、对爱的呼喊，成就了这一首巨大而磅礴，细腻地紧贴着灵魂的震撼歌曲。

   2首歌曲，张信哲再度和制作人李振权Jim Lee制作团队合作制作，由保加利亚的国家管弦乐团来担任弦乐的演奏，绝美的音色像微风一般吹抚过这首歌的每一个角落，将充满古典感的旋律与技法，与张信哲娓娓道来的歌声结合，创造出一种全新的听觉飨宴。

 2021的全新作品，这二波歌曲，是此次专辑在音乐上极具话题性的创举，在这张专辑中将更进一步用音乐与国际接轨，不仅在亚洲，更在全世界引发话题。二首歌曲所传达出的深刻概念，成为专辑中最重要的开端，宣告着张信哲在音乐上的理念与进化。

『A Matter Of Love』MV仍由导演 陈映之 拍摄，在疫情限制的状况下，艺人采用远距拍摄的方式，台北则找来新锐演员 林映唯 担纲演出。以「唤醒沈睡的记忆，永恒的当下，我们还记得多少？」为主轴，叙述一段美好永恒的回忆。
    运用潜意识与现实交替的奇特拍摄手法。妳的样子，随着时间并没有消逝，记忆散落在时间的裂痕里，用拼凑的影像来回溯当年那份爱，破碎的影像随着张信哲手里的光线，两个人的回忆，彷彿底片显影一样的浮现 ，从重建到停止在美好的一刻。
    在拍摄上，采用特别技术，运用雷射扫描仪，扫描整个包含草坪与森林温室300坪的场景，为了呈现「记忆停留在这一刻」，制作团队运用建筑技术搭配3D视觉，呈现与以往不同的情歌表现手法，在此刻，距离影响的当下，科技的使用反而因为找寻回忆而有了温度。

张信哲代言轰动IP「天官赐福」打造动画片头曲『无别』

网络动画「天官赐福」改编自墨香铜臭著作的同名小说作品，该片由绘梦动画负责制作，在bilibili独家网络发布。 
『无别』歌曲叙述来自深刻故事内容，身在人间的情感邂逅，这样的关系却只有自己体会，人与人之间的情愫互动，因为相恋却而苦痛，带出孤寂的唯一，与悲催的情感。将感情里错综复杂的关系，在层层堆栈的弦乐曲式，以内敛情感诠释出内心的炙热的，对于挚爱的痛彻心扉，身为人，我们都经历过的生命之怆，爱情之痛。

    张信哲，天生的音乐魂，永不停歇的追寻，用流窜的音符传递着音乐的异想，随着他的声音，进入任何可能的音乐宇宙；跟着他的脚步，走向意想不到的独特旅程。

专辑特别收录经典名曲『有一点动心』搭配由张信哲首次担任出品人的同名电影的主题曲，由张信哲和电影女主角：任素汐，全新演绎。
歌曲『在不在』则由一路担任未来式演唱会吉他手的Yugomir LonichMarc Slutsky创作，中版轻松的曲风，为专辑添加了不同的风貌。

以活版印刷 活化专辑全新风格，以创新符码概念贯穿专辑视觉

    将从斯德哥尔摩到伦敦一路的平面拍摄照片，专辑封面运用了活版印刷饶富底韵的设计形式。一字，一句经过排版，并以油墨印刷而成的专辑设计，有着工整的数位排版无法取代的温度与手感。以新旧的融合，激发出无限可能与感动！

就懂了

https://image.joox.com/JOOXcover/0/d04c97c1516bd405/300

直覺

Daftar Lagu

直覺

Lainnya Jeff Chang