Shinchon Blues

신촌블루스 라이브앨범1

최희준

진고개 신사

엄인호

나그네의 옛이야기

한영애

누구없소

건널 수 없는 강

Kim Hyun-sik

아무말도 하지 말아요

Kyung Wha Chung

비오는 어느 저녁

마지막 블루스

바람인가/빗속에서

떠나가 버렸네

우리네 인생

신촌BLUES “MORE BETTER BLUES”
신촌블루스 40주년을 기념하는 앨범
MORE BETTER BLUES

토착화된 블루스를 선보이며 국내 블루스 음악의 저변을 넓히는 데 최전방에 섰던 신촌블루스의 40주년을 기념하는 앨범이다. 엄인호는 이번 앨범을 준비하며, 지금껏 자신의 음악에 많은 영향을 미쳤던 스택스 레코드(Stax Records)의 소위 ‘스택스 쏘울’ 사운드를 신촌블루스의 색깔로 표현하는 데 중점을 뒀다고 밝혔다. 신촌블루스의 음악은 일반적으로 블루스라고 이야기하지만, 지금까지 발표한 앨범을 들어보면 그 안에서 여러 시도를 했음을 확인할 수 있다. 2집에 담긴 ‘환상’, 엄인호의 솔로 2집에 담긴 ‘너의 맘속에 잊혀진 나는’과 같은 곡은 그가 해석한 쏘울을 신촌블루스에 녹여낸 대표곡이다.
40년을 이어오는 활동 가운데 신촌블루스, 다시 말해 엄인호가 가장 중요하게 생각했던 건 해외 블루스의 무조건적인 카피를 지양하며 우리만의 색깔을 가진 블루스 음악을 만드는 것이었다. 스스로 ‘마구리 블루스’라고 표현하기도 했지만, 가요가 가진 매력에 블루스, 쏘울, 레게 등을 접목해 만들어 온 음악이 신촌블루스의 음악인 것이다. 가요가 가진 매력에는 당연히 가사 역시도 커다란 비중을 차지한다. 그 때문인지 이번 앨범은 이렇게 쌓아온 신촌블루스 음악의 현재와 미래가 공존한다는 느낌이다. 보컬리스트의 ‘절창’을 앞세운 화려한 트랙이 포진됐던 전작들과 달리, 제니스가 보컬을 맡은 ‘루씰’을 제외한다면 전반적으로 차분한 전개로 이루어진 수록곡엔 지난 40년을 회고하는 중견 밴드의 여유와 원숙함이 그대로 담겼다. 그 원숙함은 참여한 멤버의 나이와 관계없는 신촌블루스의 나이가 만들어 낸 것일 것이며, 그 중심에 당연히 엄인호라는 음악인이 있다.
다른 앨범과 비교하자면 이번 앨범에서 엄인호는 중심에서 살짝 빠진 느낌이다. 우선 신촌블루스의 앨범 가운데서는 유일하게 엄인호가 보컬을 맡은 곡이 하나도 없다. 객원 기타리스트인 최항석과 새로운 신촌블루스의 기타리스트로 활동할 정재호에게 많은 솔로를 양보한 것도 그렇고, 보컬리스트에게 일일이 노래에 대한 창법을 특별히 요구하지 않은 듯 들리는 결과 역시 마찬가지다. ‘(네 마음은) 바람인가’는 원래 풍선의 앨범에 수록하려고 했지만, 당시 제작자 서판석의 반대로 싣지 못하고 1985년 발매된 엄인호의 첫 번째 솔로 앨범에 수록됐던 곡이다. 신촌블루스 1집에는 한영애의 버전으로, 2집에는 이영훈의 ‘빗속에서’와 접속곡으로 엄인호가 김현식과 호흡을 맞춘 듀엣곡으로 담겼다. 임지수는 여러 오디션 프로그램에 참여했지만, 특히 ‘싱어게인 3’에서 ‘루씰’로 신촌블루스의 보컬 강성희와 ‘진검승부’로 주목받았다. 특유의 저음역대 목소리의 매력으로, 오디션 참여 때와는 달리 무리하지 않아 전형적인 신촌블루스 여성 보컬리스트의 특징과는 또 다른 결과물을 만들었다. 엄인호와 최항석이 주고받는 기타 연주 역시 귀 기울여 볼 만하다.
‘앤지’는 원래 2002년에 발표된 옴니버스 앨범 [국내 최고 아티스트 23인의 조화: Artist]에 엄인호 솔로 곡으로 담겼던 곡이다. 곡을 쓸 때 남성 보컬을 염두에 두고 썼지만, 신촌블루스 버전으로는 [신촌 Blues Revival](2014)에 제니스의 음성으로 처음 실렸다. 어쩌면 이번에 박광현이 보컬을 맡으며 본래의 자리를 찾았다고 볼 수도 있겠다. 이승철의 초기 히트곡을 작곡했던 작곡가 겸 가수로 활동했던 박광현은 피아니스트 이영경과 함께 재즈 밴드 데이지(Daisy)에서 활동했던 이력이 있는데, 당시 그의 보컬 스타일에 매료됐던 엄인호의 제안으로 이번에 참여하게 됐다. 데이지의 앨범이 1994년에 나왔으니 30년 만이다. 보컬이나 기타 모두 ‘어른들의 음악’을 듣는 안정적 자연스러움이 있다.
한영애와 신촌블루스의 버전 모두 많은 사랑을 받았던 ‘루씰’은 신촌블루스의 보컬리스트 가운데 가장 오래 보컬리스트로 활동하며 현재까지도 함께하는 제니스가 메인보컬을 맡았다. 2021년에 발표한 제니스의 첫 독집 [Sweet & Blue]에서는 마치 신촌블루스의 ‘산 위에 올라’처럼 업비트의 색다른 편곡으로 담겼지만, 이번 앨범에는 다시 원곡의 튠을 찾았다. 제니스는 살짝 ‘오버’한다는 느낌을 줄 정도로 앨범을 통틀어 가장 끈끈한 접근을 취하며 메인 보컬리스트로서의 위치를 확인 시켜준다. 후주 부분 이를 받쳐주는 엄인호와 최항석, 그리고 앞으로 엄인호와 함께 신촌블루스의 또 다른 날개로 활동할 정재호의 일렉트릭 기타 향연 역시 눈부시다.
‘그대 없는 거리’는 1985년 엄인호의 첫 독집과 한영애의 공식 1집으로 불리는 [여울목 / 건널 수 없는 강](1986)에 ‘도시의 밤’이라는 제목으로 담겼던 곡이다. 이후 신촌블루스 1집에 다시 ‘그대 없는 거리’라는 제목의 한영애 버전으로 오프닝 트랙이 됐다. 보컬을 맡은 강성희는 이미 신촌블루스에서 활동하며 그 탁월한 가창력에 대해선 인정받고 있었지만, ‘싱어게인 3’를 통해 ‘위로를 주는 목소리’라는 평가를 받으며 더욱 주목받았다. ‘싱어게인 3’에서는 오디션 프로그램의 특성상 클라이맥스의 고음을 강조한 노래를 불렀던 반면, 이번 앨범에 담긴 ‘그대 없는 거리’와 ‘고목’에서는 오히려 지난 신촌블루스의 앨범이나 솔로 앨범보다 훨씬 더 차분하고 내면에 침잠하는 접근을 취하고 있다. ‘고목’은 원래는 최종혁 작곡, 신병하 편곡으로 윤시내가 불렀던 곡이다. 엄인호는 곡을 처음 들었을 때 블루스 성격의 원곡 느낌을 더 살리면 좋을 거란 생각을 했는데, 강성희에게 특히 잘 어울릴 것 같아 수록하게 됐다고 밝혔다. 그리고 그의 예상은 적중했다.
강미희는 신촌블루스의 비공식 베스트 앨범 [신촌 블루스 Collection Lights](1997)에 참여해 ‘건널 수 없는 강’을 수록했던 보컬리스트다. 실력도 있지만 사정상 오래 활동을 할 수 없어 아쉬웠는데, 내년 40주년을 앞두고 계속 활동을 하고자 연락하게 됐고, 흔쾌히 참여 의사를 밝혀 엄인호가 이전에 불렀던 ‘L.A. 블루스’와 ‘당신이 떠난 뒤에도’를 불렀다. 엄인호는 이 두 곡의 느낌을 제대로 표현할 만한 보컬을 만나지 못해 직접 불렀지만, 강미희에게 맞춤인 것처럼 잘 소화했다는 이야기를 남기기도 했다. 위스퍼링 창법으로 살짝 퇴폐적이고 몽롱한 섹시미를 한껏 뽐낸 강미희의 신촌블루스 합류는 기존 보컬리스트인 제니스, 강성희와 함께 완벽한 퍼즐을 채워줄 것으로 커다란 기대를 모으게 만든다. 마지막 트랙이라는 아쉬움을 대변하듯 ‘당신이 떠난 뒤에도’의 후주에 넉넉하게 이어지는 트윈 리드 기타의 향연도 감상의 포인트.
앨범 타이틀 [More Better Blues]는 여러모로 스파이크 리(Spike Lee) 감독의 1990년 영화 ‘모베터 블루스(Mo' Better Blues)’를 떠오르게 만든다. 직역하면 ‘더 멋진 블루스’라는 의미가 되겠지만, ‘More Better’가 섹스에 대한 다른 표현이라는 이야기도 있다. 어떤 의미가 됐던 신촌블루스의 새 앨범과 잘 어울린다. 엄인호가 자신의 음악적 출발점인 스택스 레코드의 쏘울 사운드를 지금까지 구축해 온 신촌블루스의 시그니처 사운드에 슬기롭게 녹여냈다는 점, 수록곡 대부분의 보컬이나 악기 파트에서 기량의 과시보다 전체적인 조화에 중심을 두며 노골적이지 않은 섹시함을 끌어낸다는 점이 그렇다. 신구 멤버의 조화는 물론 객원 멤버와 기존 멤버의 조화는 마이크를 내려놓으며 조연을 자처한 엄인호가 구상한, 40주년을 넘어 이어질 신촌블루스의 새로운 역사다. 그런 의미로 ‘더 멋진 블루스’란 ‘더 멋진 신촌블루스’라 표기해도 틀리지 않을 것 같다.

글 송명하 (파라노이드 편집장)


[CREDIT]

제작 : 신촌블루스, 뮤직카우
녹음 : UT STUDIO
엔지니어 : 이신철
믹싱 & 마스터링 UT STUDIO
프로듀서 : 엄인호
사진 : 박찬조

TRACK LIST

1. (네 마음은) 바람인가
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
VOCAL : 임지수
GUITAR : 엄인호, 최항석
ORGAN : 안정현
PIANO : 양준호
BASS : 이상진
DRUM : 김준우

2. ANGIE
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
VOCAL : 박광현
GUITAR : 엄인호
ORGAN : 안정현
PIANO : 양준호
BASS : 이상진
DRUM : 김준우

3. 루씰
작사 : 한영애
작곡, 편곡 : 엄인호
VOCAL : 제니스
GUITAR : 엄인호, 최항석
ORGAN : 안정현
PIANO : 양준호
BASS : 이상진
DRUM : 김준우

4. 그대 없는 거리
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
VOCAL : 강성희
GUITAR : 엄인호, 정재호
ORGAN : 안정현
PIANO : 양준호
BASS : 이상진
DRUM : 김준우

5. 고목
작사 : 임선경
작곡, 편곡 : 엄인호
VOCAL : 강성희
GUITAR : 엄인호, 정재호
SIDE GUITAR : 정재호
ORGAN : 안정현
PIANO : 양준호
BASS : 이상진
DRUM : 김준우

6. L.A BLUES
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
VOCAL : 강미희
GUITAR : 엄인호, 정재호
PIANO : 양준호
ORGAN : 양준호
BASS : 이상진
DRUM : 장석원

7. 당신이 떠난 뒤에도
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
VOCAL : 강미희
GUITAR : 엄인호, 정재호
ORGAN : 양준호
PIANO : 양준호
BASS : 이상진
DRUM : 장석원

MORE BETTER BLUES

신촌블루스, 오랜 세월 고독과 방황의 레전드 블루스 궤적
한국의 블루스를 얘기할 때 음악인구에게 커다란 허공을 가르며 또렷이 새겨지는 이름 엄인호는 1988년 기념비적인 앨범인 신촌블루스 1집을 내고 10년이 흐른 1997년, 회고와 그리움이 퍼진 솔로 작품 <10년의 고독>을 냈다. 열정적 기쁨이나 강렬한 열의 그리고 수시로 솟아나는 공포 등과 대척을 느끼게 하는 언어지만 실은 음악가의 감성적 정체에 있어서 같은 선상에 위치한, 짝패나 다름없는 언어가 고독이다.
자기 세계 구축에 골몰한 뮤지션의 앞 얼굴이 열정이라면 정반대 뒤의 얼굴은 고독이 아닐까. 굳이 이걸 장르에 대입한다면 블루스 음악만큼 어울림이 ‘딱’인 게 없다. 한국에서는 블루스와 사실상 동의어가 된 신촌블루스는 이정선, 엄인호, 한영애, 김현식 등이 의기를 모아 1986년에 결성해 클럽공연으로 출정했다. 그룹명에 나타나듯 열정이나 음악적 환희, 재미가 아니면 성립되지 않으면서도 가차 없는 고독의 면전과 마주해야 하는 가혹한 블루스를 가요계에 툭 던진 도전의, 아니 무모한 존재였다. 
그들이 나오기 전 블루스 음악은 대중음악의 토대였고 과거 일제 강점기 때부터 가요에 ‘부분적으로’ 그 요소가 차용되어 왔지만 전면 승부를 걸기에는 위험했다. 우리가 아는 블루스는 카바레, 요정 그리고 나중의 고고장과 나이트 등 춤추는 장소에서의 남녀가 만나는 순간의 배경음악이라는 퇴폐적 이미지의 (당시 용어로) ‘부르스’였다. 저 아프리카에서 노예로 미국 남부에 강제로 끌려온 흑인민중들의 신음과 회한, 분노, 미래에 대한 갈망이라는 정의는 우리와는 멀어보였고 그 음악적 선법도 대중들과 부담 없이 만나기는 어려웠다. 
신촌블루스는 음악적 탈골이 아니라 정통의 미국 블루스를 이 땅에 심어보겠다는 순전한 예술적 야심으로 임했다. 대중화가 아니면 태생적 벽에 갇힐 수 있는 위험은 놀랍게도 이들의 재능에 의해 축출되었다. 이정선과 엄인호는 충분히 우리 대중가요의 속성을 알고 있었고 무작정의 미국 블루스 재현이 아닌 가요와의 퓨전을 기도(企圖)했다. 그 결과가 ‘아쉬움’, ‘바람인가’ 그리고 결정타 ‘골목길’, 거기에 이은 ‘이별의 종착역’이었다. 
특히 결정적 성공을 안겨준 엄인호 작사 작곡, 김현식이 노래한 ‘골목길’은 블루스에다가 레게, 디스코, 포크의 요소가 화학적으로 결합한 하이브리드의 결정체로 대중들의 이례적 호감을 자극하면서 블루스에 드리워진 오랜 벽을 무너뜨렸다. 마침내 한국 대중가요에 블루스 히트송이 등장한 것이다. 여기에 ‘루씰’, ‘건널 수 없는 강’, ‘누구없소’의 한영애의 부상과 더불어 블루스는 마침내 가요계에 지분을 획득했다. 1988년 신촌블루스의 1집 앨범과 이듬해 2집 앨범은 음악관계자들 사이에서 걸작, 수작, 명반이라는 칭송이 뒤따랐다. 
이제 블루스는 생소함은 완전히 벗었고 가요로 성공할 수 있다는 가능성을 껴안으면서 시장에의 안착이란 온전한 궤적을 완료했다. 블루스의 표정, 그것도 우리 고유의 표정을 얻었다고 할까. 거기에는 88서울올림픽과 함께 덩치를 불린 국내 음악시장의 분위기라는 시대적 협조도 있었다. 외부 상황과 멤버들의 혈흔에 의해 어렵사리 그들의 자리는 갖추어졌지만 그럼에도 불구하고 그룹이 장수하리라고는 누구도 확신하지 못했다. 
심지어 당시 음악 팬들 중에는 “신촌블루스가 오래갈까?” 여부를 두고 내기를 하는 사람도 있었다. 3집부터는 이정선과 기존 멤버가 떠나고 엄인호와 코러스 멤버였던 정경화만이 남았지만 중요한 것은 엄인호에게 꺾이지 않는 마음이 도사렸다는 것이다. 그리고 신촌블루스는 멤버교체 속에서도 지금까지도 버티고 견디며 존속하는, 결성부터 따지면 올해로 37년이라는 질기고도 질긴 생명선을 그려냈다.
이번 <Song큐멘터리: 백 투 더 뮤직 신촌블루스 라이브>는 여성보컬 강성희와 제니스, 남자보컬 김상우, 베이스 이상진, 키보드 안정현, 드럼 김준우 그리고 그룹이력 37년과 같은 오리지널 멤버 엄언호가 빚어낸 블루스 소리 성(城)이자 격한 호흡이다. 실로 역사가 아닐 수 없다. ‘그대 없는 거리’와 꾸준한 라디오의 리퀘스트가 이어진 ‘아쉬움’은 기념비적인 <1집>의 수록곡으로 전자는 강성희, 후자는 엄인호와 제니스가 노래하고 있다. 
2집 <신촌블루스 Ⅱ>에 실려 있는 ‘환상’은 여기선 김상우 보컬이고 ‘골목길’은 강성희와 엄인호가 보컬 하모니를 맞췄다. ‘아쉬움’과 ‘골목길’에서의 엄인호의 걸쭉한 보컬은 열정과 고독으로 살아온 그의 굴곡진 인생을 고스란히 반영한다. 2014년 그가 오랜 심적 혼돈을 마치고 돌아와 블루스의 생동감을 살리기 위해 라이브 스타일로 녹음한 <리바이벌 앨범>에서도 ‘붉은 노을’과 ‘거리에 서서’가 선곡되었다. 노래는 각각 김상우와 제니스가 맡았다. ‘붉은 노을’은 ‘골목길’처럼 블루스에 레게의 요소를 얹어 대중적 감흥을 높이려는 엄인호 노고의 산물이다. 
 ‘세월이 한참 흐른 뒤에야’는 엄인호 솔로 1집 앨범을 마쳤을 무렵 김현식이 세상을 떠나면서 반주만 있던 곡에 가사를 추가해 완성한 김현식 추모 앨범 수록곡이다. 엄인호의 솔로 2집에도 실려 있다. 그가 지향하는 진한 블루스와 싸이키델릭의 합으로 후대가 꼭 재조명해주기를 바라는 숨겨진 수작이다. 여러 힘들의 대립적 조합으로서 듣는 사람들의 마음을 파고드는 그만의 블루스 대곡 스타일은 ‘비의 블루스’로도 확인할 수 있다.
그 긴 세월을 거치며 놀라운 일관성을 획득하고 틀을 고수해온 블루스맨 엄인호의 블루스 집착은 칭송되고 숭배되어야 한다. 재차 강조하지만 그를 설명해주는 두 언어가 열정과 고독이다. 둘로 나뉜 것 같아도 그 질적 바탕이 동일하다는 것은 음악인구라면 더욱이 블루스 사람이라면 납득한다. 그 이분(二分)을 이렇게도 말할 수 있을 것이다. 낮의 활력에 밤의 형상을 부여하고, 꿈꾸는 듯한 몽상과 깨어있는 정신이 교차하며, 흐릿하지만 너무도 명료한 블루스의 매력이 여기 있다. 엄인호와 신촌블루스가 전하는 것은 그 대치하는 것 같지만 서로 포옹하는 블루스만의 묘한 정기(精氣)다. 우리는 그것에 끝내 예술적 정복을 당하고 만다.   
-끝- 임진모

[Credit]

제작 : KBS 전주
프로그램 프로듀서 : 이휘현
작가 : 양미진
기획사 : 사운드트리, KBS Media
녹음 : 소부용, 권오현, 이용희 of 바인 사운드 @인천 노크
믹싱 & 마스터링 : 오리진@ Sound Tree 
오디오 에디팅 : 한세용, 오경석

1. 환상
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
1st guitar, vocal : 엄인호
2nd guitar, slide guitar : 조은주
Keybords, hamonica : 안정현
Bass : 이상진
Drums : 김준우
Vocal : 김상우

2. 비의 블루스
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
1st guitar, vocal : 엄인호
2nd guitar, slide guitar : 조은주
Keybords, hamonica : 안정현
Bass : 이상진
Drums : 김준우
Vocal, chorus : 강성희

3. 그대 없는 거리
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
1st guitar, vocal : 엄인호
2nd guitar, slide guitar : 조은주
Keybords, hamonica : 안정현
Bass : 이상진
Drums : 김준우
Vocal, chorus : 강성희
4. 골목길
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
1st guitar, vocal : 엄인호
2nd guitar, slide guitar : 조은주
Keybords, hamonica : 안정현
Bass : 이상진
Drums : 김준우
Vocal, chorus : 강성희

5. 붉은노을
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
1st guitar, vocal : 엄인호
2nd guitar, slide guitar : 조은주
Keybords, hamonica : 안정현
Bass : 이상진
Drums : 김준우
Vocal : 김상우
Vocal, chorus : 강성희, 제니스

6. 세월이 한참 흐른 뒤에야
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
1st guitar, vocal : 엄인호
2nd guitar, slide guitar : 조은주
Keybords, hamonica : 안정현
Bass : 이상진
Drums : 김준우
Vocal : 김상우
Vocal, chorus : 제니스

7. 거리에 서서
작사 : 김미선 작곡, 편곡 : 엄인호
1st guitar, vocal : 엄인호
2nd guitar, slide guitar : 조은주
Keybords, hamonica : 안정현
Bass : 이상진
Drums : 김준우
Vocal, chorus : 제니스

8. 아쉬움
작사, 작곡, 편곡 : 엄인호
1st guitar, vocal : 엄인호
2nd guitar, slide guitar : 조은주
Keybords, hamonica : 안정현
Bass : 이상진
Drums : 김준우
Vocal, chorus : 제니스

신촌블루스 라이브앨범1

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