王源

蚱蜢躍入星空

在星穹下狂奔

宇宙超級無敵大

別丟了你的勇敢

下個路口 (選自《瘋狂元素城》)

客廳狂歡

海風吹

穿過寒冬擁抱你

夏野了

姐姐

答案

離家的人才會想聽的故事

魚缸旅館

Stop The Clocks

韓昊霖

小辣李嘉琦

王俊凱

楊紫

合唱團

我的祖國 (《我和我的家鄉》青春推廣曲)

像小強一樣活著

友誼地久天長

我不知道

孤注

天使

《蚱蜢躍入星空》是電影《我看見兩朵一樣的雲》的主題曲，由該片主演王源作詞，王源和周以力作曲，用蚱蜢縱身一躍的奇蹟來比喻電影裏兩位主角阿志和小一奇蹟般的相遇，當渺小和偉大在愛與真誠中相擁，我們會選擇為甚麼而毫無保留？

在宇宙的維度裏，蚱蜢躍入星空，也許是一場無聲的爆炸，人們為宏大的坍塌喝彩，卻可能會對隱秘的壯舉視而不見。還好，真實的情感無需見證與圍觀，真正驚天動地的時刻，從來都發生在沉默當中。在虛實未定的世界裏，大樓也許會被拆除，掌聲可能會隨時消散，代碼也能被任意重組，但兩個相互靠近過的微小生命，會在宇宙裏留下永不消散愛的軌跡。

《別丟了你的勇敢》是電影《孤星計劃》主題曲。王源以其獨特的嗓音和深情的演唱,賦予了這首歌無限的生命力。在動盪的歲月裏勇敢前行,在漫長的黑夜中尋找星光,孤星閃爍信仰不滅。每一個字每一個句都充滿了力量與希望,讓人感受到勇敢的力量。

王源温暖演繹皮克斯原創力作《瘋狂元素城》中文主題曲
《下個路口》歌曲及MV今日全平台上線

北京時間6月7日消息，由中影發行，迪士尼·皮克斯榮譽出品的動畫電影《瘋狂元素城》（Elemental）即將於6月16日同步北美登陸內地院線。繼前日官宣中文配音陣容後，影片今日發佈中文主題曲《下個路口》及MV，超人氣實力歌手王源“聲”動演繹“水火亦相融”的奇妙相遇，在MV中化身故事講述者，帶領觀眾探秘充滿神奇想象的元素城。《下個路口》歌曲及MV現已全平台上線。

作為國內極具人氣的新生代實力歌手和演員，王源的清新活力的魅力氣質與皮克斯動畫工作室筆下天馬行空的想象國度不謀而合，此次受邀演繹《瘋狂元素城》中文主題曲，他更是以其獨特的音樂表現力為影片錦上添花。在歌曲《下個路口》中，王源以澄淨而富於青春質感的嗓音唱響動人旋律，將片中主角小焰和阿波從意外邂逅到心心相映的微妙情愫生動詮釋。6月16日影片上映後，觀眾將在影片國語配音版的結尾重逢於《下個路口》，在影院裏欣賞着王源的歌聲，在美妙旋律中回味瘋狂元素城裏發生的化學反應。

【歌曲本身inspiration】

在今天同步發佈的MV中，王源帶領觀眾一起踏上神奇列車前往想象力飛揚的元素城，沉浸式解鎖又一個皮克斯的奇想世界。隨着王源的腳步，車廂內的場景也隨之變化，時而身處土元素帶來的鶯飛草長的明媚春光，時而置身涼爽清醒的水底世界，隨着列車駛入夜幕，車廂內被熱情似火的火元素照亮，也點亮了這次躍動着無限想象的冒險之旅。

隨着主題曲及MV的發佈，《瘋狂元素城》的上映熱度持續升温，這部年度焦點動畫電影的品質鉅製即將驚豔大銀幕，帶來驚豔感官和心靈的視聽享受，讓觀眾在感受歡樂的同時與自我對話，收穫更多思考和啓迪。《瘋狂元素城》將於6月16日準時出發，開啓夏日歡樂的奇幻冒險。

體驗、足跡和空間，
記憶、標籤與時間，
世界收縮進一個客廳，每天被歸納為24份——物換星移的時代進程中，無限的資訊潮馬不停蹄地推着人們向前走，消弭的物理距離讓萬物的名稱不斷拉長，時間碎片化的並置共呈，滋長了定義的繁衍。看見、聽見和經歷的一切，都構成了你我的面孔。

一個時代放進一部影集中，一個傳説縫進一首歌曲裏，物件不再只是物件，人生也不再只是約定俗成的唯一解，每件事都有能被闡述成千萬個故事的可能。所以即便世界偶爾蒼白無趣，眼底的萬花筒都能看見每一寸讓人屏息的存在。

於是，何以立於方矩之中卻依然靈動自如，身困狹窄的廊道里仍能找到回身舞動的姿態，幾乎成為了我們必要的思考。然而比起沉浸於致敬他人成就的唯一通道，我們更需要用想象找到讓靈魂持續閃爍的萬條路。如同弗朗西斯•培根的畫作，常常用古典的框架，填入駭世的想象，在抽象又魔幻中帶來千絲萬縷的現實思考，餘韻悠長。

《客廳狂歡》是一輯立足於裹挾的空間、與時間對視的發散之作。
它是思維的流想，也是靈魂的閃爍，在有限的空間和統整的時間裏，由真切的感觸和精神的想象搭建一個平行時空，並用創作呈現時空情節。

這幅狂歡的畫作中，是一些在客廳休憩時浮想，也是一些在音樂創作時的“真情實感”。用自在的想象更迭日常的倉皇與不安，也用真實的創作打破生活的誤解與失序，以沉着的心態和靈動的足跡，打開心底的全知之眼，看見無限的自己。

此次《客廳狂歡》絕大部分作品由Camp的形式創作而成，王源用Camp 創作營形式集結了多位年輕音樂人，讓創意在彼此腦海間碰撞和流轉。專業而自如地在各種樂器與聲響採樣中鑄造音樂專輯多元紛呈的聽感底色，鉅細靡遺地建構每一顆聲響的質地與成色，其成果更在詞、曲、編、制、樂器演奏、Vocal 聲線等面相的互動和對話裏都能聽見渾然一體的原生感，每一寸細節皆與他者依附而生、缺一不可，遵循方矩的絲線握着自由的靈魂盡情舞動，並以「流想」與「閃爍」作為AB切面，將《客廳狂歡》的創作基因與敍事哲學和盤托出。

再也不見，所謂不解與迷惘，
歡迎光臨，王源的客廳狂歡。

王源2022全新創作專輯《客廳狂歡》——11月8日10 : 00正式上線。
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A面：流想——用流想的足跡，打開空間的無限。
一如輕柔而透著銀翼般光芒的紗，鋪展在河床上，繾綣而綿長地流淌。
《奔赴時間盡頭的流螢》是在未知的空間裏，雙向奔赴至時間的盡頭；而《參演角色》是用一個暗戀的故事繪寫了一個觸不可及的彼岸；《潛》則是閉上眼潛入水底感受深處的變化。

時間盡頭的流螢，是永恆的一瞬。為了一瞬的光亮而用盡全力的雙向奔赴，是陷落在時間裏最極致的浪漫。《奔赴時間盡頭的流螢》以人聲開篇，王源用獨特的嗓音演繹讓每句歌詞間的喘息聲與電鋼琴、經過濾波的節奏遙相呼應，每個細節都透露着與歌名遙相呼應的奔赴感。歌曲整體器樂伴奏偏向Post-Rock（後搖）風格，這種能同時兼顧大氣與柔美的音樂風格，就像在壯闊的景別中藴藏着極其細緻的美妙，與歌詞中借森林、流螢、曠野、夕陽等壯觀的自然實景來呼應人物內心細膩情緒的抒情手法完美契合，編曲者與作詞者在這點上心思縝密而豐富。温暖的過載吉他掃弦與滑棒吉他相互交替配合，像一陣風與一羣流螢各自的飛行軌跡，時而難解難分，時而天各一方，而在歌曲的高潮部分，它們終於不再分離，並一起匯聚成了絢爛的極光。

《參演角色》是一場無疾而終的暗戀往事，也是一段膽怯的情緒翻湧。歌曲巧妙的通過給木吉他和鋼琴掛載顫音效果器的方式，改變了原聲樂器的色彩和律動，使他們的音色如合成器一般穩定顫動，增添了一絲復古的色彩。而掛載合唱效果的電吉他與人聲一唱一和，把內心的失落輕輕地帶過。除了旋律部分，《參演角色》在音效設計上也有很多巧思，開篇手部撞擊木吉他的聲音，造成歌曲在不經意間就開始的效果，給人非常隨性親和的感覺；鼓刷輕拭鼓皮的聲音像沙子般細膩，它埋藏在第一個副歌中，小心翼翼地為歌曲增加了温度；倒放的旋律和模擬黑膠唱片驟停的聲音穿插在歌曲中，為情緒潤色；略微搖擺的電鼓詮釋着Downtempo的經典律動，配合像秒針般響動的電吉他刮絃聲，以鬆散的方式勾勒出節奏線條。《參演角色》以R&B的曲風為基底，通過音色上精細入微的設計，營造出歌者在優美月光下和聽眾竊竊私語講述遺憾故事的情景，呈現出一種讓人着迷的憂傷。

《潛》用前衞的製作手法呈現一曲富有實驗色彩的作品，引人入勝的類似海底音效製作——無論是合成器、鼓組、貝斯和聲效的混音手法都使它更貼近“水”的狀態——包裹着雙耳，柔軟卻有彈性，温和中帶着未知的危險。就原聲樂器的選擇上，編曲人也使用到了木魚、非洲鈴鼓這種具有水滴質感的樂器，無時不體現出歌曲標題“潛”的含義。在這樣一首主要以聲效吸引注意力的歌曲中，旋律的編排倒顯得更加重要，它雖佔比不多，但使歌曲呈現出的“水”的狀態貼近完美。豐富的層次讓人感受到了從感性的浪漫到朦朧的印象等多重感受，也隱喻了從水錶層下潛到深層的狀態變化。而整首歌節奏組的瞬息萬變也使“海”更加立體，從穿插着Techno元素的律動和音色，到結尾段落令人驚喜的Drum&Bass元素運用，都帶來了深海中具有攻擊性的聽覺衝擊力。

B面：閃爍——湧動的靈魂分身，閃爍的歡愉時刻。
宛若熠熠火苗又似歡愉時刻的跳動，沉浸在盎然的興致中，絢爛不已。 
《客廳狂歡》書寫了客廳裏隨意暢想的時刻，輕鬆、愉悦；《空置狀態》則是離頻的夾層，是大腦空白時刻的顯現；《我可以自己點燃火炬》讓情緒高漲，為了前進一步奮不顧身。

當手機的屏幕開始閃爍，照醒滿屋靈動的幻想。客廳被窗外的陽光打出金黃，空氣中的浮塵躁動。《客廳狂歡》整首歌曲以舒適的韻律展開，用細碎的鼓機鑔片音色和極度舒適的小號相搭，打破了現代與傳統的界限，在傳統R&B音樂的大結構下，散發着電子、爵士等絲滑風味。另外，《客廳狂歡》的主歌部分將該曲風中標誌性的吉他演奏進行了拆分，將其變成碎片式的固定段落重新排列，不但展開形式十分新穎，也為歌曲增添了一股輕柔又不失韌性的質感。雖然名為“狂歡”，但歌曲並沒有用躁動的曲風呈現，而是用極其細膩優雅的曲風搭配王源温和抒情的唱腔，內斂又巧妙的點題——一場內心的狂歡，“客廳就剛好”。

《空置狀態》將採樣、電子音樂和真實器樂三大部分相結合，以“碎片化”為整首歌曲的關鍵詞，在其中自由發散。地鐵運行、鋼筋碰撞、車流喇叭、電話忙音等都市生活底噪，不但被作者採樣來當做聲效使用，部分還擔當了打擊樂的身份，這依然是一份非常前衞有膽識的作品。一些快閃而過的段落同時融合了爵士器樂即興與電聲音效，輕巧的鍵盤時不時點綴着令人愉悦的和絃，再於無邊界感的即興中加上弦樂組帶來優雅的穩定性。《空置狀態》雖只有不到三分鐘的時長，卻灌注了作者大量細緻精密的心思，用天馬行空的想象力構建出了混沌的賽博背景。

《我可以自己點燃火炬》火焰可以激起一時的豔麗，而火炬卻可以綿綿不絕地帶給人希望，並經過眾人的雙手不停地傳遞。歌曲以朋克搖滾氣息濃烈的前奏展開，使用悶音彈奏手法的失真吉他彈性十足，彷彿耳膜被充滿韌性的琴絃帶動着產生共振，讓人感受到滿滿的活力。吉他在歌曲中並未使用最躁動的朋克演奏手法，而是用悶音這種較為收斂的手法在前奏中孕育着原始的野性，也呼應着歌詞中“心底的秘密”。如果説前奏和主歌像是一顆蓄勢待發的火苗，那麼王源一句先行的副歌，便將歌曲直接點燃成熊熊烈火。副歌部分節奏吉他的工作由合成器全權接手，像是讓歌曲的氛圍直接邁入了一個嶄新的時代，周圍的一切都充滿了希望。


【先導曲】客廳之外的真實世界，一場“奇蹟之旅”。
《天亮一起追太陽》《海風吹》是從自然出發，用日常的形式記錄下的夏日註解，在擁抱暢快的同時，也埋下回歸真實世界的底色。

年度温暖大片《穿過寒冬擁抱你》發佈王源演唱的主題曲，王源參與詞曲創作，他在觀影后被深深觸動，結合自身經歷和見聞，寫下了這首為電影打造的“冬日最暖情歌”。他希望能通過音樂告訴大家：無論在甚麼情況下，一定要相信會有温暖在等待，一定會有人穿過寒冬擁抱你。
電影在12月31日上映前，讓温柔治癒的歌聲穿過寒冬，為觀眾提前送來最暖的擁抱。正如歌中所唱，“新年，是冬天尾聲最美的約，在一起，就是節日的意義”，約定在跨年夜一起看《穿過寒冬擁抱你》，已經成為今冬最暖告白。
電影由薛曉路執導，黃渤、賈玲領銜主演，朱一龍、徐帆、高亞麟、吳彥姝、許紹雄主演，周冬雨特別友情出演，劉昊然友情出演，12月31日擁抱跨年。

有時候，我們不只是我們。

觀察，認知，實踐；
知識，行為，經驗。
人生把這一切都聯繫，消化，輸出再重組，
在斑駁的信息潮中，我們獲得了審視世界的理性鑰匙。
儘管，多種被激發的感受熱烈角逐，多重被體察的樣態在矛盾中對立，但我們的“認為”，最終都會趨向於一個個普遍常識和俗成定義。

然而，詞語和詞語並不一定組合成詩，音符與音符亦不一定交織成旋律。
如果所有規範操作的模式被打破，所有既定經驗的場景被拋開——
情緒歸於自由、認知歸於感受、表達歸於內心。
一頭桀驁不馴的象離開一位理智的騎象人，
是否，會發生新的相遇？

視線之內：我們每個人都不只是自己；
換個角度：對於“我”，也不會只有唯一的認識與解讀。

而夏天，同樣不會桎梏於“季節”這名詞符號裏，而是如野火般蔓延開來，以恣意瘋長之勢，釋放每個自我的熱力和能量。

靜謐，熾熱，驟雨，幻秘，生機
狂放，孤傲，容納，篤定，不羈
不拘一格的風，最終吹散出，野了的夏。

《夏野了》是王源用音樂定製的一組“夏日盲盒”，拆開的瞬間，夏與音樂便開始自由變幻。這張如禮物般精心炮製的原創專輯共收錄八首誠意之作，將分為四個不同熱度階段的“夏”獨立成章，跟隨着2021年夏日的進程逐一解鎖。

在這張專輯裏，王源用音樂創作出他所體會到的真切，無限制地跨越敍事想象，以作詞、作曲、編曲、製作人的不同身份交出多首原創作品，跨越Downtempo Pop、Urban Pop、Hip-Hop以及Trap等多元曲風。他既是“局內人”又是 “旁觀者”，雙重視角的描繪，為音樂賦予最真實的感受，呈現出一個“野了的夏天”。

當每個專屬夏天的主題篇章隨時間流轉遞進，既定的故事和未知的旋律相遇。在它們被揭秘、被打開的過程中，你一定會了解，王源將“純粹”貫穿創作始終，承載探索，承載驚喜，也承載可能。而在每首不同的作品中，你又都能遇見另一個全新的、不一樣的王源。

王源2021全新創作專輯——《夏野了》
亟待，聽見另一種可能。

『Whisper』初夏私語
開篇『Whisper』一如令人怦然的初夏，是小心翼翼地悄然從盎然生機的春過渡而至，是所有故事最初的醖釀，是收藏秘密的私語，似少年簡單純粹的內心世界，盛滿了滿目期待與美好幻想，輕吟淺唱間温柔繾綣。
《流星也為你落下來了》《一些悲傷又美好的事》兩首歌曲用擁有和失去兩種視角解讀“相遇的或然率”，兩首都有不同的情感轉折，但凝神落筆處皆是美好，訴盡長河星辰，映照着流連身邊的世間萬物的呼吸與變幻。

《流星也為你落下來了》
藏滿故事的夏天，
趕赴一場停留於平行時空的盛大遇見，
流星入夢，
少年於浩瀚思緒中真摯捕捉，
在忽近忽遠、似畫非畫間，
將所有温柔浪漫都編織入曲。

《流星也為你落下來了》用流星的美好與遺落為靈感，向我們描繪了一幅浪漫至極的畫卷。“流星”是一個天然承載着真實與虛妄、美好與錯過、浪漫與失落的表象物，儘管它稍縱即逝，可是在頃刻間依然照亮了一些我們的故事。
Urban Pop的風格將歌曲本身融入的感情更具浪漫化，在抒情歌的基礎上加入的電子節拍使歌曲營造出空靈朦朧的意境。前奏吉他的和聲走向與鋼琴交織出具有夢幻色彩的旋律線，緊跟王源充滿詩性敍事的表達，主歌鬆弛的節奏由架子鼓與鼓機配合構成，點綴節奏的清脆響指與軍鼓邊擊在不同段落相互切換，疊加飄渺感的和聲及詰問式歌詞，一起擴展了整首歌的聲場，到副歌部分情緒層層遞進，完整的架子鼓編制才隨歌曲高潮而起，將整首歌的氣氛點燃，恍如置身於浪漫的星系，讓歌曲最終呈現出具有思考性的靈動氣質。

《一些悲傷又美好的事》
回歸最簡單的音樂線條，一把吉他，幾段故事，如遊吟詩人般，緩緩描繪一幅生活圖景，事過境遷的遺憾嫋嫋，亦有回首後難以釋懷的深刻。

《一些悲傷又美好的事》抽離掉繁飾，用靜謐的曲調平靜地去講述一份複雜的情感。當你有了一雙善於發現美的眼睛後，“無可奈何”與“錯過”何嘗不是一種美好的回憶，而這回憶終將在腦海中幻化為永恆。王源的質感耳語，在傷感的調式上唱出希望，將悵然又平和的心境表達得真真切切。

該曲選用“one take”的錄音方式，將與錄音師的溝通作為開場白，樂器只用到一把吉他，依靠人聲營造氛圍。充滿詩意感的自述，一開口便使人不由自主地走進他用音樂搭建的世界裏。從開場到歌詞間歌者的喘息聲，都無一被修剪，比起精美的混音，《一些悲傷又美好的事》不加修飾的製作方式行之有效地增強了聽者的臨場感，更將這份歌曲中質樸的詩意昇華。

『Whim』仲夏奇想

『Whim』，是不拘一格的肆意奇想，是心血來潮的靈感衝動。與初夏的朦朧繾綣不同，迷幻自在的仲夏開始綻放出更多色彩，讓天馬行空的創造力被悉數捕捉，在瞬息間碰撞出未曾有過不可預測的閃亮。該篇章收錄兩首作品《瘋人公園》、《飄》。王源以意想不到的音樂風格呈現跳脱於理性之外的自在灑脱。不拘泥於框架之中，打開越發曠闊的想象空間，以對潮流前衞音樂的探索之姿，全力打造極致的音感體驗。

《瘋人公園》

撥開霧雲，跳脱慣例，將囿於信息潮中被規訓的身體徹底釋放，朝着不可名狀的失序邊緣擴野、試探。《瘋人公園》正是專輯《夏野了》直接灑脱的詮釋，充滿迷離和詭譎氣息的trap風格，合成器明亮變換的音色搭配跳躍複雜的節拍鼓點，精準地用音樂開啓仲夏夜的盛大狂歡。
開篇SubBass就已經展示出侵略性，似乎預示着這是一首富有力量感的Trap，但主歌部分意外的具有十分流暢悦耳的人聲旋律，獨特的反差感增強了整體的聽覺感受。副歌單刀直入，使歌曲的力量感一觸即發，尤其是着重對音色和唱法的全新嘗試，人聲與貝斯的失真化效果處理，未來感與寫意氣質並存，營造出奇異而又變幻莫測的氛圍。
王源以跳脱規則的獨特觀察視角，在音樂中對“另一個世界”展開想象，將無數隱匿腦海的異想和橫跨時間的遐思彙集，在“瘋人公園”這個怪誕奇趣的夏日音樂樂園裏自由蔓延。

《飄》

飄，作為闡釋“行進”意義的動詞，擁有豐富詩意的想象和解讀空間。王源以《飄》為名，表達出一種尋求超越時間和空間的平靜與思考。飄向未來的旅途未曾停止，在虛實間衡量取捨，在規則裏探知邊界，以辯證的方式看待未知，用思索的方式建構世界。展示出自我對世界、對生活明心見性的積極態度和處世哲學。
《飄》以Downtempo舒緩的節拍特質結合流行音樂曲調，將整首歌曲縹緲自在的氛圍徐徐揭開。無論是老式合成音序器鋪墊的音階，還是間奏中空靈清絕的吉他Solo，都像是在描繪着“像飛行器落入銀河”般深不可測的超現實場景，而餘音繚繞的合成器長音作為底色貫穿始終，一種具有流動感、無重力、純淨氣質的曲線式音樂表達，也凸顯王源脱俗的音樂性格和強烈的個人化標誌，傳遞出沉浸在浩瀚無垠之中覺知超然的狀態，刻畫了那份被人所遺忘而帶來的孤獨感。

「Serendipity」盛夏奇遇

偶然與巧合，錯過與交集；
都藏在，時間的必然之中。

   「Serendipity」，是盛夏的不期而遇，是意外掉落的美好，也是感知匯聚後柔軟、靈動和敏鋭的生命力。從初夏安放入夢的温柔傾訴，到仲夏遊弋迷幻秘境的肆意奇想，夏日萬物和人生百態被複刻進音樂，融合成無數個極致變換又獨特細微的時光切片。
進入盛夏，全新篇章「Serendipity」開始脱離時間的追趕，與生活耐心對話，捕捉葉隙間傾灑而落的日光碎片，用音樂標記細微的須臾。閃瞬的思緒，偶然的巧遇，莫名期待的心情，未知的風景，透過《你的名字是世界瞞着我最大的事情》、《希望你聽懂的歌能越少越好》兩首作品徐徐展開。

《你的名字是世界瞞着我最大的事情》

《你的名字是世界瞞着我最大的事情》跨越對夏日的普遍認知，以截然不同的視角對《夏野了》進行全新詮釋——盛夏包裹着鮮為人知的柔軟與敏感，含蓄內斂的音樂表達耐人尋味，所有潛藏於未來期冀之中的美好亟待浮出水面，即使兩條不同向的平行線，亦會有交匯的一天。

不知道你的名字，就暫且叫做故事……這首歌是王源根據自己的製作人好友的親身經歷所作，在他的學生時代，有一趟連接緣分的公交車。一站路的距離，是他與那個女孩之間永遠的尺度。同一所學校，同樣的風景，即使他們的目光都曾在對方身上久久地停留，即使都曾想過消去物理的距離，但彼此的名字卻因為年少的懵懂羞澀成了他們緘默不語的秘密。《你的名字是世界瞞着我最大的事情》將好友的遺憾心情付之於濃郁的色彩，將這個柔軟的故事展露於熱烈的夏天。

在編曲上，延續了靈動清新的詩意氣質同時，也巧妙地加入了經典的華語流行音樂的元素，搭配温柔質地的嗓音，呈現出帶有鮮明個人色彩的全新經典詮釋。主歌採用鋼琴勾勒出細膩的旋律線條，輕淺的合成器音色深埋其中，與悠揚的絃樂重疊交織，如流水般的緩緩鋪陳，像是平靜水面上激起的層層漣漪，也延展出了更加夢幻大氣的聲場。歌曲半段悄然而出的鼓點引出邂逅時青澀靦腆的悸動，在温柔的哼唱中輕盈流轉，與無限遐想的未知空間迭和，特別設計的沒有文字的哼唱歌詞，隱喻着還未曾揭開、無從獲知的關於“你的名字”的謎題。

《希望你聽懂的歌能越少越好》

內外視角交織，深刻與突破並存，植根於內心和精神世界的洞察與思考。《希望你聽懂的歌能越少越好》以日常卻又反日常的表達方式，叩問生活之細微。
《希望你聽懂的歌能越少越好》中引用了多首經典歌曲的名字，以極富想象力的巧思，將這些承載着許多人記憶的音樂符號大膽排列重組，串聯成創意新穎而又引人深思的歌詞，在一段段或美好或憂傷的故事中搭建起共情橋樑。“寧可聽者不懂這些悲傷”，是歌曲的靈感來源，簡單純粹地開心活著，亦是世界上最美的祝福。
這是一首王源為充滿故事性的夏天特別定製的歌曲，與第三篇章「Serendipity」傳遞的意涵不謀而合，歌詞文本里埋藏了許多出其不意的驚喜。同時引入了“解構”與“重塑”的思考，通過重新續寫我們熟悉的內容，重塑一個特別的情感“共生空間”。

「Ignition」炎夏灼光
這個夏天，
關於「我們」的答案早已呼之欲出，
融合了思考、情感和意志，
蒐集心情、演繹想象、敍述瑣碎日常；
從他人的故事裏追溯流年，體悟成長。
詩意私語，肆意奇想，意外邂逅，熾熱灼光，四部夏曲，自有故事。

當靈感碰撞出無限延伸熾熱火花，
多元合作面向更加寬闊和深度的音樂探索，
燃燒極致必將譜寫出灼爍耀眼的夏日終曲。

王源2021全新創作專輯《夏野了》最終篇「Ignition」篇正式開啓！炎夏灼光，蓄勢點亮！

《HOME》(《歸》）
有沒有一些時刻，你在自己畫的座標中徘徊？未問來路，固執地認為正數即為行。也從此以距離為標尺，丈量人生軌跡，將過去的記憶塑成符號，反覆慰藉。殊不知，正是這些回憶的原點，指引我們不自覺地向內彙集。“HOME”即是“歸”——「歸」於心，「歸」於愛，「歸」於家。從始至終，走遍世界，回家的歸途是始終是支撐前進的力量。

《HOME》是王源首度與劉憲華合作的歌曲，也是兩人深藏於心對家眷戀的共同表達。惺惺相惜的兩人都曾在學生時代離家，又同有遠赴異國他鄉求學的經歷，以家為源點的座標從此越畫越遠，隔空疊加的依戀不減而增。文字意象透露着遊子角度的情感面，每一個微小的細枝末節都映照着“家”的往日遠景，副歌部分反覆出現的旋律，猶如兄弟間用音樂進行的深度對話。既有對各自內心不斷的詰問與回答，也有彼此之間暖心的鼓勵與理解，他們互相觀照，又互為鏡像，透過真摯的表達與交流，逐漸消弭包裹心底聲音的迷霧，直面真實自己：我們渴望歸去，正如曾經我們渴望去往遠方。
面對纏繞感十足的旋律線條，《HOME》編曲做了極簡化的處理。只採用三件主要樂器進行編配，還特別設計讓擅長流行曲風的鋼琴彈法與Trap音樂中標配的細碎鼓機節拍和Sub Bass結合，從而碰撞出“出其不意”的奇妙化學反應。為營造更為廣闊的空間感和流動性，製作人弱化了主要樂器交代主旋律的演奏方式，這使主唱及和聲編排的難度增加。但王源的清澈，劉憲華的感性，兩人各自獨特且極具辨識度的聲線默契配合，如對話般的和聲演繹拉開了歌曲的層次感，讓情感的流淌更加深刻細緻。

《洄（By Now）》
《洄（By Now）》以不斷洄溯的繁繞思緒為出發點，以旁觀者的語境，講述了一段複雜的情感敍事。時間隨着情感意識流動迴旋，激情與深刻，繾綣與失落，等待與回憶，一如縈繞指尖的圓環，經過情感的歷練最終化作永恆的諾言而久久停駐。

作為「Ignition」篇第二首合作曲，《洄（By Now）》又是一次全新大膽的嘗試。作為《夏野了》整張專輯唯一的説唱作品，這首歌也是王源和李佳隆首次合作，用説唱直接的態度表達與抒情柔和的旋律共同搭建出一種時空交錯感，由音樂碰撞的火花煥發成力量，帶來無限可能。

《洄（By Now）》是一首頗具有中國風氣質的Future Bass歌曲。Auto-Tune恰到好處的使用，不但保留了王源和李佳隆二人各自嗓音特色，在人聲處理上，也使轉音部分聽起來具有更加機械化的藝術美感。貝斯用Slap手法演奏的音色點綴808 Kicks，充滿戲劇張力又深情迷人的flow編排，為歌曲增添了迷幻旖旎的意境。

音樂策劃：王源工作室、地球娛樂

《姐姐》是由“彼時”的時代速寫者張楚老師重製原曲，“此時”的原創音樂人王源演唱的電影《我的姐姐》主題曲。30年前，《姐姐》的推出在當時引發了無數的思考；30年後，王源以這個時代的視角，用細膩的聲線將這首歌曲重新演繹，由這個時代的我們來聆聽出自己的理解與情感。創作人之間以音樂相互交融，帶來了不一樣的時代對話。

“我是王源，我很平凡。”
源是王源。在聚光燈下，他始終如一，讓我們看到夢想的可能；關起房門，他和你我一樣，是一個平凡的十八歲男孩。
源是水源。他的音樂能量如同水一般亦柔亦剛，温柔時撫慰人心，強烈時震撼耳膜。他在創作上源源不斷的靈感也流淌成自在漂浮的音符和稜角分明的文字。
源是根源。生命的最初形態是無助和孤獨的，他唱出了我們共同的心聲。跨越代際，我們都無法對外宣泄的孤寂感，那些生命中無法承受的輕與重，都被十八歲的他狠狠挖掘。

專輯《源》中收錄的歌曲來自一個不凡男孩平凡的生命肌理，當我們用耳朵觸摸這些流線時，便也走進了王源彩繪的一幅幅風景。在這些風景裏，林立着破碎與孤獨，也流淌着温柔與心動，像是一場旅程，也像一場冒險。我們用瞳孔目擊自己的內心，捉住了自己的心跳，聽到了生命的熱烈與孤寂。而音樂正以水的各種形態，匯聚、凝結、流動、倒映貫穿整輯，流向我們。

【關於《源》】
《源》是旅程，由王源獨立作詞作曲。生命是一個圓，所有起承轉合都化成弧線，包圍着我們。從自己出發，越過蜿蜒，給自己回答。《源》便是整輯生命的起點，也是整輯世界的起源，在那之後，所有的起承轉合也都化為弧線，將我們包圍。原地打轉，然後繼續往前，一邊回首，一邊前進。沒辦法躲過的，就去擁抱它。可以跨越的，就試着去飛躍。王源以此來把自己對生命、世界和自我的解讀，用他個人詞曲創作的一首歌，篤定地唱給你。

《彩虹雲朵》是心動，這是由王源填詞的一首歌曲。在愛意滿滿的七夕，《彩虹雲朵》也是王源準備的特別驚喜，歌曲裏那些屬於十八歲男孩的浪漫心聲，讓我們聽到了青春的悸動心跳。《彩虹雲朵》旋律朗朗上口，搭配輕盈愉悦的節奏，是夏日的一杯沁涼冰飲，也是一封你藏在抽屜深處不敢寄出去的繽紛情書，更是漂浮在蔚藍天空中的一顆“彩虹雲朵”！ 

《易碎的吻》是破碎，這是一首關於“破碎”的孤獨浪漫情詩，由HUSH詞曲創作、鄭楠擔任製作人。一如往常的生活，不忘對孤獨喊話。在靜謐流淌的音符之中，我們陪着男孩開始思考：殘缺會讓愛變得更圓滿嗎？這是問題還是答案？因為害怕破碎，我們小心翼翼。
王源用歌聲温柔道出青澀況味，在願望成真的時光裏，空氣中的水分凝聚，化作某瞬間永恆的光亮。

《夜間游泳池》是孤獨，是一首關於孤獨的建築學概論。所有旅程的起源都是孤獨的。我們都曾經體驗過在有限的空間裏做無限的夢與做無盡的搏鬥，在邁向大海之前，每個晚上的我們都曾把自己丟在游泳池中孤獨地游泳。這是一場自己和自己的競逐，也是一場自己和世界的深沉對話。

《這裏》是冒險。有別於《源》專輯中的其他歌曲，《這裏》猶如夏日海灘的豔陽一樣熱烈。
活在“這裏”，回顧着“從前”，卻也同時展望着“明天”。我們都曾有過對未知冒險的期待與忐忑，那種輾轉難眠，是我們幸福的負擔。“這裏”的他，正擒着滿腔的勇氣，向未來走去。在那些未知裏，更迭的新鮮風景，也終將讓男孩滿載而歸。

《柔》是温柔。《柔》是這張專輯中又一全創作主打，在詞曲編排上處處充滿驚喜。水源是世界上強大的力量，可以為孤單的靈魂解渴，也能將萬物捲進巨大的漩渦。在男孩的音樂中我們漸漸明白，甚麼是所謂的“最柔軟的也最強大”。音樂如斯，生命何嘗不是？《柔》，致每一個温柔的你。面對這個世界，你擁有最鏗鏘的回答。

王源首張個人專輯《源》，獻給每個努力想在平凡生活中創造不凡的你。
他堅持歌唱，給你們，給自己。
回到“源”點，遙望明天。

在第69屆柏林電影節大放異彩的國產電影《地久天長》由王小帥執導，王景春、詠梅領銜主演，斬獲最佳男女演員兩座銀熊獎。今日，電影的推廣曲《友誼地久天長》正式上線。這首《友誼地久天長》原本是蘇格蘭詩人羅伯特•彭斯創作的一首歌頌真摯持久友誼的詩歌，後被人譜曲，被大家熟知。這首歌也被許多國家譜上了當地語言的歌詞，可以説是流傳廣泛，婦孺皆知，絕對是一首膾炙人口的世界經典名曲。
電影《地久天長》推廣曲版本經由著名音樂人馬上又、史揚進行重新編曲，並邀請青年演員、歌手，同時也是電影《地久天長》的主演之一——王源演唱。王源的嗓音被稱為極具辨識度的薄荷音，和《友誼地久天長》的曲調融合起來頗富感染力。而對於這首耳熟能詳的經典歌曲，王源也有着自己獨特的理解。雖然其他版本悠揚的曲調難免顯得悲傷，但是在王源看來，這首歌其實充滿了希望的氣息，他也通過自己的歌聲，唱出了對未來的嚮往。

《天使》是王源於2018年11月17日“王源BORNFREE生日演唱會”後發佈的全新EP專輯。收錄了《天使》和《孤注》兩首歌。剛剛成年的王源，選擇在十八歲生日演唱會上，將由本人蔘與詞曲創作的《天使》作為驚喜禮物獻給粉絲，表達對粉絲多年的陪伴和支持的感謝。《孤注》則是王源參與作詞的全新態度單曲，鋒利的曲風和直面自己的態度，表明了在追夢道路上的堅持和義無反顧。

十八歲演唱會首唱《天使》 感恩粉絲一路相伴

綠色熒火，漫天繁星，因為一路相伴的力量，才讓人充滿勇氣繼續未知的旅行。

《天使》是獻給一直支持與陪伴的粉絲的歌，歌曲在王源BORNFREE18歲生日演唱會當天，作為驚喜環節進行首唱。整首歌曲調温柔，娓娓道來，飽含真誠與謝意，富有情感的清亮嗓音與乾淨的鋼琴聲創造出雋永的畫面，如同陽光一般輕柔而有力。

這首由王源參與作詞作曲的作品，別出心裁地囊括了王源過往8首歌曲，比如《十七》、《驕傲》、《陽光不鏽》等，將歌名融入到《天使》的歌詞中，表達了王源的小小心意——出道5年，他在粉絲的陪伴下一路成長，因此希望能夠將自己的作品具有儀式感地呈現在如同天使一般的粉絲面前，表達一份感謝；同時也是成年不久，擁有無限未來的王源的含蓄表態：長路漫漫，希望自己能帶着滿滿的鼓勵與支持，一路向前，堅持初心，不負期望，正如歌中所言，「像星辰指引着我，勇敢去遠行。」

王源全新態度單曲，講述在音樂中的《孤注》與決心

區別於王源一貫温柔、內斂的音樂氣質，《孤注》以當下最具潮流性的歐美流行曲風搭配簡短有力的唱段，讓我們看到王源令人驚豔的突破與改變；王源參與創作的歌詞直接而鋒利，彰顯出他為了夢想的堅持和破釜沉舟的勇氣。單曲封面更是由王源大膽提出設想，採用極簡風設計，純黑背景搭配淡淡的做舊CD壓痕設計，寓意“音樂，就是他義無反顧的孤注”。

在《孤注》這首作品中，一向温暖、內斂的王源此次選擇直面自我，通過鼓點、節奏和利落的唱腔，顯露出挑釁而肆意的姿態，紮實且極具感染力的歐美流行曲風製造出一種熱烈而疏離的氛圍，讓人看到成年後的王源在音樂風格上的更多可能。與編曲相比，最為出彩的是詞位密集的主歌部分，幾乎沒有氣口唱段，是對唱功的考較和體現。

作品立意上，逐漸遞進和反覆的唱段則顯露出他鮮明的態度和對夢想的執着。當讚揚和挑剔無法拒絕地撲面而來，“所有痛苦和堅持自己面對”，王源想打破、想釋放、想改變，內心深處某些東西似乎要破框而出，於是他通過歌曲將成名背後的疲憊、孤獨一一展現，不為抱怨，只想將自己歸零，拂開塵囂，初心和夢想才能顯露，於是我們聽到他堅定有力地唱着：「如果愛那就用力拼/哪怕所有結局都註定/就算失敗/重來/我命運自己定。」

《天使》是王源於2018年11月17日“王源BORNFREE生日演唱會”後發佈的全新EP專輯。收錄了《天使》和《孤注》兩首歌。剛剛成年的王源，選擇在十八歲生日演唱會上，將由本人蔘與詞曲創作的《天使》作為驚喜禮物獻給粉絲，表達對粉絲多年的陪伴和支持的感謝。《孤注》則是王源參與作詞的全新態度單曲，鋒利的曲風和直面自己的態度，表明了在追夢道路上的堅持和義無反顧。

十八歲演唱會首唱《天使》 感恩粉絲一路相伴

綠色螢火，漫天繁星，因為一路相伴的力量，才讓人充滿勇氣繼續未知的旅行。

《天使》是獻給一直支持與陪伴的粉絲的歌，歌曲在王源BORNFREE18歲生日演唱會當天，作為驚喜環節進行首唱。整首歌曲調温柔，娓娓道來，飽含真誠與謝意，富有情感的清亮嗓音與乾淨的鋼琴聲創造出雋永的畫面，如同陽光一般輕柔而有力。

這首由王源參與作詞作曲的作品，別出心裁地囊括了王源過往8首歌曲，比如《十七》、《驕傲》、《陽光不鏽》等，將歌名融入到《天使》的歌詞中，表達了王源的小小心意——出道5年，他在粉絲的陪伴下一路成長，因此希望能夠將自己的作品具有儀式感地呈現在如同天使一般的粉絲面前，表達一份感謝；同時也是成年不久，擁有無限未來的王源的含蓄表態：長路漫漫，希望自己能帶着滿滿的鼓勵與支持，一路向前，堅持初心，不負期望，正如歌中所言，「像星辰指引着我，勇敢去遠行。」

王源全新態度單曲，講述在音樂中的《孤注》與決心

區別於王源一貫温柔、內斂的音樂氣質，《孤注》以當下最具潮流性的歐美流行曲風搭配簡短有力的唱段，讓我們看到王源令人驚豔的突破與改變；王源參與創作的歌詞直接而鋒利，彰顯出他為了夢想的堅持和破釜沉舟的勇氣。單曲封面更是由王源大膽提出設想，採用極簡風設計，純黑背景搭配淡淡的做舊CD壓痕設計，寓意“音樂，就是他義無反顧的孤注”。

在《孤注》這首作品中，一向温暖、內斂的王源此次選擇直面自我，通過鼓點、節奏和利落的唱腔，顯露出挑釁而肆意的姿態，紮實且極具感染力的歐美流行曲風製造出一種熱烈而疏離的氛圍，讓人看到成年後的王源在音樂風格上的更多可能。與編曲相比，最為出彩的是詞位密集的主歌部分，幾乎沒有氣口唱段，是對唱功的考慮和體現。

作品立意上，逐漸遞進和反覆的唱段則顯露出他鮮明的態度和對夢想的執着。當讚揚和挑剔無法拒絕地撲面而來，“所有痛苦和堅持自己面對”，王源想打破、想釋放、想改變，內心深處某些東西似乎要破框而出，於是他通過歌曲將成名背後的疲憊、孤獨一一展現，不為抱怨，只想將自己歸零，拂開塵囂，初心和夢想才能顯露，於是我們聽到他堅定有力地唱着：「如果愛那就用力拼/哪怕所有結局都註定/就算失敗/重來/我命運自己定。」

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