Angela Hewitt

French Works

"Clavier": Bach & Mozart

"Angela Hewitt": Piano Recital

"Bourrée": Piano works by Bach, Mozart & Debussy

"Angela Hewitt plays Bach & more"

"Angela Hewitt" - Great Composers: Solo Piano Works

Mozart: Piano Sonatas K. 457, 533, 545, 570 & 576

Mozart: Piano Sonata No. 18 in D Major, K. 576: II. Adagio

Mozart: Gigue in G Major, K. 574

Mozart: 12 Variations on "Ah, vous dirai-je Maman", K. 265: Var. 11. Adagio

Ludwig van Beethoven

"Classical Dreams" - Angela Hewitt

Angela Hewitt: Mozart Piano Sonatas & Concertos

Angela Hewitt Plays Mozart Piano Sonatas

Angela Hewitt plays Bach: French Suites & Preludes

Johann Sebastian Bach

Angela Hewitt plays Bach & more

3 Great Composers: Bach, Beethoven & Mozart

Claude Debussy

Angela Hewitt - French Works

Angela Hewitt: Piano Recital

Bach - Partitas, Inventions & Sinfonias

Angela Hewitt - The Great Composers

Bach: The Well-Tempered Clavier (Book 2) ; Goldberg Variations

Bach: The Well-Tempered Clavier (Book 1) ; Partitas

Bach: English & French Suites

Angela Hewitt plays Debussy & Ravel

Angela Hewitt plays Schumann

Beethoven & Mozart: Works for Solo Piano

Angela Hewitt: Beethoven & Mozart: Sonatas & Variations

Angela Hewitt: Mozart, Handel, Couperin

Angela Hewitt: Beethoven Piano Variations

Mozart: Piano Sonatas K. 310-311 & 330-333

Mozart: Fantasia in D Minor, K. 397

Mozart: Piano Sonata No. 11 in A Major, K. 331: III. Alla Turca. Allegretto

Beethoven: Variations

Mozart: Piano Sonatas K. 279-284 & K. 309

Beethoven: Piano Sonatas Op. 106 "Hammerklavier" & 111

Love Songs - Piano Transcriptions Without Words

Bach: 6 Partitas, BWV 825-830 (2018 Recording)

Beethoven: Piano Sonatas, Op. 2/1, Op. 14/2, Op. 53 "Waldstein" & Op. 54

Beethoven: Piano Sonatas, Op. 27/1, Op 31/2 "Tempest", Op. 79 & Op. 109

Domenico Scarlatti: Sonatas, Vol. 2

Bach: Goldberg Variations, BWV 988 (2015 Recording)

Beethoven: Piano Sonatas, Op. 14/1; Op. 31/1; Op. 49 & Op. 81a "Les adieux"

D. Scarlatti: Sonatas, Vol. 1

Beethoven: Piano Sonatas, Op. 2/2, Op. 10/1, Op. 78 & Op. 110

Liszt: Piano Sonata; Dante Sonata; Petrarch Sonnets

多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti）的鍵盤奏鳴曲（keyboard sonatas）在音樂史上獨樹一幟，數量驚人，總計約555首。絕大多數奏鳴曲採用二部曲式，每個樂段重複。這些作品主要為斯卡拉蒂才華橫溢的學生、資助人兼朋友——葡萄牙的瑪麗亞·芭芭拉公主（Princess Maria Barbara）（後來的西班牙女王）而作。作品均以他人抄寫的手稿形式流傳至今，這要歸功於著名的閹伶歌手法裏內利（Farinelli）將其從西班牙帶回意大利。值得一提的是，其中大部分作品是斯卡拉蒂五十歲之後創作的，這在當時並不尋常。

多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti）於1685年在那不勒斯出生，與巴赫（Bach）和亨德爾（Handel）同年。他成長於一個音樂世家，其父亞歷山德羅·斯卡拉蒂（Alessandro Scarlatti）是著名的歌劇（opera）和康塔塔（cantata）作曲家。斯卡拉蒂（Scarlatti）在那不勒斯、威尼斯和羅馬（擔任梵蒂岡的樂隊指揮）生活工作後，於1719年左右被葡萄牙國王若昂五世（João V）聘為宮廷樂長。1725年父親去世後，斯卡拉蒂（Scarlatti）在42歲時首次結婚。他的才華也隨之綻放，這與他持續與學生瑪麗亞·芭芭拉公主（Princess Maria Barbara）的接觸密不可分。公主堅持讓他跟隨她前往西班牙，斯卡拉蒂（Scarlatti）的餘生都在瑪麗亞·芭芭拉（Maria Barbara）的僱傭下工作。

斯卡拉蒂（Scarlatti）生前僅出版了前30首奏鳴曲，名為“為大鍵琴而作的練習曲”（Esercizi per il gravicembalo），序言中以“Vivi felice”（活得快樂）為這些充滿生命力的音樂奠定了基調。

在這張專輯中，安吉拉·休伊特（Angela Hewitt）選擇將奏鳴曲編排成能形成令人滿意整體的組曲，而非嚴格遵循某些學者提出的成對演奏方式。

專輯以D小調奏鳴曲（Sonata in D minor），Kk9，開篇，這可能是斯卡拉蒂（Scarlatti）最受歡迎的奏鳴曲之一，早在19世紀就因其“田園”（Pastorale）的暱稱而聞名。其輕柔搖曳的節奏需要從容演繹，演奏時需兼顧優美音色、如歌（cantabile）風格、舞蹈感、清晰吐音、均勻指法、顫音（trills）以及對和聲變化的敏感，尤其是在最後幾個小節中流露出的感人情感。

C大調奏鳴曲（Sonata in C major），Kk159，同樣廣受歡迎。其開頭的狩獵號角模仿令人印象深刻，但對於意大利人而言，這更是一首典型的那不勒斯舞蹈——塔蘭泰拉（tarantella）。奏鳴曲巧妙地運用大小調交替，第二樂段以C小調開始，直到華彩後主題才重現，也暗示了古典奏鳴曲式的某些特徵。

B小調奏鳴曲（Sonata in B minor），Kk87，以其優美而令人驚歎。其級進對位和切分音的懸留，令人聯想到帕萊斯特里納（Palestrina）的風格。作品開頭雙手聲部緊密相連，強調了音樂圍繞主音盤旋所產生的張力。悲傷的三度音程和三拍子節奏錯位（hemiola）的應用，以及低音在五度循環中的下行，最終使這首充滿靈感的奏鳴曲以一種下行、疲憊的姿態結束。

D大調奏鳴曲（Sonata in D major），Kk29，展現了斯卡拉蒂（Scarlatti）聞名的精湛交叉手演奏技巧，其中不乏極具挑戰性的段落。這首奏鳴曲被形容為觸技曲（toccata）與弗拉明戈（flamenco）的融合，其輝煌的技巧需以弗拉明戈（flamenco）的激情點綴。作品中各樂段之間休止符的重要性，以及小節線在某些部分的靈活處理，都為其增添了獨特的魅力。

A大調奏鳴曲（Sonata in A major），Kk113，以其精彩的開場引人入勝。短暫的號角聲後，是喧囂忙碌的樂段，逐漸演變為一首無窮動（moto perpetuo），交叉手演奏和和聲的偏離大大增強了其效果。戈多夫斯基（Godowsky）曾將其改編並收錄在他的《文藝復興組曲》（Renaissance suite）中。

D大調奏鳴曲（Sonata in D major），Kk430，是斯卡拉蒂（Scarlatti）最迷人的奏鳴曲之一，速度標記為“不快但按舞曲速度”（Non presto ma a tempo di ballo）。它以極簡手法表達豐富內容，簡單的旋律引人入勝。作品中大量運用低音區的插入語，並在號角聲伴隨跳躍樂句後，出人意料地插入升G音，展現了斯卡拉蒂（Scarlatti）獨特的作曲風格。

優美的G小調奏鳴曲（Sonata in G minor），Kk8，是一首關於附點音符演奏技巧的練習曲，同時融合了四聲部對位法、連音和切分音，展現出一種崇高的悲傷。每個樂段末尾的持續音（pedal-point）都伴有分解和絃，模仿吉他空弦的掃絃聲。

值得注意的是，斯卡拉蒂（Scarlatti）作品中的速度標記更多地是作為節奏特徵的指示，而非嚴格的演奏速度。許多作品常被演奏得過快，例如，急板（Presto）可能意味着活潑、警覺，而非純粹的炫技速度。

G大調奏鳴曲（Sonata in G major），Kk13，標記為急板（Presto）並採用二二拍（Alla breve）拍號。作品中同時呈現了斯卡拉蒂（Scarlatti）最鍾愛的交叉手和重複音技巧，全程模仿響板（castanets）的聲音，展現了其與兩百年後西班牙作曲家（格拉納多斯（Granados）、阿爾貝尼斯（Albéniz）、法雅（Falla））音樂的深厚淵源。

B小調奏鳴曲（Sonata in B minor），Kk27，是一首廣為人知且極其簡潔的作品，堪稱音樂中極簡主義的早期範例。斯卡拉蒂（Scarlatti）巧妙地創造了一個“循環”，將相同的六小節樂句重複兩次，並在循環中間進行雙手聲部交換。

D大調奏鳴曲（Sonata in D major），Kk140，被大鍵琴演奏家斯科特·羅斯（Scott Ross）認為是斯卡拉蒂（Scarlatti）最難演奏的作品之一。每個樂段都以短小的號角聲開始，其間穿插休止，隨後是在遙遠C大調上回響的號角聲，堪稱神來之筆。作品中包含險惡的六度雙音和大幅度的交叉手跳躍，令人聯想到瑪麗亞·芭芭拉公主（Princess Maria Barbara）宮廷庭院中優雅的騎兵操練。

D小調奏鳴曲（Sonata in D minor），Kk141，是一首狂野的作品，忠實於其調號所藴含的魔性精神。快速重複音模仿了曼陀林（mandolin）的顫音。斯卡拉蒂（Scarlatti）巧妙運用休止，製造懸念。作品在F大調樂段以驚人的方式結束，最終以雙手的大跳音達到高潮，雙小節線後，顫音效果在和聲進行中繼續。安吉拉·休伊特（Angela Hewitt）受斯科特·羅斯（Scott Ross）演奏啓發，將最後的高潮樂段額外重複了一次，為想象中的舞者提供了更多展示空間。

F小調奏鳴曲（Sonata in F minor），Kk69，以其富有表現力的對位、綿長的樂句、持續而柔和的附點節奏，以及第二樂段逐漸增強的強度而令人喜愛。演奏者在此作品中深切體會到，過往版本對斯卡拉蒂（Scarlatti）作品的“清理”曾刪除了如最後兩個小節的分解和絃和皮卡第終止（tierce de Picardie ending）等精彩細節。

G大調奏鳴曲（Sonata in G major），Kk427，速度標記為“儘可能地急板”（Presto, quanto sia possibile）。作品的演奏挑戰在於需全程保持恰當的速度，強音（fortissimo）和絃的出現應充滿驚喜，整體演奏需充滿活力和幽默感。

A小調奏鳴曲（Sonata in A minor），Kk109，堪稱瑰寶，是所有555首奏鳴曲中唯一標記為柔板（Adagio）（在帕爾馬手稿中標記為行板-柔板（Andante-Adagio））的作品。其憂鬱悲傷的特質無疑帶有摩爾（Moorish）風格的影響，並有一個改編版本作為葡萄牙的“法多”（fado）歌曲，流露出順從與宿命感。依附音（appoggiaturas）、雙手交叉的下行嘆息以及每個樂段末尾悲傷的三連音樂句，都是其詮釋的關鍵。

D大調奏鳴曲（Sonata in D major），Kk96，是一首令人振奮的作品，彷彿整個管絃樂隊在演奏。其中融合了小號的號角聲、曼陀林（mandolin）般的重複音和充滿活力的跳躍，共同構築了一場輝煌的炫技表演。斯卡拉蒂（Scarlatti）在此淋漓盡致地運用了大小調轉換，以及相互碰撞的降B音和還原B音。柯克帕特里克（Kirkpatrick）稱其為“前所未有的自發幻想曲（fantasy）展示”。

E大調奏鳴曲（Sonata in E major），Kk380，作為專輯的加演曲目，其受歡迎程度實至名歸。作品從始至終散發着宮廷式的優雅，温柔的情感以莊重姿態表達，號角聲貫穿其中，提醒着聽眾其獨特的魅力。

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