孟楠

Isabelle (黄龄)

中国小姐姐

白蛇

月圆花好（RETRO）

初夏（歪果电台四周年主题曲）

游梦岛 2020 C

游梦岛 2020 B

游梦岛 2020 A

我只有我

Love Is Emptiness

Blind Beast

默认专辑

妹妹

软肋

初来乍到人世间，懵懂成长，虽有艰辛坎坷，但与所爱之人共勉，万般皆值得，白素贞更像而今的女性，忠于自己的内心而抉择，为之付出，果敢面对。

作者 钟昊霖 的故事：
人在创作的时候往往是孤独的。这首歌成型时的具体细节我已经记不清了，只记得大概是在19年六月某个闷热的下午。当时我独自待在家里，正好空调出了一点故障，于是作为心理借口我把手头的作业一拖再拖，在不自觉中又溜到了客厅那台走音的钢琴前。作为例行公事，我先弹了三遍德彪西的“月光”，音错得一遍比一遍多。接下来就是一些自己也听不懂的即兴，“融合”了蓝调、放克、爵士，说白了就是瞎弹——从情感上分析是混乱的；从乐理上分析是谬误的。
我其实很想出门。出门可以做的事情有很多，但似乎总有一种力量在制止我——不是单纯的懒惰和乏力，而是一种说不上来却无处不在的气馁。我的手指经常性地在微信首页划来划去，试图寻找一个合适的朋友约上一局，或是暗自期待有什么漏掉的消息有邀请过我——当然，在继续划了大概两分钟后，我习惯性地接受了自己多想了的事实。既然只有自己一个人，还出门干什么？当你在商场看见一对对牵着手的情侣时，当你在马路上提着三个手提袋灰头土脸地撞到路人时，当你对餐厅服务员说“一个人”然后对方顿了一下再说“好”的时候——你会发现你从各种意义上都不配出门。可能在日本和韩国，像一人餐厅这样的独居文化会稍微盛行一点，但我们好像还更像一个以团体为活动单位的社会。
当然，我不是想用长篇大论去抨击任何现象。社会本身没有任何错；人本来就是群体动物。况且我自己也有不少非常要好的朋友，要是真论对于孤独最深切的感受，我还轮不到。但自懂事以来，我确实从未对自己有过在社交关系中清晰的定位，而这也是我长期以来试图和解的一件事情。我的朋友圈子从小就相对固定，而作为慢热型性格来讲，每次升学或者换一个环境以后去建立和融入新的圈子都要耗费大量心理上的精力。于是我经常处在一个尴尬的状态：和老朋友因为客观原因不在一个地区（甚至时区），因此交流渐渐减少；而在自己所处的环境中，又不太擅长结识新的朋友。很多情况下大家能聚在一起吃吃饭或者玩玩桌游，但当自己想倾诉一些深一点的内容时，我发现又不太能找到之前的朋友。毕竟总不能在三个月没说过话之后突然开始提存在主义危机。
你大概猜得到——这首歌就是在这种情绪下写成的。整个副歌大概不到两分钟就哼出来了；我因为忘了把旋律录下来差点就错过了整个灵感。不过有趣的是主歌我差不多写了两年。在最初的构思中，我不希望她变得太悲情。我希望歌曲能反映自己创作那一瞬间最真实的情绪，但其实回过头来看，当时的自己也没有多么“孤独”；很多情绪都只是在某一瞬间因为某个偶然的因素被放大了（比如我家的空调坏了）。可能只是一种典型的半吊子艺术创作者所幻想出来的惆怅罢了。“初夏”这个歌名其实也比较随意。“哦，好热，原来夏天这么快就到了。那就叫她初夏吧。”
可能“初夏”这个时间给每个人的感受都是不一样的。我对相对大众的认知的理解是，初夏是盛开的季节，学生摘下博士帽走上社会蓬勃的季节。当然伴随着毕业迎来的是离别，而我个人感触最深的一点则是伴随着离别的疏远。可能作为学生，我对社会上的人际关系的理解还不深；我能感受到的只是和之前中学或者更早的朋友从QQ微信上每天聊三个小时到后来每逢过年问一句好的变化；曾经和你去过五十次游戏厅的朋友，现在微信上找他都收不到回复；因为申学上的一些利益冲突，认识了快十年的朋友之间最近突然变得虚伪了起来。也许对于很多比我年长许多的人来说，我在这个年纪谈时间之类的话题会显得非常幼稚；很遗憾的是，我通过这首歌想表达的就是这种幼稚的感受。
将近两年半过去了，我现在还天天宅在家里吗？除去疫情带来的影响，答案是否定的。我应该比以前好了一点，但在内心层面，我仍然无法对自己的社会存在问题进行任何解决。也许在最深的层面上，所谓嘴上说的“一个人也挺好”还是源自于人际上的自卑以及不愿面对问题的倔强。我现阶段的一个理解是，一个人只有在社会上真正立足，拥有完整独立的社会地位的时候，才有真正的资格讨论孤独。只有经历过灯红酒绿的人才能真正欣赏独处所带来的平静。不难理解的一点是，人会不可避免地和绝大部分朋友疏远，而这之中绝大部分其实我们是不在乎的。或许我们真正感到孤独的瞬间，是因为我们发现那个自己发自内心认为是无话不谈，能聊到天长地久的朋友，已经渐渐和自己疏远。

介绍：
专辑“游梦岛2020”是孟楠的作品“游梦岛”情境音乐其中的七段。
“游梦岛”包含了：奇幻故事，情境音乐，油画，装置艺术，舞蹈，及游梦岛乐队。

游梦岛的故事：
主人公吉娅，是一个事业型女强人，与她的伴侣维系着分局两国的婚姻关系，直到婚姻的危机迫使原本就疲惫而狼藉的生活状态袒露在阳光下。
高压，慌乱，愤怒和无力感终于将她压倒。那天，她乘上国际航班，她没睡觉，却抽了太多盐，她喝了很多咖啡，不倒时差，也不好好吃饭，最终，她昏倒在酒店的房间里。可昏厥后的她却进入了另一个世界：游梦岛。
一心寻找出口的吉娅，顾不上惊险的境遇，只希望能回到原来的世界，拿回属于自己的生活。她成功了吗？

介绍：
专辑“游梦岛2020”是孟楠的作品“游梦岛”情境音乐其中的七段。
“游梦岛”包含了：奇幻故事，情境音乐，油画，装置艺术，舞蹈，及游梦岛乐队。

游梦岛的故事：
主人公吉娅，是一个事业型女强人，与她的伴侣维系着分局两国的婚姻关系，直到婚姻的危机迫使原本就疲惫而狼藉的生活状态袒露在阳光下。
高压，慌乱，愤怒和无力感终于将她压倒。那天，她乘上国际航班，她没睡觉，却抽了太多烟，她喝了很多咖啡，不倒时差，也不好好吃饭，最终，她昏倒在酒店的房间里。可昏厥后的她却进入了另一个世界：游梦岛。
一心寻找出口的吉娅，顾不上惊险的境遇，只希望能回到原来的世界，拿回属于自己的生活。她成功了吗？

作者孟楠：
音乐人
新锐艺术家

介绍：
专辑“游梦岛2020”是孟楠的作品“游梦岛”情境音乐其中的七段。
“游梦岛”包含了：奇幻故事，情境音乐，油画，装置艺术，舞蹈，及游梦岛乐队。

游梦岛的故事：
主人公吉娅，是一个事业型女强人，与她的伴侣维系着分局两国的婚姻关系，直到婚姻的危机迫使原本就疲惫而狼藉的生活状态显露无疑。
高压，慌乱，愤怒和无力感终于将她压倒。那天，她乘上国际航班，她没睡觉，却喝了很多咖啡，她不倒时差，也不好好吃饭，最终，她昏倒在酒店的房间里。
可昏厥后的她却进入了另一个梦幻世界：游梦岛。
一心寻找出口的吉娅，顾不上惊险的境遇，只希望能回到原来的世界，拿回属于自己的生活。她成功了吗？

对于喜欢孟楠的人来说也许说不出具体的理由，可能是她柔软却能直指人心的声音，也可能是她简单却处处显露精灵般才气的歌词。把R&B融入了不同风格的歌里，苦情的，中国风的，电子的，摇滚的。每首歌都深深烙上孟楠的记号！并且将累积的丰富人生历练，深深的烙印在她的音乐中。她在音乐世界里的满盈欢愉，痛苦伤怀，与放心释然，如同满载的丰收果实，在爱的冬季里累累收成。作为国内新锐词曲作者和制作人的她曾创作林忆莲《面对面》、张靓颖《保鲜期》、李宇春《一夜长大》，并为叶蓓、薛之谦、韩雪、莫文蔚、那英、胡彦斌等诸多歌手录制唱片或伴唱。07年个人单曲《只要喜悦》、《In control》收录于东乐首张作品《东乐园》中，南方都市周刊将其评选为07年最值得聆听的优质女声。她以其与年龄不相称的成熟和才华取得了非常令人惊异的成就，成为新一代R&B女歌星中的最杰出的代表。尽管年纪轻轻，但是孟楠的创作才华以及富有的创新精神，使她敢于大胆的对自己的音乐做出改变，融合R&B，爵士，hip-hop，对于传统的流行乐做出变革，形成自己的风格，这在同年龄段的歌手中是绝无仅有的。

首打歌《迟到》改编自老牌情歌王子刘文正的热门金曲,经过孟楠的演绎完全摆脱了原唱的校园风格。轻灵的演唱，时尚的旋律，强烈的电子合成器配器让作品散发着浓厚的80年代欧陆复古气息，清新而不过于标新立异，绝对的好听、新鲜、亮耳，对当今乐坛注入了一股新鲜的血液，给大家听腻了口水歌的耳朵一些惊喜一些新鲜。

成名单曲《只要喜悦》刚一推出让许多业内人士眼睛为之一亮，让大家惊讶的是这个擅长唱委婉情歌表达都市情伤的创作才女，一跃变身为跳舞精灵，把灵歌和以爵士与古典为根基的舞曲节奏巧妙的融合在一起，并且在圣诞节来临之前重新混音推出，直白的歌名，欢快节奏与这个冬日里的节日气氛相当合拍，扫去了饱受金融危机困扰的都市男女心中的一丝阴霾。对于今后的发展道路，孟楠显示出对自己的音乐相当的自信，这位就将节奏布鲁斯和灵歌提升到一个新境界的黄皮肤创作才女的名言就是：“只要音乐梦想还在就会有更大的舞台。”

歌曲“爱即是空”是孟楠的作品“游梦岛”2018年场的其中一幅油画“爱即是空”的同名歌曲。
“游梦岛”包括：油画，奇幻故事，音乐，及装置艺术品，该展于2018年10月下旬在上海落地开放，现场游客通过视觉和听觉，进入“游梦岛”的世界。
“爱即是空”的故事为“游梦岛”2018年版的最后结局，更多内容请关注“游梦岛2018”。

作者独白：
在漫长的自我探索之路上，我用音乐表现着自己，特别是当“痒”被人们传唱，我感受到来自世界的鼓励。
通过音乐，画画，创作，生活，我不断触碰着内心深处的我，不是流行文化里的我，不是别人期望中的我，是撇开外部影响，纯粹的我。这过程的感觉是明亮，松弛的，眼中的世界也愈发动人和丰满。
我开始觉得，平凡短暂的人生，说什么伟大梦想太用力，不如，去做一场梦。
游梦岛是潜意识的召唤，是充满爱和潜能的地方，它永远存在，那些梦一样的灵感不断推动我，借助现代艺术之手去求索。
我相信梦是真实的，和生活一样真实。
读懂它，只需一颗敞开的心。


制作出品：上海銮声音乐工作室

歌曲“盲兽”是孟楠的作品“游梦岛”2018年场其中一幅油画“盲兽”的同名歌曲。
“游梦岛”包括：油画，奇幻故事，音乐，及装置艺术品，该展于2018年10月下旬在上海落地开放，现场游客通过视觉和听觉，进入“游梦岛”的世界。
“盲兽”的设定，为“游梦岛”上数量最庞大的群体，它们的眼中会放射一种脑波，洗脑所有与之对视的人，更多内容请关注“游梦岛2018”。

作者独白：
在漫长的自我探索之路上，我用音乐表现着自己，特别是当“痒”被人们传唱，我感受到来自世界的鼓励。
通过音乐，画画，创作，生活，我不断触碰着内心深处的我，不是流行文化里的我，不是别人期望中的我，是撇开外部影响，纯粹的我。这过程的感觉是明亮，松弛的，眼中的世界也愈发动人和丰满。
我开始觉得，平凡短暂的人生，说什么伟大梦想太用力，不如，去做一场梦。
游梦岛是潜意识的召唤，是充满爱和潜能的地方，它永远存在，那些梦一样的灵感不断推动我，借助现代艺术之手去求索。
我相信梦是真实的，和生活一样真实。
读懂它，只需一颗敞开的心。



制作出品：上海銮声音乐工作室

每个女人内心深处都住着一个《妹妹》
2016孟楠把她唱了出来......

一曲妖娆妩媚的《痒》，是孟楠在音乐创作上的一抹艳丽，浮光掠影的唱出女人那欲迎还拒的内心欲望，虽说有大把的评论说这首歌如何的另类，如何的离经叛道，但这首撩拨人心的歌曲事实上在随后的近十年时间里，慢慢发酵，已然成为刻画女性真我的上乘之作了。从《痒》出发，渐渐为人所熟知的原作者—音乐人孟楠也开始了这条音乐之路，但在随后的近十年时间里，她与她的音乐又经历了什么呢？十年磨砺 在音乐中与自己赤诚相对

身兼创作者与歌手双重身份的孟楠似乎在歌坛一直呈神隐的状态，陆续发了两张专辑，也不时也会有乐坛大神级的女歌手想要诠释她笔下的女人歌，在音乐的路上，孟楠只想成为纯粹的自己，却在一路的浮沉中摇晃。签约北京、香港公司、参加选秀节目……渐渐地在别人的意见中迷失，孟楠胆怯地后退，直退到关起门来，不得不在音乐中与自己赤裸相对。一段蛰伏后，她的勇气开始觉醒，终于开始明白自己该做的是坚持自己的与众不同，而不是抹杀和否定这部分特质。她开始学习编曲，她闭门专注于创作，越发地坚持要做孟楠的独有的音乐。
心里拽出来的妹妹，用音乐给自己一个交代

2016年孟楠推出的最新单曲《妹妹》，值得一提的是，这首新歌除了由她包办词曲创作之外，还作了全新的编曲风格尝试，并且同时出了另一个版本，名字很特别，叫《妹妹（被哥偷了走）》，两个版本都给人一种别具一格的味道。就是这样一首打上孟楠标签的歌曲，这个妹妹是从孟楠心里直接拽出来的，闭眼听，《妹妹》就像一曲现代版的《红高粱》。

孟楠说“这才是我最真实的样子，《痒》是我，《妹妹》也是我，北方的是我，江南的也是我，安于平庸的是我，狂放不羁的也是我，我喜欢自己的全部，不会再因外部的喜好而去压抑某一部分的自己。我们要把《妹妹》从心里唱出来，时代在进步，女性也不再仅仅被命运和规则推着走，对爱情，对快乐，甚至事业成就和个人价值，开始由被动走向主动追求，这是女性的解放，也是人性的解放。”

正如孟楠所说，她在音乐中的性感，敏感，自我，独立，正是源自于向她一样的现代女性逐渐觉醒的自信。请不要试图用一个词或一个概念定义孟楠的风格，她一定会给当下华语乐坛注入更多的惊喜。

孟楠2014个人创作概念大碟《我来自梦》经过一年的筹备即将于年底携梦发行，这张收录孟楠八首新作两首过往作品的创作大碟、以一名女子的五个梦境为故事源头开始流泄奔腾。在《完美星开幕》中黄舒骏形容为嗅到了倩女幽魂般鬼魅的《软肋》，是孟楠在梦中幻化成花腔女声如歌如泣的表演。

如果爱谁多一些，谁就是输者，爱情不是战争却似打仗般让人精疲力竭。主歌商讨似的小声慵懒到副歌那一句声嘶力竭的花腔，为爱所困的女子躲进梦里，为自己搭建一方歌剧舞台。在这没有观众只有孤灯一盏的舞台上，空荡荡的剧场聆听了关于小女人的所有心思，只沉默无建议。

不一定是什么风格但一定让听者感觉特别，是孟楠创作的主干，也是其完全区别于华语乐坛诸多女歌手的独门秘籍。整体音乐气质倾向于浓郁，悲伤中自有一股无法裉去的热烈，以为坠到底却因某种力量的驱使瞬间反弹上岸。这是孟楠，独立女声、摇滚女声等等可以标签她，但无法完全代表她。

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