汪苏泷

风将起

永冬

Jane Zhang (张靓颖)

周柯宇

刘端端

念无双 影视原声带

颜人中

米卡mikah

符雅凝

爱你 影视原声带

你在我喜欢的世界里

Mayday (五月天)

李宇春

毛不易

电视剧《难哄》影视原声带·只喜欢你Love Moments

像晴天像雨天 (电视剧《难哄》心动曲)

毛晓彤

去见你

那又怎样

十万伏特

就不要谈论什么宇宙

刘宇宁

希林娜依高

珠帘玉幕 影视原声带

不得

短路一刻火花四散

闪电

敏感战争

梆梆

流浪是合理的需求

黑梦

腾空

放·逐

Coke Studio

让我们乐在一起

想到我们

张远

陈卓璇

金润吉

最遥远的距离 电视剧原声带

见面吧趁新年

杨颖

Amber[f(x)]

李銖銜 James Lee

电视剧《爱情应该有的样子》原声带

中国人的故事

Yisa (郁可唯)

Xu Weizhou (许魏洲)

萨吉

电视剧《流光之城》影视原声带

你最近好吗(《良言写意》片尾曲)

理想之城 (电视剧《理想之城》片尾曲)

照亮黑夜的太阳 (电视剧《心跳源计划》插曲)

灵猫传

The Sudden Love Story (Remake of Youth 3: OST)

银河·行星版

王者荣耀

圣殿骑士

双笙

王子腾

莫艳琳

热血同行 电视剧原声带

迪丽热巴

Pian Pian

眼淚

歌唱祖国

Chang An Jue

大冒险家

电视剧《赴山海》改编自温瑞安经典武侠小说《神州奇侠》，成毅领衔主演，张智霖、邱心志、吕颂贤等实力派演员倾情加盟。由腾讯视频、爱奇艺、稻草熊影业、烨华影视、童乐影视出品，烨华影视承制，钟君艳担任总制片人，任海涛、林峰执导，刘芳总编剧。
该剧围绕主角萧秋水在乱世江湖中历经重重考验，逐步成长为一代侠者的传奇展开。剧中英雄豪杰云集，热血与情感交织，武打场面精彩纷呈，展现了江湖儿女的坚韧与情义，书写了一段荡气回肠的少年英雄成长记。


片头曲《风将起》｜汪苏泷
片头曲《风将起》由实力歌手汪苏泷演唱，卢蔚然、祁砚台共同作词，刘兆伦作曲并担任制作人。
作为影视剧《赴山海》的片头曲，《风将起》以磅礴旋律与锐利词意，撕开时空帷幕，将听众骤然拽入一个刀光剑影、信念燃烧的江湖。汪苏泷的嗓音兼具锋芒与深情，于激昂的节奏间碰撞与转折，铺陈出一幅英雄赴战、山海重塑的壮阔画卷。

《斗罗大陆Ⅱ绝世唐门》动画2025年度主题曲《永冬》由实力唱作歌手汪苏泷演唱，歌曲以“风”与“雪”为贯穿全曲的核心意象，描绘出一幅苍茫而深情的音画。前奏的钢琴声缓缓流淌，宛若雪片轻盈落下；电鼓轻柔却坚定，仿佛踩在积雪上的脚步，一步步走入沉静的寒夜。小提琴如泣如诉，随之而来的，是骤起的狂风与倾天飞雪——一场刻入血骨的情感，在音节间悄然铺陈。  “我的世界肆虐寒流，只有蝴蝶停留。”欺辱者的拳脚凿穿霍雨浩单薄如纸的童年，而最后那抹暖色——母亲，最终也被抹去，独留他一人在世间。仇恨化作千万根冰刺，在少年骨髓里日夜生长，直到史莱克学院的海神湖泛起涟漪。王冬儿振翅时掀起的粉蓝色光尘，是首支撕开凛冬帷幕的春日序曲。那只蝴蝶的停留让少年学会用双手拥抱爱人而非刀锋，用掌纹丈量温度而非伤痕。当他终于学会珍视他的宝物，命运却将与他开了个玩笑——王冬儿逝去时，我们看见的不是泪水，而是霍雨浩眼底重新冻结的永夜。  旋律层层递进，既紧凑又充满呼吸感，处处藏有匠心独运的细节。每一个停顿与留白，都恰如其分，是情绪的延续，也是深意的回响。正如制作人与曲作者黄一老师所言：“每一个尾音都发挥着它独特的功能，留白才让绝望更真切。”他强调，“这首歌得有很强的画面感，情绪要特别真。因为在雪白的环境里，哪怕一点点瑕疵都会被放大，但真诚也一样，会更打动人。” 在环环相扣的铺陈中，听众仿佛看见风雪中那个孤影踽踽独行。若用心聆听，甚至能听见，某一滴眼泪，悄然坠落在雪地上的声音，恰如其分地诠释了霍雨浩抱着王冬儿时得而复失的悲怆。

《念无双》是由爱奇艺出品，赵娜编剧，郭虎执导，唐嫣、刘学义领衔主演，郭晓婷、王弘毅、周柯宇主演，张俪、陈楚河、郑希怡、白澍特别主演，郑业成特邀出演的古装仙侠爱情剧。
该剧改编自十四郎的小说《天下无双》，讲述了为取回神界的宝物，无双神女姬谭音下凡刺杀有狐族大寂司源仲，但姬谭音发现事情另有隐情，在调查的过程中两人相爱，并携手拯救了世界的故事。


《念无双》影视原声专辑由七首歌曲构成，强大的歌手加之变换的旋律、深刻的歌词，为剧集增添了丰富的情感层次和音乐魅力。

插曲《飒》| 刘端端
影视剧《念无双》插曲《飒》由有礼、祁砚台共同作词，刘兆伦、俞佳乐、王斐、路远作曲，刘兆伦担任制作人，刘端端演唱。
高燃的旋律加之刘端端充满张力的嗓音构成了这首《念无双》插曲《飒》。「我本逆命之徒 愿以此身为孤注 纵有千般险阻 也要行于世间扫平迷雾」刘端端沉浸角色情绪，以声为剑，呈音乐之力，道心中之所愿，一词一句间将心中孤勇镌刻。

片尾曲《咫尺一眼》| 张靓颖
影视剧《念无双》片尾曲《咫尺一眼》由赵素冰作词，陈泇伊、寒觞共同作曲，陈泇伊担任制作人，邀请张靓颖倾情献唱。
细腻的歌词和动人的旋律加之张靓颖独特的嗓音以及深情的演绎，为《念无双》片尾曲《咫尺一眼》注入了浓厚的情感。「跌落于人间 辗转过云川 在你身侧便是靠岸」一词一句间，剧中人物间复杂的情感纠葛与命运交织尽显，也让心中的爱意随着音符的流动缓缓释出。

主题曲《情骨》| 汪苏泷、张靓颖
影视剧《念无双》主题曲《情骨》由陈可心作词，陈抒妮作曲，张卫宁担任制作人，实力唱作歌手汪苏泷、实力唱将张靓颖共同献唱。
张靓颖纯熟充满个人魅力声线与汪苏泷温柔极富感染力的嗓音相互融合浸入到《念无双》主题曲《情骨》中，两位歌手的合作堪称完美。「倘若仍有 余路再共渡 踏破此生也愿赴」歌曲以深情的对唱形式，展现剧中人物之间深刻的情感纽带和无法割舍的情缘，于悠扬旋律中体会入骨的深刻情感。

插曲《共赴》| 汪苏泷
影视剧《念无双》插曲《共赴》由林乔、午上共同作词，都智文作曲，林乔担任制作人，实力唱作歌手汪苏泷献唱。
汪苏泷独特的嗓音真挚的演绎为《念无双》插曲《共赴》注入了勇气与沉静的力量。旋律中流淌的是男女主间情感的奔赴与心灵的契合，加之动人的辞藻，一曲便诉尽情肠。「执手何惧风波 执念何惧离合 若万劫不复 后会难期 有此刻也可 至少曾触摸 永恒的轮廓」面对世间的无常变换与命运的错杂交织，携手彼此便有前行的勇气。

插曲《语风》| 康子奇
影视剧《念无双》插曲《语风》由陈可心作词，李方睿作曲并担任制作人，新声代实力歌手康子奇演唱。
康子奇清澈透亮的嗓音为《念无双》献上插曲《语风》。「唯愿 这岁月长晴 浮光里 与你共风轻」歌词以细腻的笔触描绘出一副唯美的古风画卷，康子奇的少年感的声线于轻柔旋律中诗意表达，仿佛风中的低语，温柔而动人。

插曲《不与我》| 周柯宇
影视剧《念无双》插曲《不与我》由有礼作词，刘兆伦作曲并担任制作人，剧中千麟饰演者周柯宇演唱。
周柯宇沉浸角色的情感，将插曲《不与我》诠释。深情的旋律和直击人心的歌词，让角色的遗憾于音符中缓缓释出。「所求不得 悲喜中沉浮 所爱擦肩 缘分皆定数 似我耗尽笔墨 却未能描述 这段痴情路 念平生 人不如故」少年行走于岁月的长河中，将遗憾与不得洒落身后，既已成定数，不如洒脱前行。

插曲《如尘》| 陈冰
影视剧《念无双》插曲《如尘》由舒望作词，文舒音作曲，何运权担任制作人，歌手陈冰演唱。
陈冰以其空灵大气的嗓音，深情地演绎插曲《如尘》，为《念无双》增添了一抹坚韧不认命的勇气。「人 宿命飘摇如灯 以爱恨作刃 无畏的纵横 这乾坤」通透宏大的歌词搭配悠扬的旋律，每一句都直击灵魂深处，直面摆脱过往束缚、勇敢面对命运的挑战。人虽如尘埃般渺小却拥有矢志不渝的情感与力量。

《爱你》是由爱奇艺出品，酷鲸影视联合出品，欧思嘉编剧，车亮逸执导，张凌赫、徐若晗领衔主演，王宥钧、唐九洲、黄灿灿、周益如主演的都市爱情剧。
该剧改编自笙离的小说《爱你，是我做过最好的事》，讲述了温润如玉的男医生何苏叶与重度失眠的酒店经理沈惜凡，在一次次看诊和生活中不期而遇并暗生情愫，最终两人在日常点滴中相互治愈，甜蜜收获了一段沁润着草药香的爱情故事。

《爱你》影视原声专辑由7首歌曲构成，集结汪苏泷、颜人中、米卡、符雅凝、都智文、萨吉、曹杨、伯远8位歌手（按歌曲呈现时间排序），为剧中故事情感增添情绪氛围，释放悸动情感。原声带宛如一篇篇动人的心事，通过7首风格各异的歌曲，将心事一一展开，让悸动与爱包裹旋律，治愈呈现。


主题曲《你在我喜欢的世界里》| 汪苏泷
爱便是无限的循环，醇香，宁静而不知期。
主题曲《你在我喜欢的世界里》由实力创作歌手汪苏泷包揽词曲制作并演唱。
汪苏泷自带苏感的嗓音，以心动情绪包裹旋律，在春意盎然的时节里，呈悸动心绪，缓缓倾泻心跳的声音，让爱在故事里极限拉扯。平凡的生活，因为你的出现而变得独特，黎明、霞光、初雪、微风都变得可爱。
因为你明媚了起来，这世界突然好可爱。


情意延绵曲《爱你的心事》| 颜人中
温柔静谧旋律下，藏匿着爱你的心事。
情意延绵曲《爱你的心事》由徐思思作词，曾缔作曲，Elena担任制作人，歌手颜人中呈现。
歌曲旋律轻柔治愈，带着爱意缓缓袭来。借由颜人中独特的嗓音搭配巧妙的旋律将细腻心事缓缓释出，将深藏在心底的爱意娓娓道来，仿佛每一句都在诉说那些未曾说出口的心事。
每声心跳叠成预言，预见爱情的起点。


暖遇心动曲《Loving You》| 米卡
人潮汹涌，爱意袭来，爱你便是答案。
暖遇心动曲《Loving You》由Ray Hou、张小鹿、杨上逸共同作词，Ray Hou作曲，侯志坚担任制作人，米卡倾情演唱。
米卡魅力嗓音跳跃于婉转旋律间，赋予音乐无尽的诗意与浪漫，让心动填满春日，让爱意持续蔓延。
Loving you, loving you, is the best thing I'll ever do


蔓染霞光曲《最好时候》| 符雅凝&都智文
恰到好处的不经意，便是给予彼此最美好的时刻。
蔓染霞光曲《最好时候》由林乔、午上共同作词，都智文作曲，林乔担任制作人，符雅凝、都智文共同演唱。
符雅凝温柔清澈的声线与都智文颗粒质感嗓音相互碰撞，于婉转旋律下层层推进，共同哼唱浪漫，治愈彼此。
把每个以后，都治愈成最好时候。


温情回响曲《最好的事》| 萨吉
时光洒洒，岁月无殇，而心动却在悄悄降临。
温情回响曲《最好的事》由崔轼玄作词，侯志坚作曲并担任制作人，邀请萨吉演唱。
萨吉以其独特的嗓音演绎，呈现内心最温柔的话语，诉说心底真挚的情感，每一句歌词，都是对爱的深情告白。
想你是生命中最美的诗，写在心间永不消失。 


荼白纯爱曲《白色恋人》| 曹杨
每一片雪花，都是冬日的来信。
荼白纯爱曲《白色恋人》由杨欣至SinZ、袁天野作词，魔笛Motif、水禹作曲，盛紫洋担任制作人，曹杨浪漫呈现。
曹杨用温暖的嗓音诠释爱情的纯净与美好。歌曲以细腻的旋律和真挚的歌词，描绘恋人之间如雪般纯洁的情感，仿佛冬日里的一抹暖阳，温暖人心。
你漫步世界不急着回答，一转身我就在那。


青艾醇恋曲《沉香》| 伯远
疤痕生香，爱久弥醇。
青艾醇恋曲《沉香》由徐思思作词，曾缔作曲，Elena担任制作人，伯远演唱。
歌曲以悠扬的旋律和诗意的辞藻，勾勒如沉香般沉淀的情感，搭配伯远深情而富有磁性的嗓音，将爱情的厚重与绵长娓娓道来。仿佛时光中的一缕幽香，令人沉醉其中。
用我的呼吸，来调配爱情安稳的香气。

《爱你》配乐原声带收录三首原创歌曲与精选配乐，由金曲制作人、配乐大师侯志坚担任音乐总监，SkyCastle Music 音乐团队制作。
这是何苏叶与沈惜凡，在治疗与恋爱中相互疗愈、陪伴的故事。
侯志坚与 SkyCastle Music 团队在配乐设计上，以“爱你，是我做过最好的事”的相遇、相知为核心，以轻电子节奏带出甜蜜明亮的恋爱都会氛围 ;；以大编制弦乐团演奏抒情配乐，勾勒角色情感与内心起伏 ; 而木吉他的朴实音色与流动旋律，营造出中医疗法安定心神的温暖感受。
从疗愈到悸动，从静谧到深情，《爱你》原创配乐，让听觉，也经历了一场爱恋的幸福，与酸甜苦辣的恋爱滋味。

《爱你》是由爱奇艺出品，酷鲸影视联合出品，欧思嘉编剧，车亮逸执导，张凌赫、徐若晗领衔主演，王宥钧、唐九洲、黄灿灿、周益如主演的都市爱情剧。
该剧改编自笙离的小说《爱你，是我做过最好的事》，讲述了温润如玉的男医生何苏叶与重度失眠的酒店经理沈惜凡，在一次次看诊和生活中不期而遇并暗生情愫，最终两人在日常点滴中相互治愈，甜蜜收获了一段沁润着草药香的爱情故事。


主题曲《你在我喜欢的世界里》| 汪苏泷
爱便是无限的循环，醇香，宁静而不知期。
主题曲《你在我喜欢的世界里》由实力创作歌手汪苏泷包揽词曲制作并演唱。
汪苏泷自带苏感的嗓音，以心动情绪包裹旋律，在春意盎然的时节里，呈悸动心绪，缓缓倾泻心跳的声音，让爱在故事里极限拉扯。平凡的生活，因为你的出现而变得独特，黎明、霞光、初雪、微风都变得可爱。

电视剧《难哄》影视原声带·只喜欢你Love Moments

由哇唧唧哇、优酷出品，白敬亭和章若楠领衔主演的电视剧《难哄》，于2025年开年之际纯爱出发。《难哄》影视原声带，全专集齐五月天、李宇春、毛不易、陈珊妮、张碧晨、汪苏泷、白敬亭、章若楠、张淼怡、赵磊、Fine乐团、严艺丹、陈昊森、张洢豪、萧秉治、Crispy脆乐团等跨越华语乐坛多个世代的歌手及演员共同倾情献唱。

“这么多年，我还是只喜欢你”，当理想生活的标准与爱无关的时代，《难哄》用音乐重温久别重逢的等待，坚定不移的爱恋，在旋律的流动里，提醒着爱如何对生命「存在」的牵引。

每首歌曲不仅与剧中的每个故事情节交织相融，更是可以成为每个人某段爱的经历中的BGM。打开这张专辑，任性地开启一段爱情旅程，途经一路的天晴下雨，战胜眼前的黑暗，奔赴不会晚点的守候，编织的专属爱情回忆。随机选择一首作为此刻的BGM，陪伴每一个Love Moment。



01 主题曲 - 五月天《任性》

“就为了你勇敢任性 
世界再对我再错又有何惧”

｜最深情的华语天团 最契合《难哄》故事的主题情歌｜
「半年，一首歌从谷雨写到霜降。」一首188天写成的歌恰好在霜降这天写进温霜降的故事里霜降这天的最后几分钟，阿信发表微博「半年，一首歌从谷雨写到霜降。」悄悄纪念《任性》的最终完成。巧合的是，霜降的节气应景的对应上了温以凡的生日。一首歌的降临，为一段浪漫埋下伏笔，最深情的华语天团最契合《难哄》故事的主题情歌。

愿大家都能遇到一个人跟你说
「这么多年，我还是只喜欢你」



02 片尾曲 - 李宇春《是你》

“是你 在风雨中大步向我走来
是你 总站在我身边为我喝彩”

｜我想和你一起 走过人生的每一个阶段｜
一首纯粹到只有我和你的情歌，整首歌词贯穿着一种坚定不移的情感，就像歌中反复提到的那样，是写给生命中那个唯一的人。无论经历了多少波折，当看到这个人，内心就会踏实下来，就像阳光一样温暖，照亮了我的世界。每一个音符和每一句歌词，都包含了对这份情感的珍视和投入。

当所有关于创作的修饰一一褪去
留下的只有那份为爱奔赴的坚定



03 自愈曲 - 毛不易《只在今夜》

“我短暂地爱上这世界
这样的世界 只在今夜”

｜当夜幕降临 跟随一首歌的旋律打开自己｜
作为毛不易第4张个人专辑《冒险精神》的第二波主打《只在今夜》，也收录在《难哄》影视原声带中，成为与城市午夜霓虹交织的一段旋律，治愈着每个人。在某一个深夜时分按下播放键，灵魂的伤口会在旋律的抚慰中，渐渐愈合，找回内心的安宁。

我如此爱着自己，如同我爱着世界。



04 心动曲 - 汪苏泷《像晴天像雨天》

“好喜欢你，
像春天的花朵盛开在夏夜里
像微风吹过雨后泥土的香气”

｜请耳朵品尝一份甜甜的 跳跳糖一般的心动｜
谁的爱情故事，不是从一首小甜歌开始的呢？《像晴天像雨天》由实力唱作歌手汪苏泷亲自作词作曲并担任制作人，大篇幅直白的歌词里，是心动时刻想要一股脑儿告白的话语，仿佛全世界的所有美好只和你有关。暗藏的每一个意向，皆是没有过度揣摩的、最简单的情诗，让人不禁为这份纯粹的爱而微笑。

用心动的节拍，焕活每一个心动的期许。



05 伤痕曲 - 张碧晨《晚点》

“我怕 你来晚了一点
留我在人海里擦肩”

｜我亲手抓住了她的阴影 从此她的世界全是光｜
张碧晨独具故事感的音色，带我们走入望不到尽头的漫长黑夜。主歌部分轻而易举勾勒出了某段暗淡的回忆，到副歌出来的时候，仿佛一道划过暗夜的流星，点燃了满身伤痕的人的眼眸。
与“爱”相关的每个瞬间，总是仰望着一道曙光，宽慰自己“会不会忘了一些期待，反而有惊喜出现”。

陪伴每一个置身夜里的人，轻声反复默念：
我会等，你别怕晚点。





06 悸动曲 - 陈珊妮《倔强》

“每当失眠晚上数着你的羊
原来想一个人就是这样”

｜当稀松平常的日子 盛开出随心跳摇曳的花｜
热恋中的我们，就像两条长线条的旋律彼此交织，用悸动的心跳声，点缀上闪着光的、璀璨的、透露着香气的花朵。很少有人用“生命力”来形容一段爱，但从陈珊妮的演唱中，每一句“I love you”的反复，仿佛都能看到，爱能让茫茫世界中的两个人，点亮彼此目光，然后交相辉映。

致偌大城市里用爱编织日常的人们——
就算没有星星，也要成为彼此的光。



07 等待曲 - 白敬亭《隐形人》

“我在你凌乱世界
留下的指纹
对你是没心跳的一个吻”

｜藏身角落的独白 跨过时间的等待｜
作为一首收录于孙燕姿2005年专辑《完美的一天》里面的经典之作，跨越20年被白敬亭演绎，冥冥中仿佛呼应了剧中男女主跨越时间、隔着时空的那份等待。爱的注脚也许并不是只有“在一起”这一种定义，现实生活里，有多少人选择用“等待”来重新标注出心中那份最真挚的“爱”。也许在他们心中，就是用最安静、最低沉的“守护”，给予爱一个答案。

深深置身于角色，低吟一份真心等待的告白。



08 友情曲 - 章若楠&张淼怡《一切的一切》

“不必开口我便能懂你一切的一切
轻轻松松握着你手我便都了解”

｜我们每天都笑着在一起｜
如果说男主是爱情里不可或缺的对手戏演员，那闺蜜绝对是爱情里必不可少的忠实的观众——不厌其烦地听着你以“他啊他”作为话题的开头。随叫随到，陪你哭陪你笑，陪你一起感受那或甜或酸的爱情故事。爱情虽是两个人的故事，但你总是有一个懂你的观众。

在偌大的世界里，是我们互为双眼。



09 想念曲 - 赵磊&Fine乐团《除了你之外我没喜欢过别人》

“这么多年我只喜欢你没变
你一步我就敢昭告全世界”

｜总会出现那么一个人 他会让你觉得 原来 成年人也能相信童话｜
随着音乐层次递进，无法忽略的心动线索变成一场恋爱对谈。关于“我”与“你”的情绪，最直白的肯定道出了心底最深处的话语。那份死磕的炙热，永远不会在时间、空间里变淡。

隔着遥远的距离，有个人一直值得想念。



10 暧昧曲 - 严艺丹《看着我》

“就这样看着我
借星星月亮的光看着我”

｜你的每一个眼神 都能触动我的心弦｜
简单的黑白琴键缓缓铺展开来的故事剧情，如同心动前一秒的心跳怦怦，又好似心动后一秒的不够确定。在星星月光之下思考我们之间的关系，在城市楼宇之间回忆最近的你我...喃喃自语的语气，是暧昧期一边享受心动，一边又小心翼翼的感觉。

星光月光洒下，满满朦胧爱意。



11 倾心曲 - 陈昊森《Crush》

“Loving you is like
Taking a crazy ride
试探着也惶恐着这是否算是爱
I’ve got a crush on my mind”

｜也许你也曾有过的一见倾心｜
作为男二出演的陈昊森，倾情献唱这首《Crush》，也唱出了呼应剧中角色、只身奔赴一场爱情冒险的心情。爱上一个人的感觉，是无需遮掩、无法隐藏的。诗里说，爱是世上最孤独的事，但我却想再为你沦陷一次。

勇敢奔赴那一见倾心



12 重逢曲 - 张洢豪《My Dear》

“My Dear, Don’t say, Goodbye
If I kiss you through light
Can you hold me in your freezing night
Don’t you ever hide”

｜久别重逢 有人把爱意藏了好多年｜
由张洢豪作曲的这首《My Dear》，最初出现在《难哄》中出现的时候，就一秒营造出爱的氤氲氛围，娓娓道来恰到好处的温暖。这么多年，有人守护你的倔强，有人温暖你的手掌，有人一直在等着你揭开心底多年的秘密。

兜转一场能否珍藏，偏爱你的心脏。



13 守护曲 - 萧秉治《想悄悄住进你的灵魂》

“想悄悄住进你的灵魂
接住你在每一个脆弱的时刻”

｜不管你在哪儿 我都会找到你 保护你｜
在喧嚣的世界里，每个人都在寻找那份独属自己的温暖。当两颗心相遇，一场滂沱大雨落下，少年勇敢告白，坚定地宣讲着那份真心和赤诚。

我会一直守护在你身旁

14回忆曲 - Crispy脆乐团《雨滴中有你》

“爱真好可贵
雨天都明媚
明媚到有泪”

｜回忆凝结成一首爱情的歌｜
作为整张专辑的最后一首单曲，《雨滴中有你》仿佛是整张专辑的一场结束礼。这一刻的旋律响起，爱情回忆会被雨滴掀起涟漪，那些回不去的触动不是眼泪，是那一年的大雨。

回忆里，我们一起飞奔在雨下成的海。

难哄 × 汪苏泷 
由哇唧唧哇、优酷出品，白敬亭和章若楠领衔主演的电视剧《难哄》，于2025年开年之际纯爱出发。
实力唱作歌手汪苏泷献唱，心动曲《像晴天像雨天》。

“这么多年，我还是只喜欢你”
当理想生活的标准与爱无关，甚至是生活负累的时代里，《难哄》用音乐再重温爱情对「存在」的牵引与触动。在剧情发展中，在旋律的流动里，提醒着爱的力量与守护。

“好喜欢你，
像春天的花朵盛开在夏夜里
像微风吹过雨后泥土的香气”

｜请耳朵品尝一份甜甜的 跳跳糖一般的心动｜
谁的爱情故事，不是从一首小甜歌开始的呢？《像晴天像雨天》由汪苏泷亲自作词作曲并担任制作人，大篇幅直白的歌词里，是心动时刻想要一股脑儿告白的话语，仿佛全世界的所有美好只和你有关。暗藏的每一个意向，皆是没有过度揣摩的、最简单的情诗，让人不禁为这份纯粹的爱而微笑。

用心动的节拍，焕活每一个心动的期许。

每一句倒数，都是奔向你的坚定
每一次相遇，都是跨越距离的勇气
汪苏泷 X 毛晓彤 
2025央视元宵晚会歌曲《去见你》温暖发布 

夜色铺展，人潮涌动，烟花点亮了整座城市的天际。在人群的喧嚣之中，忽然决定——“现在就去找你。” 

作为2025年汪苏泷正式发布的第一首单曲，《去见你》由汪苏泷作曲及制作，邀请毛晓彤温暖合唱。在2025央视元宵晚会上，《去见你》初次登台，作为送给听众和歌迷的新春礼物，承载了汪苏泷的暖意，代表着他与每一位歌迷的共同奔赴。

在过去的一年里，从专辑到演唱会，汪苏泷一直在歌迷的支持中不断前行。每一次相聚，都是彼此共同度过的珍贵瞬间。在新的一年里，还会有更多的见面，《去见你》是汪苏泷与大家的温暖承诺。

在这场关于奔赴的故事里，合成器鼓点带动心跳的频率，吉他Comping的点缀如同脚步轻盈，汪苏泷书写的轻快旋律像是夜幕下跳跃的烟花。被歌迷们称为“搭桥大师”的汪苏泷，在Bridge特别加入了极具情感张力的“去见你”和声段落，每一次的“去见你”都如烟花一样，让彼此的决心映照得愈发璀璨。

元宵夜，万家灯火通明，人潮拥挤，我们在人海中相遇。这是一首写给团圆的歌，写给爱与勇敢的歌，写给所有在冬日里向着春天奔赴的心。无论是亲人、朋友，还是爱人，让我们随着《去见你》一起，在新的一年里，见证那些因牵挂与期待而悄然相聚的瞬间。

由崔志佳执导的喜剧电影《火锅艺术家》将于2025年1月3日上映。今日，由实力唱作歌手汪苏泷演唱的主题曲《那又怎样》温暖上线，歌曲唱出了每一个普通人内心的迷茫和希望，对身处困境但仍一次次为梦想奋起努力的人们，温柔给予前行的勇气。

《那又怎样》由金灿灿作词，钱雷作曲并担任制作人。“好想大哭一场，就像小孩子那样，可是这身体再也挤不进，昨天和小时候。”歌曲一开篇，便倾诉了每个人内心深处对往昔自我那份简单快乐的追寻与向往，也仿佛能看到电影中角色们在人生的成长路上，偶尔对曾经纯真无忧时光的回望与喟叹。
“好想为自己鼓个掌，用这双破烂的翅膀，无数次捧起失望，逆着风而上。”汪苏泷细腻且极具感染力的声线，唱出了人在困境中的不屈，尽管他们身处落魄之境，如同拥有一双 “破烂的翅膀”，却依然一次次在失望中奋起，逆着外界的质疑与压力奋勇前行，即使心中所憧憬的远方看似遥不可及，也未曾放弃追逐，正如歌中所唱“那些痛和迷茫，身披风霜的坦荡，你觉得荒唐，但是我又能怎样”。活成这样，无愧自我，愿每一个努力生活的普通人，在历尽千帆之后仍能与生活和解，与自己和解，做自己人生的艺术家。

电影《火锅艺术家》讲述了废柴导演李如意事业遭逢变故，穷途末路之时意外施展厨艺天赋，摇身一变成为火锅届“扛把子”，带领一众小弟“过关斩将”花样百出，誓要赢得“火锅争霸赛”百万奖金的故事。草台班子花式营业，戏精整活爆梗不断，承包2025开年第一笑！影片由崔志佳、焦俊艳、张琪领衔主演，于洋、李昆鹰、刁标主演，宋小宝、乔杉特邀出演，魏翔、艾伦、孙越、文松、潘斌龙特别出演，张一鸣、张子栋、修睿、衣云鹤、卜钰、李会长、王喳喳、古筝友情出演。1月3日，看《火锅艺术家》活出自我，笑对生活！

暗夜深处涌动的火光，最能叫人目眩神迷
冰冷机器迸发的电流，全新世界一触即发
钢铁和心脏被闪电一同击穿
汪苏泷第11张创作专辑《十万伏特》
11首贯彻全身的音乐能量
你是巨大的，你是自由的


假如，一颗定时炸弹摆在你面前，红、蓝、绿三根线，你会剪哪一根？

按部就班的日常生活，淹没知觉的海量讯息。
面对规训、压力、陷阱、麻木、崩塌，情绪累积，呼吸急促，心脏超载。
直到那个瞬间，有一个声音说，快停止，这不对。
—— 眼前闪电划过，“十万伏特”由此而生。

向内耗说不，向无聊说不，向服从说不。接受自我，接受真实，接受电流有正负的两极，接受内心的光明和黑暗可以共存。汪苏泷的第11张原创专辑《十万伏特》，召唤每个人身体里的巨大能量，汇聚成新的世界。

【制作人汪苏泷统领构建，塑造华语流行新的可能】
“这是我做过最有能量的一张专辑。”
发布过10张创作专辑的汪苏泷，早已是华语乐坛的指标性歌手，他总是能用细腻且澎湃的情感，灵动且独到的词曲，为听众带来金曲佳作。但在第11张专辑《十万伏特》里，他勇敢打破过往的创作习惯，与当代国际前沿电子乐大胆结合，释放出前所未有的巨大能量。
尽管电子乐已全方面融入欧美流行音乐，但在华语流行音乐里，电子乐往往陷入风格化的陷阱，大多数人都浅尝辄止。这一次，汪苏泷开足马力，把他才华横溢的创作能力，注入电子乐的各种分支，包括Synthwave、UK Garage、Jungle等当今世界前沿的潮流里，让经典的华语音乐（Mandopop）和国际电子舞曲丝滑融合。你能听到专辑中的每首歌曲均拥有令人印象深刻的旋律线条，“这一听就是汪苏泷写的歌”；同时又富有电子乐所带来的令人心潮澎湃的律动，和天马行空的音色。如果说，汪苏泷的歌曾让你心底的伤口来回地分开又缝合，全新的《十万伏特》则会让把一切抛诸脑后，尽可能地扭大音量，跟着节奏舞动。
2024年以后，华语音乐应该流向何方？汪苏泷呈现了一种踏浪而行的可能。
作为专辑的制作人，汪苏泷一如既往地拿出他的招牌Top Line写作，包办了11首作品的作曲。以及他早已不是一个单纯的singer-songwriter，你也许已经在许多的音综、过往专辑的幕后花絮里看到，汪苏泷是如何将音乐作品从构思逐步实现为现实。在新专辑里，汪苏泷同样事无巨细地参与到专辑的编曲、录音、混音、母带等工作中，更邀请了超过20组音乐人，汇聚碰撞出超越常规的火花。在歌词写作中，汪苏泷和作词人讨论表达主题，细到punchline的落笔，包括每一个韵脚，汲取他人对于“十万伏特”的能量诠释；在编曲过程中，汪苏泷把握整体行进方向，给予风格、织体、配器充分的发展空间，毫不保守地拓展自己的音乐版图。我们最终所听到的《十万伏特》，有着敏感且富有个性内容表达，迸发着属于这个世代的活力，同样也彰显出汪苏泷作为专辑制作人对音乐的全局掌控。
可以说，《十万伏特》不仅是时代情绪的书写，也是对华语流行音乐固有规则、习惯和审美的行动挑战。

【从专辑到演唱会，“十万伏特音乐计划”同频100%】
在专辑酝酿之初，汪苏泷就已有规划：《十万伏特》是一张与体育场演唱会现场同频的专辑。
专辑中有9首歌曲都首次亮相于同名演唱会的现场，随着巡演的进行，逐渐构筑出“十万伏特”的全貌。
为此，汪苏泷在创作专辑时，考虑的既是耳机里的聆听效果，更包括体育场里的现场呈现。在创作《腾空》时，汪苏泷就想要在电波里和全场观众一起沸腾，把体育场瞬间变成大型电音节狂欢；在《黑梦》里，他已经提前设计了舞台上的Dance Break；在制作《敏感战争》时，他也笃定要背上吉他，和乐队一起挥洒Band Sound的洋溢活力。每首歌在现场都拥有立体且统一的表达，与听众之间实现了身体频率的实时同步。这也使得《十万伏特》不仅单纯地是一张专辑或是一场同名巡回演唱会，更是通过音乐对这个时代发出的召唤，一场声势浩大的能量总动员。
通过这张专辑，汪苏泷邀请你探索每个人的能量源泉，倾听那些积蓄在我们内心深处的热情、梦想、火焰与勇气。但《十万伏特》不止步于个体感受，在演唱会现场，所有的心跳汇聚，迸发出无法阻挡的电流，让彼此的能量联结。汪苏泷希望在“十万伏特音乐计划”里的每个人，不仅是倾听者、接受者，更是能量的拥有者和释放者。当源源不断的电流奔涌，无数电光火花汇聚，这是属于我们的“十万伏特”，正在悄然改变这个世界。

【全三维渲染视觉艺术，串联起具象化世界观】
每个人都有属于自己的想象，要如何创造一个能容纳每个人的乌托邦？
为了构筑《十万伏特》火花四散的世界观，汪苏泷与视觉设计师合作，打造了一套完整的艺术多媒体系统，这也是华语音乐史上首次使用全三维渲染的方式完成全套系列单曲封面。此前发布的11首单曲封面，像是这庞大视觉世界的演化，每一步都是重要的横截面。
先是工厂里的初始设定，正在组装冰冷的钢铁之心；然后是迷失时空里的红日、沙漠，通过洞穴出口看到的朝霞或晚霞；贯穿始终的粉色，梦幻的光晕，微笑的云朵，温柔的冰山，以及玩具士兵的对抗；再到了罗曼城外，雨林深处，发现了那颗已经漫游世界一大圈的心脏，此时已经血肉丰满；最终，视角急速拉升，造物主之手在俯瞰星球。正如歌迷在社交网路上乐此不疲地对这些意象的讨论，《十万伏特》在视觉系统打造过程中，既有后现代符号化隐喻，也有真实世界的具象投射，它们彼此关联衍生，犹如文明所历经的演变。其中关于内心的探求，从挣扎、迷茫到释放、重生，每一个情绪都鲜活生动。
当《十万伏特》专辑成型，又似宇宙大爆炸的前夕，前面所看到的，究竟是之前旧世界，是之后的新乐园，还是另外的平行时空？

回到开头，当那颗定时炸弹摆在你面前，倒计时结束之前，那三条颜色鲜艳的线，你到底选择剪哪一根？
没关系，你可以根据自己的喜好，剪掉你最喜欢的、或者最不喜欢的颜色，或者干脆三根一起——在被白光覆盖的一瞬间，是结束，还是刚刚开始？
你心里已经有了答案。


【TRACK LIST】
01.《短路一刻火花四散》：Z世代音乐人Chace担任编曲，融合Downtempo（缓拍舞曲）和Jungle（丛林舞曲）的Urban电子乐。“短路”可以引爆巨大的火花和能量，在天崩地裂的一刹那，我们是照亮世界的闪电。

02.《十万伏特》：用华语乐坛罕见的高额能量Future Bounce，向内耗说不、向麻木说不、向无聊说不。让我们暂停思考，举手起立，释放内心的小怪兽，脚步失控，心跳疯狂，冲破所有规则和束缚。

03.《腾空》：列车只能行驶在轨道上，但人，生来自由。词人唐恬再度书写时代宣言，汪苏泷与老搭档金若晨和新锐电子音乐人Flash Piggy闪电小猪协力编曲，带你一起脚踩梦幻的Synthwave浪潮，离地半尺，自在追风。

04.《想到我们》：汪苏泷再现顶级旋律写作，与新加坡著名音乐人Kenn C默契设计Indie Band音色旋涡，词人万一笔下的宇宙深邃又辽阔，爱意渺小又伟大。仰望星空，陪你静坐，听这首灵魂与孤独低声的私语，文明与战火交织的颂歌。

05.《黑梦》：与老友恩德联袂打造UK Garage的电子迷幻舞曲，怪力少女 JinxZhou周君怡带来潜意识空间的歌词画面，左零右火，拒绝麻木，随音乐跃入逆世界的潮涌，一起在漆黑暗夜里肆意前行。

06.《流浪是合理的需求》：融入Colour Bass、人声切片和电音Drop的轻盈律动，逃离城市，逃离秩序，每个人都有应享有片刻的自由，一台喘气的破车，一张门票，就足够。

07.《闪电》：金曲制作人剃刀蒋RAZOR跨刀，振奋人心的Electro Pop再融合复古味道的Disco，释放热烈能量，让全场起立。高山大海，也会形成和消亡，我们内心的小小火种，最后也可以燎原。

08.《敏感战争》：金曲制作人韩立康编曲，集合“草东”鼓手鸟人、新生代音乐人黄宇寒、Andr共同呈现复古气质Indie Rock。新生代唱作人ODD陈思键共鸣填词，汪苏泷以“伤歌欢唱”展现内心角力，一场诚实痛快的坦白局。

09.《梆梆》：嘻哈编曲人Gold Child、侯舒扬精心调配的Future Pop与美式Hip Hop混搭，新生代Rapper鱼翅Fin城市速写式的填词，与汪苏泷的招牌R&B联手，再加入经典京剧念白“杨家将”，打造出这首诙谐荒诞的新中式金曲。

10.《放·逐》：一部背着吉他、唱着醉乡民谣的浓缩公路电影，由好友李荣浩倾情担纲吉他手，老搭档周耀辉再度默契填词。从喧嚣里挣脱，转身，就这样出发，哪怕前方是荒芜的路。

11.《就不要谈论什么宇宙》：与其谈论一切，不如着手建构，音乐人好友许钧联袂编曲，在庞大的摇滚乐所营造的史诗感中，创造属于我们的“十万伏特”，我们的宇宙。

星空沉默，灵魂干燥
与其谈论一切，不如着手建构
汪苏泷2024年全新创作专辑《十万伏特》NO.11 燃烧主打《就不要谈论什么宇宙》
敬每个人心里的“十万伏特”


这是专辑里最晚跟大家见面的一首歌，其实却是汪苏泷最早完成创作、并确定要收录在《十万伏特》专辑里的第一首歌。
时间倒拨回上一轮巡演《世纪派对》途中，汪苏泷就开始思考：当我们目睹着身边一切的流行与速朽，我们真正需要的是什么？音乐，又能创造些什么？
在不同的城市里，面对不一样的脸庞却有着同样的热情与奔赴，《十万伏特》的轮廓逐渐清晰。他想要继续谈论如何与世界相处这一命题。但这一次，他不满足于做一个旁观者，任由时代浪潮拍打；他想要做一个行动者，藉由音乐召集众人的能量，交出彼此内心的火热，最终所汇聚的能量如天边的闪电，足以照亮一切。
于是，汪苏泷写下了“就不要谈论什么宇宙，就不要再做什么美梦”，先是超越喧嚣的杂音，然后再跌跌撞撞前行，哪怕在暗处埋伏着的“生活是一头沉默野兽”。我们总是在漆黑的夜空里寻找希望，在破晓时分才发现，其实我们自己就是火光。
“那就不等太阳”，这是汪苏泷2024年全新创作专辑《十万伏特》的第十一首歌，NO.11 燃烧主打——《就不要谈论什么宇宙》。
以琴键敲出不由分说的行进，宇宙中传来若有若无的电波，银河某处有人不断发出“Radio Check”，等待对方的回复确认，却似乎杳无音信，《就不要谈论什么宇宙》以此开篇。这首歌由汪苏泷完成词、曲创作，再交给音乐人好友许钧担任编曲。当电吉他所建造的音墙接连耸立并坍塌，在庞大的摇滚乐所营造的史诗感中，汪苏泷以漂浮而确凿的口气，讲述了他所看见的静谧深邃的宇宙，一切谈论之物土崩瓦解，新的世界正在一砖一瓦地被重新构建。如果说《十万伏特》全张专辑及主题演唱会是一场盛大的能量派对，《就不要谈论什么宇宙》则像派对前夕，主人在宾客未至之前，独自在罗曼城中想象着接下来要发生的场景，歌颂着所有的胡思乱想，疯癫痴狂。
在《十万伏特》当中，我们经历这么多生活与现实的撞击，谈论了这么多的热烈和理想、束缚与流浪之后，当我们追溯着宇宙的余波，回到这一切的奇点，回到宇宙大爆炸的瞬间，在旧世界清空和新世界重构的换日线，汪苏泷留下了一首他炙热的内心独白。
敬每个人心里的“十万伏特”。

《珠帘玉幕》是由优酷、老有影视、银河酷娱传媒、阿里影业、阿里娱乐宝、北京文化、华人影业出品，该剧由张元欢、王莹总制片，吴梦琦、董润制片，谢泽执导，改编自谈天音小说《昆山玉之前传》，府天、张荣、王晨、马莎莎编剧，赵露思、刘宇宁、唐晓天领衔主演，尚新月主演，谢可寅特别主演，唐振超主演的古装传奇剧。

该剧改编自谈天音的小说《昆山玉之前传》，讲述了采珠少女端午为不受凌辱逃出珠场，加入了西域商人燕子京的商队西行经商，却因此发现了自己的身世之密，更卷入了燕子京的复仇谜局。遭遇至亲皆死，至爱背离后，端午改名苏幕遮勇闯扬州，凭借自己的智慧和勇气，最终成为一代女商人的故事。

《珠帘玉幕》影视剧原声带由诗和远方影视音乐倾力制作与发行，和汇慧担任音乐总监、王梓同担任制作人，并邀请张靓颖、刘宇宁、汪苏泷、希林娜依·高、计听然一众实力派歌手为该剧倾情演唱歌曲，共收录了量身定制的5首歌曲，共同打造这一段凄美瑰丽、悠扬缱绻的佳乐传奇。

沙海成影，历世赴明
珠花映眸，光华灼灼
在音乐里重温传奇宿命故事
用歌声来镌刻铭心隽永时刻

「宿命主题曲/片头曲《珠光重晔》细腻演绎磨砺成珠的璀璨传奇」
歌曲《珠光重晔》作为影视剧《珠帘玉幕》宿命主题曲及片头曲，由张靓颖演唱、捷喜米（刘捷）作曲并联合陈可欣作词、和汇慧担任音乐总监、王梓同担任制作人，抒情大气的凄美曲风伴随着轻柔空灵的哼唱，细腻的表达了女主端午/苏幕遮悲惨又坚强的一生，虽然在偌大世界一生漂泊，但她始终坚强的与命运作斗争，穿越崎岖与险阻，最终筑建万般璀璨的传奇。歌曲三段副歌递进式的编曲结构，将情绪完全烘托上去，达到悲怆催泪效果，突显女主端午/苏幕遮为同伴、为生存、为命运的淬炼前行，最后沙砾终成明珠。

「离殇主题曲/片尾曲《惟愿》深情唱出遗憾暖伤的命定故事」
歌曲《惟愿》作为影视剧《珠帘玉幕》离殇主题曲及片尾曲，由男主燕子京的扮演者刘宇宁演唱、廖羽作词、王梓同作曲、和汇慧担任音乐总监、王梓同担任制作人，整首歌以大气深情之气唱出男主燕子京隐忍格局，有孤勇、有隐忍无奈，更有他遗憾的爱。纵有风雨侵寒骨，犹信繁花待日春，听是浪漫怅然的情歌，实则更是燕子京无尽的呵护陪伴。

「铭心主题曲《不得》动情镌刻全剧无法抗争的遗憾宿命」
歌曲《不得》作为影视剧《珠帘玉幕》铭心主题曲，由实力唱作歌手汪苏泷演唱、捷喜米（刘捷）作曲并联合陈可欣作词、和汇慧担任音乐总监、王梓同担任制作人，歌曲镌刻了全剧所有人物的铭心情感，道出了每个人无法抗争宿命安排的遗憾无奈，每个人都有自己的爱而不得，每个人看似一路收获了爱情、友情、亲情，实则都是与宿命相逢，对峙着只能背道相驰。愿听歌之人能所乐皆自得，所意皆明了。

「不渝情感曲《人间有时》倾情感叹难为命运支配的虐心爱恋」
歌曲《人间有时》作为影视剧《珠帘玉幕》不渝情感曲，由希林娜依·高演唱、廖羽作词、王梓同作曲、和汇慧担任音乐总监、王梓同担任制作人，整首歌的情感细腻缱绻、催泪伤痛，是两人互相倾诉的爱意表达，更是不得不接受命运戏弄的无奈伤感，希林娜依·高用独特的嗓音引人深入共情，一字一句掷地有声感叹盈盈双星难为命运支配的虐心爱恋。情系万千，时光流转，爱恨帘织藏情深。

「插曲《此宵是何年》唯美描绘共赴生死的绝爱夙志」
歌曲《此宵是何年》作为影视剧《珠帘玉幕》插曲，由计听然演唱、廖羽作词、王梓同作曲、和汇慧担任音乐总监、王梓同担任制作人，歌曲描绘了端午/苏幕遮与燕子京这对同命相连的生死爱侣，携手共赴未知，最终在绝境之中彼此相护的绝爱时光。历世破险同舟济，尘尽辉芒真意明，彼此的夙志不移，皆为心之所向。

《珠帘玉幕》是由优酷、老有影视、银河酷娱传媒、阿里影业、阿里娱乐宝、北京文化、华人影业出品，该剧由张元欢、王莹总制片，吴梦琦、董润制片，谢泽执导，改编自谈天音小说《昆山玉之前传》，府天、张荣、王晨、马莎莎编剧，赵露思、刘宇宁、唐晓天领衔主演，尚新月主演，谢可寅特别主演，唐振超主演的古装传奇剧。

该剧改编自谈天音的小说《昆山玉之前传》，讲述了采珠少女端午为不受凌辱逃出珠场，加入了西域商人燕子京的商队西行经商，却因此发现了自己的身世之密，更卷入了燕子京的复仇谜局。遭遇至亲皆死，至爱背离后，端午改名苏幕遮勇闯扬州，凭借自己的智慧和勇气，最终成为一代女商人的故事。

歌曲《不得》作为影视剧《珠帘玉幕》铭心主题曲，由实力唱作歌手汪苏泷演唱、捷喜米（刘捷）作曲并联合陈可欣作词、和汇慧担任音乐总监、王梓同担任制作人，歌曲镌刻了全剧所有人物的铭心情感，道出了每个人无法抗争宿命安排的遗憾无奈，每个人都有自己的爱而不得，每个人看似一路收获了爱情、友情、亲情，实则都是与宿命相逢，对峙着只能背道相驰。愿听歌之人能所乐皆自得，所意皆明了。

谁说人生只能按部就班
谁说成长必须就要向前
汪苏泷2024全新创作专辑《十万伏特》NO.10 压轴主打《短路一刻火花四散》
在天崩地裂的一刹那，我们是照亮世界的闪电


当电路非正常被连接，瞬间通过的电流急剧增大，引发的电路损坏或过热，称为短路（Short circuit）。当短路发生时，应该立刻拔掉电源插头，找到受损的位置，并进行更换。

被镶嵌在世界这块巨大的集成电路板中的我们，像是一个个零部件，我们生怕有任何的差池，从此被抛弃，于是日复一日，尽忠职守，永不休止地运行。

可人并非完美，都有缺陷，有边界，有自己的临界点。哪怕机器也会宕机，我们何必隐藏自己短路的瞬间。就让短路迸发，让它击穿阻力，带领巨大电流涌入内心，和身边孤独的颗粒们一起享受宕机的快感。我们的短路从来不是世界末日，而是证明我们身体跃动、生命迸发火花的时刻。

请听汪苏泷2024年创作专辑《十万伏特》的第10首压轴主打——《短路一刻火花四散》。

无需再过多诠释歌中之意。《十万伏特》计划启动之时，我们便号召大家，在险象环生的现实里，当被推至边缘的时候，请即刻暂停思考，举手起立，加入《十万伏特》的能量派对。在《短路一刻火花四散》里，汪苏泷邀来曾在上一张专辑中合作《大裂》、《软体人生》的词人王乐仪，以轻盈的笔触对抗生活的沉重。谁都不用抱歉，谁还需要理解，管他呢。

作为《十万伏特》的压轴主打，为了把这一场盛大的电音派对推向沸点，《短路一刻火花四散》由Z世代音乐人Chace担任编曲，汪苏泷联合制作，呈现了一首味觉立体、层次丰富的融合流行电子乐。先是踩着Downtempo（缓拍舞曲）的鼓点，汪苏泷如街头上摇摇晃晃行走，唱着他的漫不经心；随后加入Jungle（丛林舞曲）的碎拍律动，逐渐露出了他的野性獠牙，生存本来就危险，不需要被豢养在围墙之下；在一首歌的时间里，两种电子乐的律动形态不断交错，象征了“躺平”和“发疯”的来回切换。在歌曲的最后，汪苏泷甚至直接拿掉了歌曲的主旋律，取而代之的是用主节奏作为歌曲的主角——是的，谁说歌曲必须要有主线？谁说我们的人生从来就要按部就班，成长必须就要向前？

在绝处和逢生之间，在电光与火石之间，瞬间的短路时刻，那是我们疯狂盛放的一切。

世界阴晴不定，生活本身就是闪电
汪苏泷2024全新创作专辑《十万伏特》NO.9 Disco主打《闪电》
用振奋人心的Electro Pop，让全场起立

欢迎收听汪苏泷2024全新创作专辑《十万伏特》第9号作品，Disco主打—— 《闪电》。

以“电”与“能量”作为关键词，搭配专辑同名巡回演唱会，汪苏泷在2024年展开了“十万伏特音乐计划”。无论你是在歌单里面无限循环，或是亲临演唱会现场，都能发现：这一次的汪苏泷，是“带电”的。

从《十万伏特》同名曲的Future Bounce，到《腾空》的Synthwave，再到《黑梦》的UK Garage，汪苏泷在各种电子乐风格中跳跃，让强劲的Beat确认彼此的心跳。因此有歌迷高呼：汪苏泷的《十万伏特》就是一场大型高能电音派对！

汪苏泷在做的，正是他独一无二的“泷式电音”。包括电子乐迷在内，许多人心目中的电子乐界限分明，常会陷入类型或风格化的桎梏，贴满各种标签，但汪苏泷却轻易跨越了这些雷池，《闪电》又是一例。你可以把它归类为Electro Pop，不拘泥任何条条框框的电子流行。前奏的旋律线是梦回1980s的Euro Dance，律动是“后Disco时代”进化到Boogie舞曲，Top Line则是带有汪苏泷充满标志性的旋律，直冲云霄。《闪电》特邀深谙各式电音法门的金曲制作人剃刀蒋RAZOR，和汪苏泷一同完成了这首从前奏开始便让全场起立的歌曲，各种电子乐风格在此融会贯通，只为期待在《十万伏特》的演唱会里和大家一起释放身体的光芒！

《闪电》由李聪作词，他宛如现代诗的词句描绘了一个充满魅力的新纪元。在《十万伏特》的世界里，闪电代表了果敢，如飞驰的少年，恣肆而率性，期待孤注一掷的冠冕。闪电代表了喜悦，在昏暗的夜空里，尽情闪耀。闪电代表了隆重，追随而来的滚滚雷鸣，带着令人兴奋的战栗与滚烫。闪电代表了创造，似众神集结，在遥远的天际高声攀谈，畅想新世界的蓝图。

这个夜晚，我们选择等待、倾听，与穿巡的游鱼和翱翔的飞鸟一起，期待一道闪电划过，明日世界翻开新的一页。

敏感是一把双刃剑
社交是一场消耗战
汪苏泷2024全新创作专辑《十万伏特》NO.8 DDDD主打《敏感战争》
用Indie Rock展现内心角力，一场诚实痛快的坦白局

你也许是朋友眼中“最受欢迎的人”。
身上总被贴着“高情商”的标签，有你在的地方就不会有冷场，话也从来不会掉到地上，所有人都被照顾得妥妥帖帖。你的体内似乎拥有一个情绪雷达，极度敏感，场上气氛稍有波动，你立马长袖一挥，化解于无形。
可实际上，你清楚地知道，自己的内心并没有那么的强大。正因为那一份敏感能觉察出他人的需要，所以你决定肩负起社交责任，源源不断地向外供应情绪能量；但你有时也禁不住想要质疑这种慈善家式的付出，会躲到人迹罕至的角落，把迂回的心情反复咀嚼。
面对这样持续的天人交战，你会觉得疲惫吗？
汪苏泷在2024全新创作专辑《十万伏特》的第8号作品—— DDDD主打《敏感战争》中，想要宽慰你：“累的话跟我讲，我能懂你的匆忙。”
对拥有多年丰富“内心斗争”经验的汪苏泷来说，他总是能善用自己的敏感，优雅地与外界较量，娴熟地和自我对抗，以此寻找平衡。在《十万伏特》里，汪苏泷一方面鼓励大家适时任性，讨好自己；他也提醒我们勿忘保持爱意，善待他人。在敏感者的世界里，每一个玩笑，每一次妥协，都意味着内心的抉择和牺牲。同为敏感者的新生代唱作人ODD陈思键在歌词写作中默契投射出了一致的内心世界，展现了“取悦他人”和“忠于自我”之间的角力。
以复古的Indie Rock为姿态，汪苏泷在《敏感战争》里搬来了整个乐队，与近年屡屡入围金曲奖最佳制作人的韩立康担任联合制作，坦率的鼓击是跳动的心脏，有力的Bass代表了血肉与脉搏，Lo-Fi低保真的声音风格则是不加掩饰的话语，让歌曲呈现梦幻复古的质感。在大多数时候里，《十万伏特》是一场热闹的电音派对，每个人都不吝啬地释放着正向能量，而《敏感战争》则回到了那个小小的乐团排练室，检视这些能量来自何方。不是只有勇敢才值得被歌颂，敏感也是被珍视的权力。如汪苏泷所说：“我希望敏感的人都能快乐一点，希望多多感受到这个世界的善意跟善良。”

腾空而起的梦想
梆梆倒地的现实
生活就是两者的巷战
汪苏泷2024全新创作专辑《十万伏特》NO.7 白日主打《梆梆》
以诙谐的新中式R&B，道出我们屡战屡败、屡败屡战的苦乐甘甜


结束了牛马的一周，终于到了周末。睡到自然醒，把早餐午餐合并成一顿Brunch，动筷之前，拍张照片Po到朋友圈。播一张学生时代听到包浆的唱片，然后慢悠悠地整理房间。把积压了一周的快递纸箱清理完，如果阳光正好，还可以把床单被褥翻出来，把霉运一起晾晒，让自己活了过来。
天有不测风云，人有旦夕祸福，要摧毁打工人难得的周末悠闲时光，也许只需要一通简单的电话，惊雷一般，让人破防，手中的拖把也“梆”地一声被惊吓得掉落地板。随之心跳加速，呼吸急促，身体本能抗拒接听，却又不敢不从，在进退维谷之间，只能发出“我的生活往往是越努力越泡汤”的嗟叹。
你现在听到的是汪苏泷2024全新创作专辑《十万伏特》的第7号作品，白日主打《梆梆》。这一场能量派对里，当我们听完了Synthwave、UK Garage、City Pop等当下潮流音乐风格后，汪苏泷带领大家回到千禧年，再现华语R&B黄金时代的传统，用娴熟的Top Line写作带给我们轻松写意之感。辅以编曲人Goldchild精心调配的Future Pop与美式Hip Hop混搭，以及新生代Rapper鱼翅Fin城市速写式的填词，成就了这首新中式流行曲。
在《十万伏特》此前已发布的歌曲当中，汪苏泷号召大家原地“腾空”，自在追风；或潜入“黑梦”，直面本我；或理直气壮地宣布，“流浪是合理的需求”。但我们还是得面对日复一日的现实生活，承认个体在时代浪潮中的局限与软弱。夺回理想、平凡的生活是发生在当代的城市巷战，尽管很多时候我们都在节节败退，但我们不会气馁。如同在歌曲的间奏里，汪苏泷特别设计了一段京剧念白，选自经典剧目《清官册》，由御史之口，道出杨家将“杀一阵败一阵”被困两狼山时的窘境，并以古筝、琵琶、二胡模拟沙场上的刀光剑影。面对生活中的铩羽而归，我们需要不仅是血气方刚，还需要足以周旋的韧劲和智慧
这首《梆梆》，为你鼓掌。

别让高楼遮挡远方的风景
别让霓虹取代晚霞和日落
汪苏泷2024全新创作专辑《十万伏特》NO.6 放飞主打《流浪是合理的需求》
今天就搭上city pop的快车
远走高飞 改日联络

你会每隔多长时间，便在脑海中想起“逃离”的念头？是每个月，还是每周？

爬不完的早高峰；和人流车流一起力争上游；像工蚁一样钻进鳞次栉比的高楼；哪怕身旁是繁华CBD View的落地玻璃窗，但脚下仿佛有强力粘合胶，不能跨越雷池半步。

尽管有无数被困住的理由，我们都希望，“十万伏特”能为你打开一个缺口。如果每个人的身体里都装有一台严丝密缝、驱使每日运转不停的仪器，在某些时候，它理应被拧开螺丝，松开发条，哪怕只有片刻，自我也通往自由。

所以，无论你是要去奔赴一场心念已久的演唱会，是和你心爱的人在落霞的辉映下共进晚餐，还是赶往开离城市的列车，甚至只是单纯地想回到一个人的角落，你都有足够的理由说出：“今天有点事要先走”。

这是汪苏泷2024全新创作专辑《十万伏特》的第6号作品，放飞主打《流浪是合理的需求》。酷似手机铃声的合成器音色提醒生活已经去日苦多，时针分针拨动的节拍告诉内心已经迫不及待，汪苏泷依然包办整首歌的作曲与制作，仿佛带我们坐上一辆浪漫特快，用他连绵起伏的旋律线，勾勒出街道两旁的光晕。汪苏泷的演唱则充满了松弛感，他并没有心急火燎地要通往某地，而是摇下车窗，享受恣意的风。整首歌散发着唱片业黄金时代的金色光泽，兼有city pop的迷人氛围，又有当下合成器流行乐的音色塑造，它会是你逃离都市丛林的行进曲，伴随你头也不回，直到身影消失在地平线。

从今天起，别说你看过的晚霞只有八九点钟的霓虹灯。每个人都有应享有片刻的自由，因为“流浪是合理的需求”。

光芒不会埋怨黑夜，双脚不会怪责地心引力
因万物皆有对立面
汪苏泷2024全新创作专辑《十万伏特》NO.5 暗涌主打
跃入潜意识的逆世界，用UK Garage的肆意舞步
踏进黎明前的漆黑梦境

时髦鲜明的UK Garage节奏，让每一根手指头都随之跳动；复古梦幻的合成器声线，勾勒出“逆世界”的迷人潮涌。由汪苏泷担任全曲制作人，欢迎大家来到这场绮丽炫目的《黑梦》。

细心的听众或许早已经发现，在《十万伏特》所公布的歌曲中，我们听到了一个耳目一新的汪苏泷。从《十万伏特》同名曲Future Bounce的强力弹跳，到《腾空》里Synthwave的离地半尺，再到《黑梦》中的UK Garage舞步，汪苏泷展现了更舞曲化、电子化的音乐形态。

这也是汪苏泷在《十万伏特》这张专辑里音乐创作上的一大特色。过往，汪苏泷会用钢琴写下词曲骨干，并让它逐渐丰满，我们所听到那些抒情经典大都因此而来。而在本张专辑里，汪苏泷每首歌曲的诞生，在创作歌词与旋律之前，已经把歌曲的律动、词曲的咬合、全曲标志性的音色做了通盘的提前考虑。因此，你在《黑梦》中听到基于当下UK Garage的制作潮流里，其节奏鼓组的密度与紧凑，在旋律线的律动严丝密缝中，呈现出2-Step Garage的核心向电子舞曲制作思维，这些均是汪苏泷在Demo初始便已有的架构，而非后期编曲的添砖加瓦。可以说，如今的汪苏泷早已不是仅专注于词曲写作的singer-songwriter，而更是一位具有全盘考量、踩在时代音乐浪潮之上的全能型Producer。

《黑梦》作为一首拥有超高放射能的电子舞曲，汪苏泷找来了曾在《告别前要跳舞》中合作默契的Jinx周君怡谱写歌词，共同描绘了在暗夜里肆意跳脱的时空。如同世界里的那些对立面：正极与负极，白天与黑夜，美丽与罪恶，新生与湮灭，于我们个体而言，除了展露在外的迎人笑面，更有内心深处隐藏的B-Side。为了成长为更符合社会规范的大人，在此过程中，我们选择遗忘、抛弃、压抑的那些自我，心理学家荣格将其称之为“黑暗面”（shadow）。

“黑暗面”并不可怕，只要能够勇敢正视自己内心的另一面，也意味着迎来一个更强大、更坚固的自我。汪苏泷在《黑梦》里想要传达的便是“黑暗面探索”（shadow work）。当我们走入潜意识的梦境里，这里有数不清的漆黑暗巷，别害怕，我们在里头探索恐惧，探索悲伤，探索焦虑，探索我们内在的小孩，还有我们羞于启齿的梦想。“十万伏特”向外感染他人，也同样向内辐射，打亮我们内心的隐藏角落。

就这样，让我们跟上汪苏泷的节奏，闭上眼睛，让身体随着律动摇摆。不必介意姿态是否优雅，拍子是否正确，脚步是否伶俐，只需任由自己跃入这肆无忌惮的“黑梦”。长夜尽头，便是光亮。

列车只能行驶在轨道上
但人，生来自由
我们存在的每一刻都值得庆祝，都可以原地起舞
汪苏泷2024全新创作专辑《十万伏特》冲风主打《腾空》
携手金牌词人唐恬，再度书写时代宣言
脚踩synthwave浪潮，和你一起即刻心动，自在追风


许多人说，人生是一趟升级打怪的旅途。你要按照设定好的剧情，沿着设定好的关卡，最终抵达目的地，获得通关的奖励。但你从来无法停歇脚步，因为会有一个又一个的大Boss，在前方等着你。

也许在未来，那些跋山涉水的记忆都已变得模糊，更别提那些小怪长什么模样；你只记得途中的某一天，某一时，某一刻，你曾经停下脚步，在旷野中跳了一支舞。耳边响起“Shalala lala”的旋律，那种原地腾空的感觉，依然历历在目。

我们绝非生活的逃兵。面对每天都会涌现的难题，我们驻足观望、试探、迂回，躲开那些“越努力越焦虑”的精神陷阱，提醒自己在远大前程的诱惑下，活在当下。因为我们的未来，正是构筑在每一个当下。

有人问，汪苏泷的“十万伏特”指的究竟是什么。它是同名主打里，瞬间释放出身体里的喷薄能量，还是后来的《放·逐》里，于内心的上下求索？这些全都是。“十万伏特”的核心不仅在于我们能量和情绪可以用于何处，更在于：喜欢就去做，别担心对错；与其现在就考虑任务清单和终点目的地，更应该关注的是：行动是重要的，出发是重要的，往前冲是重要的，开心是重要的。“做”永远比“做对”更重要。

这是汪苏泷2024年全新创作专辑《十万伏特》四号作品《腾空》想要说的故事，每一个奔驰在人生旷野的我们，对此都不陌生。此刻，距离“十万伏特音乐计划”开启已有百日，除了陆续发布的新专辑里的歌曲，在不同的城市举办演唱会，汪苏泷还经历了《歌手2024》里每周一歌的关卡试炼，在主线与支线里来回穿梭，明天永远会有惊喜，和《腾空》里唱的一样，“即刻追风，即时心动，列车启动，原地腾空”。

《腾空》由汪苏泷作曲，并亲自披挂上阵担任歌曲制作人，以近年来他得心应手的synthwave曲风，像踩着合成器浪潮化作的筋斗云，席卷而下，呼啸而过。歌曲中充满电子感的旋律让你仿佛身处巨大的与现实游离的世界，这里有强烈的城市霓虹炫光，也有浪漫的山林掠影残像。Disco节奏和标志性的“Shalala lala”带领听众回到摩登复古，充满未来感的音色设计又航向未来。歌词找来了老搭档唐恬，上一回他们在《行走的鱼》里让大家哭得眼泪成河，这一次“汪苏泷X唐恬”这一黄金组合则切换到了“十万伏特”模式，决心带大家“追云追风追它一个浪漫的夜晚”。

你准备好了吗。跟随你此刻的第一个想法：起飞，出发。

从喧嚣里挣脱，转身，踏上未知的旅途
直到地图上的边界越来越模糊
好友李荣浩倾情担纲吉他手
老搭档周耀辉再度默契填词
汪苏泷全新专辑《十万伏特》自由主打——《放·逐》
就这样出发，哪怕前方是荒芜的路


“我想唱我没有发表的歌，我觉得这是我的诚意。”

在《歌手2024》的首轮竞演上，汪苏泷带来了个人专辑《十万伏特》里的全新单曲《想到我们》。在超乎预期的高关注度之下，不畏惧观众因歌曲的陌生而退缩，也没有因歌曲是否更竞技而迟疑，谈及这一选择的原因，汪苏泷只有两个字：诚意。

随着汪苏泷来到《歌手2024》的总决赛，又有一首诞生于节目录制期间，历经三个月的反复修改、歌词讨论、编曲制作、抽空录制并最终完成，仿佛陪伴了他整个节目旅程的歌，好似注定要成为他在这个舞台的最后选择。

以新歌开始新歌收尾，对汪苏泷来说，意味着对这个舞台的交代。他百分百的诚意与坚定、从始至终未变的勇气与决心，都浓缩在了这首《放·逐》里。

写下这样的故事，是他在这个舞台上的一种选择，但也开放万种解读。如初听到这首歌的前奏响起，浓郁的电吉他在眼前铺开一条绵延的公路，我们都知道眼前的路只是目光所及的一小段，但这一路的历程也要足够尽兴。

作为一首“公路摇滚”的气质之作，除了老皮卡后座定会有的木吉他，轱辘滚滚的鼓点，以及绵延千里的Bass Line外，恍如呼啸风声、裹挟道路两旁黄沙的电吉他fill更是全曲的标志。《放·逐》中的木吉他和电吉他演奏都来自李荣浩。当他第一次听到了汪苏泷的Demo后，便爽快答应，要用自己手中的吉他为汪苏泷的这部“公路电影”添上浓墨重彩的一笔，李荣浩极具张力的演奏也让汪苏泷的“西部世界”更显深邃。

这并非是汪苏泷第一次涉足“公路摇滚”题材。之前他便有《末班飞行》这样书写疲惫与希冀交错的歌曲。经过几年的积淀，在不停赶路的途中，汪苏泷对于人生这趟旅途又有了新的感悟。

于是汪苏泷找来了此前在《祝我快乐》中合作默契的传奇填词人周耀辉，一同打磨出《放·逐》这首充满叙述感的勇气诗篇。也许在许多人看来，人生是指向分明的高速公路，在每一站都会有指示牌，提前告诉你应该通往何处，抵达何方。甚至这一路上，还规划了你的步调，你的时速，并不断提醒你距离下一个目的地还有多少公里。直到有一天，我们厌倦了这种单调重复，在某个出口偏离轨道，关掉导航，驶向了陌生的崎岖小路。当我们朝着人迹罕至的荒原越走越远，一路掠过各种箭头标志，把“满足”、“归宿”等抛诸脑后，不为谁而驻足，无拘无束，在音乐的轰鸣里，抵达世界尽头的澄澈与自由。

《放·逐》里的汪苏泷，也许听起来不是你印象中那个深情款款的情歌手，而更像是一个背着吉他、唱着醉乡民谣的吟游者。哪怕今夜的演出告一段落，你知道他始终会在路上。如同歌曲末尾的那一声马鸣，让人联想起地平线远方闯入的烈马，它无需识途，因为自有脚步。至于歌手的故事，“不用问，你知道我会边走边唱一直到故事结束”。

华语乐坛全能创作人汪苏泷 x 可口可乐畅爽音棚
全新单曲《让我们乐在一起》畅爽来袭！

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全能创作人汪苏泷携手可口可乐畅爽音棚，双重灵感碰撞的梦幻联动，带来今夏最快乐，最畅爽的单曲《让我们乐在一起》！
《让我们乐在一起》既是原创音乐人汪苏泷的全新风格探索，也是可口可乐畅爽音棚通过音乐连结万千年轻人的全新载体。
作为华语乐坛原创代表，汪苏泷的音乐创作从不止步，不断突破边界。平日在生活里绽放的快乐，现在与汪苏泷的新创作融为一体。充满活力、如同可乐气泡般跳动的轻快旋律，放肆唱出年轻心声的畅快歌词，汪苏泷以音乐为载体，和所有人同频共振。《让我们乐在一起》饱含音乐的连接力与快乐的感染力，忍不住跟着哼唱的轻快旋律，想要跟着节拍冒泡的快乐心情，将音乐与快乐，一起传递给你！

世界嘈杂且辽阔
我只想陪你静坐
聊聊此刻的宇宙在发生什么

汪苏泷《歌手2024》首轮竞演歌曲
暨全新专辑《十万伏特》诗意主打
仰望星空 想到我们

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在《歌手2024》的首轮竞演舞台上，汪苏泷带来了他的全新创作《想到我们》，也是2024年全新专辑《十万伏特》中的诗意主打。

尽管歌名提及的是“我们”，但这不是一首常规的抒情歌。当地球分秒不停地转动，哪处有台风过境，哪处有物种频危，哪处有突发的炮火，哪处有庞大的鲸落，在甚嚣尘上的世界里，仿佛每一步都颠簸而坎坷。身边总有数不清的巨大能量动摇着我们，当逝去的永远逝去，在星宿和山岳的变幻之间，宇宙间存在着比情侣间爱恋更庞大的爱意。在上一张专辑里，汪苏泷便想完成这首歌的命题，酝酿良久，终于在筹备新专辑《十万伏特》期间将这一构思逐渐打磨成型。在收到《歌手2024》的邀约后，汪苏泷想到了这首尚未制作完成的作品，其构思和立意也格外适合“歌手”的初舞台，由此他下定决心，同时制作了“歌手版”和“专辑版”，把这股像漩涡般缠绕的爱意无保留地投射出来。

在“歌手版”里，《想到我们》展现出宏大的背景，用交织的弦乐烘托出文明与战火之间的颂歌，这是聚光灯下的一面，“我们”如舞台剧般地奋力出演。而在“专辑版”里，《想到我们》则显得分外地私密。整曲如星际迷航般开场，隐隐入耳的电波像是接收地外资讯，增添了几许无边空间感，汪苏泷的演唱挂载着冀盼，孤寂静谧的键盘音色缓慢流出。当歌曲进入中段，摩登复古（Modern Retro）的吉他演奏和梦幻粘稠的鼓点交错，汪苏泷像是在你耳边低声呢喃。“歌手版”当中的弦乐在此处以迷幻电吉他线条所取代，这是汪苏泷与新加坡著名音乐人Kenn C共同设计的情感旋涡，期间的神秘和隐喻、摇摆与动荡，透过汪苏泷的声线，慢慢扩散渲染的情感直达每个人心中，并由此打开辽阔的宇宙视野，让听者感受我们的渺小与伟大。

无论是“歌手版”还是“专辑版”，《想到我们》是一首关于向内探寻自我之歌。也许经历了很多的喜怒哀乐，内心怀抱了许多的秘密，以及一肚子说不出口的话，我们始终等待着宇宙间的另一个人，一起稀释彼此的孤独，分享浩瀚的天空，合写生命的故事。

暂停思考
举手起立
让星球一起摇摆
让规则瞬间失控
汪苏泷2024年度音乐计划启动
同名原创专辑先导充电曲《十万伏特》
冲破束缚  高能来袭

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你还在挣扎吗。你早就觉察到了吧。

一遍又一遍地，删除聊天窗口里刚写下的话。
收回“好的”、“明白”、“收到”。
服从性的指令并不能履平生活里的陷阱。
反而让我们变得沉溺，失语。

音乐响起，开始舞，舞，舞。
如果前方是躲不掉漫长隧道，干脆打开身体的躯壳，让那些坏脾气的小怪兽冲出牢笼。
脚步和语速一起失控，疯狂的心跳是唯一可以确认的真实。
在能量释放的瞬间，有如十万伏特，照亮一切。

这是汪苏泷的第十一张原创专辑的先导充电曲：《十万伏特》。作为过去十年华语乐坛最具代表性的创作者，他用一首接一首传唱金曲抚慰人心，汪苏泷的音乐早已是这个世代集体情绪密不可分的一部分。2023年，当他在《世纪派对》巡回演唱会上跟久违的歌迷见面时，在被大家的欢呼和掌声包围时，他突然想到：如果大家在演唱会上能如此快乐，那为什么在日常的生活里，我们不能释放自己的能量，让自己保持健康的情绪呢？结合对当下世界的观察和感悟，作为对年轻世代情绪的回应，也作为吹响挑战陈词滥调的号角，汪苏泷希望用一组完整的音乐计划，向内耗说不、向麻木说不、向无聊说不，“十万伏特”音乐计划因此而来。

作为华语乐坛的原创代表，汪苏泷的音乐脚步从未停留，始终向前奔跑。除了歌曲探讨的命题一路从个人成长写到青年群像，在音乐风格的探索上，从《克制凶猛》的Trap到《大娱乐家》的Glam Rock再到《21世纪罗曼史》Synth Wave，这一次他把目光锁定在电子乐里。为展现出《十万伏特》喷薄而出的能量，汪苏泷用华语乐坛中罕见的高额能量Future Bounce，带领大家一起“放电”。汪苏泷更在Hook段设计了“狂热模式”（Fever Mode），当听众们进入到白热化阶段时便会触发，让Drop段落的Bass与鼓点反复跳跃，滚烫的节奏如“全宇宙在摇摆”，把热力充到满格。希望听到《十万伏特》的你，哪怕在家中，也能像身处万人演唱会。哪怕只有一个晚上或只有一个瞬间，哪怕下一秒我们又要回到生活轨道之中，继续扮演情绪稳定的人格，完成世界交给我们的生存任务，这开小差逃离地球的片刻，都是我们的心安理得。

作为宣示迈向全新阶段，迎接全新挑战的概念序曲，《十万伏特》不仅是汪苏泷第十一张原创专辑的先导充电单曲，也是汪苏泷2024音乐计划的开端。接下来汪苏泷将展现在音乐领域更多更大胆的突破，为大家持续揭晓一个又一个的惊喜。

在这一切都显得谨小慎微的时代里，那些片刻之间的勇气与热血像离弦的箭，奋力向前。闪电已照亮天空，轰隆隆的节奏从天边汹涌传来，无论你身在何处，请抬头看看窗外，十万份的精彩，正向你奔来。

张小娴同名作品改编
电视剧《最遥远的距离》热恋上映
钟楚曦 ✖ 张云龙 定格浪漫

汪苏泷 ✖ 张远  ✖ 金润吉 治愈单曲，两颗心双向奔赴！
陈卓璇 ✖ 气运联盟-李润祺 ✖ 刘人语 爱意滚烫，心动无限供应！
金牌音乐人陈起贤 监制打造，以音乐构筑悸动。
现在试听，即刻为爱奔赴、跨越最遥远的距离。
 
海风气息的清甜恋爱 完整解锁
 6首定制剧情歌曲
“我喜欢你，一天比一天更喜欢你。”
今天的爱意，多过于昨天，远不及明天。
 
汪苏泷《等风和你》
第一次遇见你，表面风平浪静，内心的波涛已翻越千山万水。一千次一万次，我跃入人海找寻。 
起风的那刻，是否有你在？

陈卓璇《是你》
最遥远的距离是云与海间的万米之距，也是擦肩而过的1厘米；是满怀思念和惦记的日日夜夜，也是成为遗憾的某个瞬间......
而，是你，让我想跨越最遥远的距离。

气运联盟-李润祺《sweet lover》
不约而同的指尖触碰、不假思索的浪漫分享、不谋而合的心跳频率。
Shalalala，是海风吹过椰林的声音；也是表白时刻心动的频率。
就在今夏，与你来一场最浪漫的海岛之恋。

刘人语《预谋爱恋》
我和你的距离看起来很远，但，丘比特的箭分毫未偏。
一点点靠近、一点点缩减我们之间最遥远的距离，
不期而遇的爱恋，定格闪光的夏天。

张远《fix my heart》
我是医生，但却无法治愈我内心的缺口，
我数着孤独的日子，过着忙碌的生活，
而你是让我再次微笑的那个人。

金润吉《illusion》
爱，是追逐天边遥不可及的彩虹，
还是回眸身边你瞳孔里的星空？

《最遥远的距离》是由于中中执导，由钟楚曦、张云龙领衔主演，李溪芮、章涛、刘宇航、管梓净、蔡尧、曹艺心主演，陈瑶特别出演，田依桐、刘天佐、施羽、李子峰友情出演的海岛风浪漫都市情感剧。该剧根据张小娴的同名作品改编，讲述了实力与美貌并存的设计师苏盈和外冷内热温暖幽默的急诊科医生秦云生之间相互治愈、相互成就的爱情故事。

新春将至，银河方舟联合巨量引擎，携手汪苏泷打造新春时光机x优酸乳新春加优曲《见面吧趁新年》。一年岁末，总有人能让你放下一切，只为奔赴那一面。趁着新年见面吧，让我们一起迎接这时光。 欢快的民乐与力量感的电子以及质感的管乐碰撞，用新鲜的听感诠释年轻人对见面相聚的期待。 这个春节，只盼那一面，喜乐同分享。

《爱情应该有的样子》是由于中中执导，Angelababy、赖冠霖领衔主演，乔振宇特别出演，田依桐、刘怡潼、章涛、凌美仕、管梓净等主演的都市爱情日常写生剧。该剧于2022年6月17日在爱奇艺播出。
该剧讲述了是看似拥有完美人生的尹亦可与儿时的伙伴徐光兮一屋两人，三餐四季的甜蜜爱情故事
《爱情应该有的样子》原声带共由11首歌曲、11首歌曲伴奏组成，该剧原声OST由韶愔音乐出品。刘逸云、李铢衔、白安、丁当、Angelababy（杨颖）、汪苏泷、左其铂、金希、刘人语、安唯绫、苏芮琪、丁爽11组歌手共同倾力打造。

电视剧《流光之城》是由慈文传媒、艺能传媒、腾讯视频联合出品，根据靡宝的同名小说改编，导演金琛、甘露执导，景甜、许魏洲、经超、邢佳栋等领衔主演的电视剧。讲述了心思缜密的学霸家庭女教师冯世真和高智商大少爷容嘉上，在流光溢彩的城中城之中，相互试探、追逐、相爱……二人步步为营只为一见倾心，相互猜疑直至生死契阔。如两道流光萦绕翻飞，似一首永不停歇的舞曲。

《流光之城》影视原声带由乐有奇思（北京）文化有限公司制作出品发行，倾力打造。同时，由作曲家刘锐领衔西安牧者音乐工作室、携手优秀音乐人，担纲全剧原创配乐制作。

「流光的岁月中，人心是小小的城」
「汪苏泷×郁可唯×许魏洲×萨吉×李允儿×王OK」

汪苏泷｜片尾主题曲《流光余味》
纷乱人世，风雨动荡。岁月流光有如大浪淘沙，淘尽沙砾留下相爱的两颗真心，如酒回味，如星闪耀。汪苏泷纯粹、细腻的声线，温柔尽诉了情之爱恨交织、可贵美好。注定相爱、彼此珍惜，便是岁月留给我们的答案。

郁可唯｜情感主题曲《错落》
命运交错，离合悲欢，世间总有太多两难抉择的复杂情感。爱得深却也怕，怕喜欢不能掉转，怕相爱的尽头仍是遗憾。郁可唯将爱情中的痴缠凝望化成了旋律娓娓道来，温婉细腻地诉说着渗入心底的忧郁凄然，富有情感的声线又随着歌曲的起伏穿透爱恨纠缠，唱出对爱的期盼，令人动容。

许魏洲｜插曲《不惑之爱》
许魏洲倾情演绎插曲《不惑之爱》，唱出容嘉上（许魏洲饰）对冯世真（景甜扮）的内心告白，不惑、不弃是我对你的承诺。爱情向我冲撞而来，不可阻挡；爱情滋润彼此，抚慰伤痕。容嘉上和冯世真的爱情陷于危险境地，爱恨交织，但纵使向你靠近就像万箭穿心而过，我也只愿遵从真心，毫无疑惑地去爱你。

萨吉｜插曲《注定》
纷乱年代，情丝愁绪或许不值一提，苦痛不安也变得渺小微弱。萨吉温柔飘渺的演绎，似是命运般捉摸不定，却又流露着确定的爱意，倾诉这注定的际遇，演绎爱恨交织的爱情故事。爱你，是我的宿命，我将用尽余生，守护你、陪伴你。

李允儿｜插曲《同步》
时光长廊里，两情相悦时，最心动的莫过于那份默契和心有灵犀。低眉浅笑间，一呼一吸时，眼神就足以明了彼此心意。李允儿用轻快的歌声唱出了冯世真（景甜饰）和容嘉上（许魏洲饰）两颗心同频的甜蜜，传递出美好爱情的粉红气息。吉他曲调清新阳光，如爱情到来肆意播撒，像惬意的相处令人舒爽；鼓点节奏跃动明朗，如热恋的情侣欢脱热烈，似曼妙的舞步让人沉醉向往，让这份无言的喜欢和吸引更加确定。此刻，同步的你，就是我的你。

王OK｜插曲 《舞夜森林》
夜的森林舞会正在进行，月光下，圆舞曲如迷雾盘旋。舞者们看不见晨曦的光，也看不见自己的真心。仿佛一场博弈，小心试探的脚步对抗彼此温热的手掌，随着音乐盘旋再盘旋。等到日出来临迷雾散尽，美丑真假皆有定数。王OK华丽空灵的声音仿佛那只林间知更鸟，是讲述也是提问，问跳舞的人，也问看舞的人。

「世事如棋，真爱至上」
「刘锐×王星×王笛潼」

作曲家刘锐领衔，携手多位优秀音乐人从听觉的角度，用音乐和旋律紧密的抓住男女主人公的内心和情感世界进行设计和铺垫；在一种蓝色的气质下，用音符诉说。经由这种巧妙的设计，让音乐与画面进行完美的融合。

01初遇
02给你的一封信
03火花
04记忆中的灰色
05蓝色的忧伤
06林间漫步
07情与仇
08秋天的落叶
09深宅
10网
11伟大的爱
12我的故事
13流光
14潜行
15清晨

《你最近好吗》是为都市浪漫爱情剧《良言写意》量身打造的原声歌曲。汪苏泷兼顾作词作曲，并倾情献声。
“你最近好吗，一切都好吧”——或许这句话在你心里凝成了一团五味杂陈的情绪，或许这句话是你想要了解却始终没有勇气问出口的。汪苏泷干净温柔的声线在歌曲伊始的钢琴中娓娓而述，将男女主人公纠结的情感用旋律编织起来，让你感同身受。歌词直达内心，让人不自觉地陷入回忆之中。

《灵猫传》是华风轻甜剧情手游《灵猫传》的同名主题曲，由实力唱作歌手汪苏泷作曲并演唱，搭配国风词人上河Lin唯美的华风词藻，以游戏轻甜调性为灵感，娓娓道来女主与男主从邂逅到相遇、相知的华风绮梦。冬日的第一口轻甜，从《灵猫传》开始。

Track 15「突然发生的爱情故事」
作词：小田和正  中文词：崔轼玄 作曲：小田和正 
原唱：小田和正  电视剧《东京爱情故事》主题曲 （小田和正/ 1991年）

“所谓恋爱啊，只要是参加了就是有意义的，即使没有结局。”—《东京爱情故事》台词

有没有一部剧，承包了你的青春？
穿越时间的间隙「青春重置计划Part 3 剧好听」
热门企划全新季，重现全亚洲偶像剧金曲
经典日剧主题曲，中文填词再出发——汪苏泷 ×《突然发生的爱情故事》

在电视剧还尚未普及的90年代，由当时的上海电视台引进播出的日剧《东京爱情故事》一经播出迅速俘获了电视观众的心。大都市青年男女的情感纠葛、领先于时代的人生观以及经典不断的台词造就了这部可谓“教父级”的日剧，更成为了一代人的恋爱教纲。除了电视剧本身的传奇地位之外，由小田和正包揽词曲演唱的主题曲《突然发生的爱情故事》(ラブストーりーは突然に) 也是随着电视剧的播出红遍大街小巷，即使是错过了《东京爱情故事》的人，也必定对这首主题曲不陌生，旋律响起的瞬间让人梦回1991。

Track 15 「剧好听」收官特别单曲！汪苏泷重新演绎经典日剧主题曲，资深音乐人崔轼玄全新中文填词

实力唱作人汪苏泷压轴登场「青春重置计划」，携手制作人胡皓重新诠释《东京爱情故事》主题曲《突然发生的爱情故事》。全新中文版本邀请到资深音乐人崔轼玄（原用名：崔恕）重新中文填词，并由汪苏泷多次合作的默契搭档胡皓操刀编曲制作。制作人设计以City-Pop曲风“复古回归”，营造出沐浴夏日的感觉，复古中充斥着美好憧憬。搭配上汪苏泷独树一格的少年声线，完美地衬托出歌曲青春洋溢的气息又充满了正能量。“某一天某一秒在喧嚣的街角，如果我从不曾和你相逢”，重新拾起我们的少年情怀。

Part 3 继续打造最具诚意音乐企划，「剧好听」带你回到，那个无比美好的偶像剧时代。

2019年华语乐坛最热门音乐企划「青春重置计划」第一季邀请13位乐坛新声还原经典，发掘遗珠好歌。第二季音乐人篇「原来都是葛大为」重现金牌作词人葛大为经典词作。2020年「青春重置计划Part 3」偶像剧金曲篇「剧好听」开启全新篇章，延续前两季由全新歌手阵容搭配新锐制作人的模式，希望在致敬经典曲目与遗珠好歌的同时，透过新声赋予歌曲崭新的灵魂！

全新企划「剧好听」网罗《东京爱情故事》、《流星花园》、《我可能不会爱你》、《求婚事务所》、《仙剑奇侠传》、《恶作剧之吻》、《粉红女郎》、《东京爱情故事》、《18岁的约定》、《放羊的星星》、《小娘惹》、《MVP情人》、《乌龙闯情关》、《东方茱丽叶》等全亚洲经典热门电视剧，多位华语歌手精选好歌诚意重制。耳熟能详的青春回忆，一起回到死守电视机的那个年代，听听是不是这些金曲陪伴了你的青春呢？

零星闪烁，聚成银河

在QQ音乐开放平台发布“银河计划”的重要时刻，实力唱作人汪苏泷受邀担任推广大使，以一首精心重制的《银河·行星版》作为此次“银河计划”的推广曲。汪苏泷通过这首歌将自己的经历及感悟，鼓励所有同在默默努力发光的音乐人，和大家一起坚持热爱，全力追逐梦想，成为闪耀“星辰”。

2020年的《银河·行星版》依然保留了当初《银河》中标志性的摩斯密码，开篇在弱化旋律的同时，一种宇宙无氧的状态油然而生，耳边环绕的只剩下汪苏泷如呓语般低吟。随着人声逐渐的恢复，像是不经意间经历了一场宇宙穿梭。在钟摆声的提醒中，听者被拉回到清晰的现实世界；最后一遍副歌在鼓的Delay和混响逐渐变大的过程中，一切混沌与幻想又再次翻涌而起。整首歌所呈现的，如同是存在于最初版本之外的另一个平行宇宙，回忆朦胧而飘忽，却又格外真切。从初版《银河》封闭的孤独感中抽离，透过太空服头盔，在真空的环境下，看到周围的一切都在发生：宇宙洪荒，银河闪烁，最真切的还是“一个我”。

如果是当初的《银河》对于汪苏泷及歌迷来说有着特别的情结，那么这首《银河·行星版》更像是从过去到现在再到未来的一次“宇宙穿梭”。有朦胧回忆，有真切现实，亦有未来期许，但更重要的是，在一次又一次的穿梭中，未曾变化的依旧是那炙热的“一个我”。正如银河计划的创建初衷一般，作为QQ音乐开放平台全新衍生的升级计划，旨在以切实有效的全方位扶持，助力不同阶段的音乐创作者进阶成长并获得升维发展，促使音乐人的作品触达更多人群，让他们的才华收获更广泛的关注与更实在的助力，点亮新星光芒，一起闪耀银河。

国民手游《王者荣耀》与腾讯音乐娱乐（TME）此次邀请到实力唱作人汪苏泷，为英雄亚瑟创作并演唱英雄主打歌《圣殿骑士》。在汪苏泷的演绎下，将王者荣耀初代英雄“亚瑟”永不背叛，守护信仰的精神诠释的淋漓尽致。

汪苏泷在《圣殿骑士》的创作过程中，多次推翻与打磨旋律及歌词，融合电音、摇滚、嘻哈等多种音乐元素，用激昂的音乐传递出圣殿骑士对信仰的坚持。金曲奖提名的金牌编曲任中强更操刀加持，在汪苏泷的创作基础上，搭配律动特别的Trap风格，在鼓舞士气的节奏中，既契合流行方向，又让音乐质感得到升华。

而歌曲中汪苏泷清亮的音色，将亚瑟由旅人到领袖的成长过程历历还原。歌词中：“我用盾背负你我气节，我用剑击败敌人气焰”，“捍卫希望绝对不逃亡”，亦将英雄人物勇猛出击的战士精神刻画凸显。亚瑟与圣殿骑士团坚毅、阳光、充满正义感的形象在《圣殿骑士》里全方位展现，不断激励着王者荣耀的召唤师们，不惧困难，微笑面对。因为“王者，不可阻挡！”

亚瑟作为《王者荣耀》元老级的英雄人物，陪伴着无数玩家们走过了自己的新手期，手持“王者之剑”的亚瑟是大家心中威风凛凛的热血勇者，是最熟悉的“初代英雄”。作为最早期上线的英雄之一，这些年来亚瑟的人气一直居高不下，无畏的骑士精神，热血沸腾的台词，是玩家们心中稳重、无畏、正义的代名词。

由【白鲸音乐】制作发行的电视剧《热血同行》原声专辑上线。

著名音乐制作人莫艳琳精心为刘一志执导，黄子韬、易烊千玺主演的电视剧《热血同行》谱写并制作了四首歌曲，为配合《热血同行》中不同的场景和情绪，还变奏其中三首原创歌曲成为OST配乐版本，运用创新的配乐手法出色地营造出《热血同行》中“逍遥无畏满热血，此生不悔是男儿”的青春澎湃。

《少年战》【汪苏泷】
白鲸音乐再度携手实力唱将汪苏泷，此次为《热血同行》演唱片尾曲《少年战》。汪苏泷别具一格的少年感的声线，完美地演绎出剧中少年们的励志成长过程。《少年战》在编曲的方面混合了年代剧影视歌曲中罕有的摇滚风格，营造出青春中那一份独有的热血与激情之感。

《一世倾心》【双笙】
《热血同行》改编自漫画《艳势番》，白鲸音乐此次邀请当红歌手双笙前来演唱。在编曲中运用鼓及弦乐乐队的震撼感，配合双笙的飘逸的声音、轻柔似云的演唱，生动地描绘出角色的情感发展，有力地烘托出爱情中的离合悲欢。

《番》【王子腾】
白鲸音乐此次还邀请到《热血同行》艳势番组织中的一员，演员王子腾来演唱专辑中一首插曲《番》。他在剧中饰演血性男儿骁勇小王爷，在剧外王子腾演而优则唱，他的声线略带沙哑，歌声代入感极强且富有感染力，让听者“声临其境”感受剧中兄弟间的手足情深，共同守护故土的忠义骁勇。

《花开花落》【莫艳琳✖️余枫】
推广曲《花开花落》由音乐制作人莫艳琳与中国好声音第三季总决赛季军余枫合唱。两位合作多年彼唱此和，唱尽了尘世间爱情的合离悲欢。起承转合的男女声对唱，带着一些古辞的韵味，漫漫情怀，犹如落花缤纷中的双人舞。

《长安十二时辰》主题推广曲《长安诀》由超人气创作歌手汪苏泷操刀唱作，也是该剧唯一一首词曲全原创的中文歌曲。
音乐开场，就以一段清脆的琴音搭配密集的鼓声，营造出一股扑面而来的紧张感。配着紧凑的旋律，汪苏泷清亮独特的声音完美融入韵律之中，将这繁华长安背后隐藏的惊心动魄悉数展开。
汪苏泷惊艳地融合Trap、电音、和摇滚等多重元素打造出了一首极致繁复，大气磅礴的新国风力作。完美展现了主角们为拯救家国百姓所遭遇的惊险刺激。

超人气创作歌手汪苏泷受邀为电影《雪人奇缘》献唱，演绎中国区定制曲《大冒险家》。汪苏泷温暖干净的嗓音，配合轻快跳跃的旋律，描绘出都市少年们护送喜马拉雅雪人回家的冒险旅程。

《雪人奇缘》为东方梦工厂继《功夫熊猫3》之后再次与美国梦工场联手打造的世界级合家欢动画电影。作为中国区定制曲 《大冒险家》更是一首为电影量身定制的特别单曲，整首歌曲以少年们与雪人的友情为主线，讲述三位中国都市少年与一个拥有魔力的喜马拉雅小雪人神奇相遇、结伴同行，经历考验最终护送小雪人与家人团聚的故事。更融入了中国特有的“家文化”情感元素，汪苏泷细腻的演绎与欢畅的旋律和积极阳光的歌词相融合，不仅与电影剧情极度契合，更展现出在困难面前，友情力量的伟大。影片中雪人和小伙伴们的冒险之旅更是以中国为背景，跨越了千岛湖、黄山奇峰、油菜花田、乐山大佛等地，尽显中华之美。

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